Sitnikov Alexander Grigorievich - Ρώσος καλλιτέχνης. Δημιουργεί από τα μέσα της δεκαετίας του '70. Οι πίνακές του φυλάσσονται σε διάσημα μουσεία στη Ρωσία και την Ευρώπη και σε ιδιωτικές συλλογές. Είναι ο πατέρας μιας νέας και ταλαντούχου αφηρημένης καλλιτέχνης Ναταλία Σίτνικοβα. Και ο σύζυγος της Όλγα Μπουλγκάκοβα, κληρονομικής καλλιτέχνης.
Στιγμές βιογραφίας
Ροδίνα A. G. Sitnikova - περιοχή Penza, με. Ιτιά. Ημερομηνία γέννησης - 20 Φεβρουαρίου 1945 Μαμά - Ulyana Mikhailovna, μπαμπάς - Γρηγόριος Ιβάνοβιτς.
Το 1969 συνάντησε τη μελλοντική του σύζυγο, Όλγα Βασιλιέφνα Μπουλγκάκοβα. Την ίδια χρονιά δημιουργήθηκε μια στενή οικογένεια καλλιτεχνών. Το 1972 αποφοίτησε από το Κρατικό Ινστιτούτο της Μόσχας. Β. Σουρίκοφ.
Το 1978, γεννήθηκε η μελλοντική καλλιτέχνης, Ναταλία Σίτνικοβα.
Ο Αλέξανδρος ζει και εργάζεται με την οικογένειά του στη Μόσχα.
Οικογένεια και καλλιτεχνικό τρίο
Η οικογενειακή ζωή του Αλέξανδρου, της Όλγα και της Ναταλίας είναι γεμάτη ζωγραφική. Όλες οι επικοινωνίες περιστρέφονται γύρω από πίνακες ζωγραφικής, καβαλέτες, καλλιτεχνικές ιδέες και δημιουργίες. Η καθημερινή ζωή μερικές φορές στρέφεται σε συζητήσεις για την τέχνη. Ο καθένας στη ζωγραφική μιλά τη δική του γλώσσα, αλλά υπάρχει μια συγκεκριμένη κοινότητα που τους επιτρέπει να μην καταπιέζονται ο ένας στον άλλο είτε στην καθημερινή ζωή είτε στη δημιουργικότητα. Σέβονται ο ένας τον άλλον για την ατομικότητα και την αυτάρκεια.
Οι φίλοι και οι γνωστοί τους λένε ότι είναι δύσκολο να βρεις μια πιο ενωμένη οικογένεια και ότι είναι καιρός να φτιάξεις ταινίες για αυτούς.
Ζωγραφική τόσο φυσικά και οργανικά ζει στην οικογένειά τους που δεν μπορούν να φανταστούν τον εαυτό τους με άλλο τρόπο. Η σύζυγος και η κόρη λένε από κοινού ότι δεν βλέπουν άλλο σενάριο για τη ζωή τους. Έχουν εισέλθει στην τέχνη τόσο βαθιά που δεν είναι πλέον δυνατόν να βγούμε από αυτήν. Η Ναταλία ζωγραφίζει στο στυλ της αφηρημένης τέχνης.
Πίνακες από την περίοδο 1963-1980
Ο A. Sitnikov άρχισε να δημιουργείται στα μέσα της δεκαετίας του '70. Οι εικόνες ανθρώπων και ζώων εμφανίστηκαν κάτω από το πινέλο. Για μερικούς, είναι απλοί, ανησυχητικοί και ζοφεροί, δεν προκαλούν αισιοδοξία. Για άλλους, είναι άτακτοι και χούλιγκαν, θεωρούνται ως διαμαρτυρία, αλλά με μια υπόδειξη της ύπαρξης της ομορφιάς. Ήταν το πνεύμα εκείνης της εποχής που επενδύθηκε σε αυτά τα έργα του Αλεξάνδρου. Αργότερα, φωτεινά χρώματα εμφανίζονται στους πίνακες, η μυθολογία εμφανίζεται στη σκηνή της ζωής: κόκκινοι και λευκοί ταύροι. Είναι συμβολικά και διατρέχουν πολλές συνθέσεις.
Σε πολλούς από τους πίνακές του, ο Σίτνικοφ φαίνεται να έχει μια παρουσίαση της επικείμενης τραγωδίας των σοβιετικών χρόνων και προφητεύει ένα νέο μέλλον για τη μοίρα της Ρωσίας. Και αυτό του δίνει το θάρρος να ζήσει για να δει, να αισθανθεί, να γράψει και να παρουσιάσει στον κόσμο κάτι πιο όμορφο και ενδιαφέρον.
Πίνακες από την περίοδο 1980-2000
Η περίοδος στα τέλη της δεκαετίας του 1980 είναι γεμάτη με ανήσυχη προσδοκία για αλλαγή. Οι αριθμοί σχεδιάζονται στους πίνακες, υποδεικνύεται η γεωμετρία, προστίθενται ασυνήθιστα χρώματα. Ο έλεος και η ανθρωπότητα προέρχονται από τους πίνακες. Η σειρά «Demos». Κωφοί και τυφλοί . Οι ήρωες σε καμβά προέρχονται από το πουθενά και πουθενά. Είναι σαν πρωτότυπα όλης της ανθρωπότητας, που περιπλανιούνται στο χώρο του Σύμπαντος. Από τις φιγούρες προέρχεται η τραγωδία της μοναξιάς και της σιωπηλής θλίψης.
Ο A. Sitnikov ξέρει να εκπλήσσει. Η φαντασία του δεν περιορίζεται σε μία μέθοδο, στυλ, τεχνική γραφής. Συχνά πηγαίνει σε διαφορετικές εποχές. Αντιστοιχεί με την αρχαία ιστορία και τη μυθολογία. Ο καλλιτέχνης έχει μια ιδιαίτερη σχέση μαζί της. Με τη βοήθεια των μύθων, προσπαθεί να πει για το τι συμβαίνει εκείνη την εποχή και στον χώρο στον οποίο βρίσκεται τη στιγμή της ζωγραφικής. Οι πίνακες του A. Sitnikov φέρουν κάποιες λεπτές ενδείξεις κοινωνικών εκδηλώσεων στον πολιτικό, οικονομικό και κοινωνικό τομέα.
Ο A. Sitnikov εξετάζει την ιστορία με τρόμο. Ανησυχεί για τη μοίρα πολλών ανθρώπων. Μια σειρά έργων ζωγραφικής "Κοντσέρτο" είναι αφιερωμένη στον Ντμίτρι Σοστακόβιτς. Το έργο του συνθέτη αντέχει σε πολλές δοκιμές. Στη δεκαετία του '50 κατηγορήθηκε ότι "γκρινιάζει μπροστά στη Δύση" και αφαίρεσε όλους τους τίτλους και τα βραβεία. Ο Σοστακόβιτς ήταν λίγο ευτυχισμένος στην προσωπική του ζωή. Έζησε από πολλές οικογενειακές τραγωδίες. Πέθανε από σοβαρή ασθένεια. Κοιτάζοντας τους πίνακες αφιερωμένους στον συνθέτη, ένας εξελιγμένος θεατής μπορεί να δει πολλά ενδιαφέροντα πράγματα.
Πίνακες από την περίοδο 2000-2019
Με την έναρξη ενός νέου αιώνα ο A. Sitnikov δημιούργησε μια σειρά από πίνακες ζωγραφικής "Native Speech". Συλλέγει όλη την εμπειρία του καλλιτέχνη. Αναμιγνύει πολλά στυλ και μεθόδους, δείχνει τη σχέση μεταξύ λογοτεχνίας, φιλοσοφίας και ιστορίας. Ορισμένες συνθέσεις τις φέρνουν πίσω στο σοβιετικό παρελθόν, αλλά τις επιστρέφουν αμέσως στην πραγματικότητα. Χρησιμοποιεί πολλά σύμβολα, αριθμούς και σχήματα εικονογραμμάτων. Οι εικόνες εκπλήσσουν ξανά και ξυπνούν τη φαντασία. Πολλά έργα από αυτόν τον κύκλο παρουσιάζουν πλάι στους πίνακες της γυναίκας και της κόρης του.
Αυτό πραγματοποιήθηκε το 2012 στη γκαλερί Chistye Prudy, στο Μουσείο και το Δημιουργικό Κέντρο "House of Korbakov" στη Βολογκντά, το 2015, 2018, 2020. - "KultProekt" …
Οι κοινές εκθέσεις, αφενός, δείχνουν την κοινή στάση της οικογένειας Sitnikov. Από την άλλη πλευρά, τονίζουν την ατομικότητα και την αυτάρκεια του καθενός.
Στο έργο της οικογένειας Sitnikov, υπάρχει βαθύς σεβασμός για το έργο του άλλου. Αυτό σημειώθηκε υπέροχα από τον Alexander Yakimovich, κριτικό τέχνης, σε μια έκθεση το 2012 σε μια γκαλερί στο Chistye Prudy. Έδωσε δημιουργικά συγχαρητήρια στην Όλγα Μπουλγκάκοβα. Με εξέπληξε πώς ξέρει πώς να μεταφέρει τρομακτικές εντυπώσεις, φωτίζοντάς τις με το φως της βιβλικής μυθολογίας. Πόσο ευφυής και ιπποειδής ο σύζυγος φαίνεται δίπλα της. Ως κόρη, η Ναταλία στέκεται δίπλα-δίπλα με αξιοπρέπεια και ανεξάρτητα, σε καμία περίπτωση κατώτερη από την ικανότητα είτε στη μητέρα είτε στον πατέρα της.
Ο χρόνος έχει περάσει από τα μέσα της δεκαετίας του '70. Πολλά έχουν αλλάξει, αλλά οι σκέψεις του A. Sitnikov στη δημιουργία έργων ζωγραφικής δεν έχουν εξαφανιστεί. Στόχος τους είναι να διασφαλίσουν ότι η ζωή αλλάζει προς το καλύτερο, έτσι ώστε, τελικά, ένα άτομο να είναι το κύριο πράγμα στην κοινωνία. Και ανεξάρτητα από το πώς η τεχνολογική πρόοδος επηρεάζει τον πολιτισμό, είναι απαραίτητο οι άνθρωποι να θυμούνται την αρχέγονη φύση του ανθρώπου και να αγωνίζονται για έναν όμορφο, καταπληκτικό και υπέροχο κόσμο.