Ο Alexander Dubrovsky είναι ένας σύγχρονος ουκρανός καλλιτέχνης του οποίου τα δημιουργικά έργα σχετίζονται στενά με τη φύση. Απεικονίζοντας χωράφια, δάση, λιβάδια και απλά χωριά της πατρίδας του, την Ουκρανία, ο Ντουμπρόβσκι δίνει έμφαση στη σύνδεση μεταξύ ανθρώπου και κόσμου. Έργα με δημιουργικό πλισέ αέρα επέτρεψαν στον πλοίαρχο να μάθει διάφορες τεχνικές ζωγραφικής.
Βιογραφία
Ο Αλέξανδρος Alekseevich Dubrovsky γεννήθηκε το 1949 στην πόλη Orynino, περιοχή Khmelnitsky, Ουκρανία. Ακόμα και στα πρώτα σχολικά του χρόνια, το αγόρι άρχισε να δείχνει ενδιαφέρον για τη ζωγραφική. Και οι γονείς του τον έστειλαν να σπουδάσει σε ένα στούντιο τέχνης στο Yenakiyevo, στην περιοχή του Ντόνετσκ, όπου ζούσε η οικογένειά του. Ο Αλέξανδρος σπούδασε στο στούντιο από το 1956 έως το 1965. Εκεί ο μελλοντικός καλλιτέχνης απέκτησε βασικές γνώσεις και δεξιότητες ζωγραφικής.
Μετά την αποφοίτησή του από το στούντιο, ο νεαρός καλλιτέχνης αποφάσισε αποφασιστικά να συνδέσει τη ζωή του με τη δημιουργικότητα και μπήκε στην Κρατική Σχολή Τέχνης του Χάρκοβο με την πορεία του δασκάλου Κ. A. Tanpeter, μαθητή του διάσημου καθηγητή A. A. Kokel. Ο Alexander Dubrovsky αποφοίτησε με επιτυχία από το κολέγιο το 1969 και έλαβε αντίστοιχο επάγγελμα.
Ο νεαρός καλλιτέχνης πήγε ενεργά στους δημιουργικούς πλεκτούς, συνεργαζόμενος με διάσημους καλλιτέχνες στον κόσμο της ζωγραφικής όπως οι F. Zakharov, V. Shatalin, K. Ήταν τέτοια έργα που του επέτρεψαν να υιοθετήσει την ανεκτίμητη εμπειρία εξαιρετικών καλλιτεχνών. Λόγω αυτού, οι εκδηλώσεις του υψηλού επαγγελματισμού θα μπορούσαν να παρατηρηθούν αρκετά γρήγορα στα έργα του Dubrovsky.
Τα μαθήματα των δασκάλων του επέτρεψαν να μάθει διάφορες τεχνικές ζωγραφικής, τόσο μνημειακές όσο και καβαλέτες. Ο καλλιτέχνης χρωματίζει ακόμα και τις δύο τεχνικές.
Το έργο του καλλιτέχνη στη σοβιετική περίοδο
Μετά την προπόνηση, ο καλλιτέχνης αντιμετώπισε μια μακρά δουλειά για να βελτιώσει τη γραφή του, παράλληλα με τα τρένα σε όλη τη χώρα. Κατά την περίοδο από το 1976 έως το 1985, ο Αλέξανδρος Ντουμπρόβσκι πραγματοποίησε μακροχρόνια δημιουργικά ταξίδια σε εργοτάξια στην Άπω Ανατολή, μεταλλουργικές εγκαταστάσεις και τον αγωγό φυσικού αερίου Druzhba. Σε κάθε ταξίδι, ζωγράφισε φωτογραφίες που λένε για το έργο των απλών εργαζομένων, μερικές φορές ασχολούνται με σκληρή σωματική εργασία.
Τα έργα του Ντουμπρόβσκι μεταδίδουν με ακρίβεια τη φύση και την πολυπλοκότητα της εργασίας που πάντα εκτιμούσαν ιδιαίτερα οι επιφανείς δάσκαλοι. Δεν προκαλεί έκπληξη το γεγονός ότι οι πίνακες αυτής της περιόδου παρουσιάστηκαν επανειλημμένα σε εκθέσεις κύρους σε διάφορες πόλεις της Σοβιετικής Ένωσης.
Συγκεκριμένα, ένας από τους θεματικούς πίνακες αυτής της περιόδου του έργου του καλλιτέχνη - "12-pump" εκτίθεται επί του παρόντος στο Μουσείο Τέχνης της πόλης Horlivka στην περιοχή του Ντόνετσκ.
Από τη δεκαετία του '70 του περασμένου αιώνα, τα έργα του Αλεξάντερ Ντουμπρόβσκι έχουν συμμετάσχει τακτικά σε ατομικές και ομαδικές, all-Union και δημοκρατικές εκθέσεις της Ουκρανίας και ολόκληρης της Σοβιετικής Ένωσης. Πολλά από τα έργα του εξήχθησαν στο εξωτερικό.
Ξένη σκηνή του καλλιτέχνη
Ο καλλιτέχνης κατάφερε επίσης να βελτιώσει τις δεξιότητές του στο εξωτερικό. Κατά την περίοδο 1985-1993, ο Ντουμπρόβσκι ταξίδευε συχνά στο εξωτερικό. Ως αποτέλεσμα του δημιουργικού του έργου σε άλλες χώρες, πολλές ξένες εκθέσεις διοργανώθηκαν ταυτόχρονα, για παράδειγμα, προσωπικές εκθέσεις στην Αλγερία. Ξεχωριστά, πρέπει να σημειωθεί η έκθεση καλλιτεχνών της Σχολής Ζωγραφικής της Αγίας Πετρούπολης στη Γαλλική Πινακοθήκη ARCOLE στο Παρίσι το 1992.
Στην πατρίδα του καλλιτέχνη, στην Ουκρανία, διοργανώνονταν τακτικά διαδηλώσεις των έργων του. Συγκεκριμένα, το Εθνικό Μουσείο Ρωσικής Τέχνης στο Κίεβο το 2009 διοργάνωσε έκθεση ιωβηλαίου ζωγραφικής με πλισέ "By the Roads of Vasilkovsky: μια ματιά στους αιώνες."
Ο Alexander Dubrovsky το 1987 αναγνωρίστηκε ως μέλος της Εθνικής Ένωσης Καλλιτεχνών της Ουκρανίας. Ήταν ένα σημαντικό σημείο καμπής στην καριέρα του καλλιτέχνη, τοποθετώντας τον ανάμεσα στα διάσημα ονόματα όχι μόνο σε όλη τη Σοβιετική Ένωση, αλλά και στο εξωτερικό.
Εκτός από πίνακες που γράφτηκαν κατά τη σοβιετική περίοδο, μια μεγάλη συλλογή σύγχρονων έργων ζωγραφικής από τον καλλιτέχνη μπορεί να δει στο Μουσείο Πινακοθήκης στο Παλάτι Golitsyn, που βρίσκεται στο Trostyanets, στην περιοχή Sumy της Ουκρανίας. Πολλοί πίνακες είναι σε ιδιωτικές συλλογές, τόσο στην Ουκρανία όσο και στο εξωτερικό.
Μεταξύ των έργων του Alexander Dubrovsky, μπορεί κανείς να παρατηρήσει ξεχωριστά το έργο κατά την περίοδο 1995-2004 στην Αλεξάνδρεια της Αιγύπτου. Στον πρόσφατα ανοικοδομημένο καθεδρικό ναό της Αγίας Μίνας, δημιούργησε προσωπικά ψηφιδωτά πάνελ, τρούλο, στολίδια και σηκώματα: "Η είσοδος του Κυρίου στην Ιερουσαλήμ", "Προσευχή για το δισκοπότηρο", "Πτήση στην Αίγυπτο", "Διασχίζοντας το κόκκινο Θάλασσα "," Καλός Ποιμενικός ".
Αυτή η λίστα δεν αποτελεί σε καμία περίπτωση πλήρη λίστα όλων των έργων του καλλιτέχνη. Ο Ντουμπρόβσκι έχει τη δική του ιστοσελίδα, η οποία παρουσιάζει πολλά από τα έργα του. Η κύρια δημιουργική ιδέα του συγγραφέα είναι να απεικονίσει τη φύση στην αρχική της μορφή.
Στις 14 Οκτωβρίου 2018, στην πόλη Trostyanets, στην περιοχή Sumy, Ουκρανία, κοντά στο κτήμα του L. Koenig, ξεκίνησε μια έκθεση τέχνης και το τελετουργικό κλείσιμο του 11ου Art Plein Air "Malyovnich Trostyanetschina - 2018". Σε αυτό, όλοι οι παρευρισκόμενοι μπορούσαν να δουν τα τελευταία έργα του καλλιτέχνη.
