Υπάρχουν καλλιτέχνες που δεν μπορούν να ξεχαστούν ακόμα και μετά το θάνατό τους. Αυτός είναι ο Eduard Pavuls, ένας σοβιετικός ηθοποιός. Η χαρισματική του εμφάνιση τον βοήθησε να γίνει γρήγορα σε ζήτηση στο θέατρο και στη συνέχεια ο κινηματογράφος έγινε το φυσικό του στοιχείο. Όλοι οι ρόλοι του Pavuls είναι φωτεινοί, χαρακτηριστικοί, μοναδικοί.
Βιογραφία
Ο Eduard Karlovich Pavuls γεννήθηκε το 1929 στη Jurmala. Η οικογένειά τους ζούσε πολύ άσχημα και ο πατέρας τους έπρεπε να εργαστεί στις πιο δύσκολες δουλειές. Ο Έντουαρντ ήθελε να γίνει ψαράς σαν τον πατέρα του, αλλά είδε πόσο σκληρή δουλειά ήταν. Τότε πίστευε ότι ήταν καλύτερο να γίνει ναυτικός ναύτης, γιατί αγαπούσε πολύ τη θάλασσα.
Ωστόσο, η μοίρα θέλησε ότι μια μέρα ο Έντουαρντ θα πήγαινε στη Ρίγα για μικρό χρονικό διάστημα και θα έπαιζε σε ένα παιχνίδι εκεί σε ένα από τα θέατρα. Αυτό έστρεψε εντελώς όλα τα σχέδιά του, άλλαξε ριζικά τα όνειρά του - συνειδητοποίησε ότι ήθελε να γίνει καλλιτέχνης. Και άρχισε να ψάχνει πού θα μπορούσε να πάρει εκπαίδευση ως θεατρικός ηθοποιός.
Και βρήκα ένα στούντιο στο Rainis Theatre στο ίδιο μέρος, στη Ρίγα. Αποφοίτησε από το στούντιο Pauls το 1949 και παρέμεινε στο θίασο αυτού του θεάτρου. Εδώ ήταν κορυφαίος ηθοποιός για τριάντα πέντε χρόνια - μέχρι το 1985. Και τότε απολύθηκε απλά επειδή άρχισε να αρρωσταίνει πολύ. Σε μια συνέντευξη, ο Pavuls μίλησε για αυτό με πικρία, αλλά αυτή είναι η τύχη των καλλιτεχνών.
Αλλά στο θέατρο, ο Έντουαρντ έπαιξε πολλούς υπέροχους ρόλους, και ο πρώτος ρόλος ήταν απλώς ένα όνειρο οποιουδήποτε νεαρού ηθοποιού - αυτός είναι ο ρόλος του Ρωμαίος στο Ρωμαίο και της Ιουλιέτας του αξέχαστου Σαίξπηρ. Ο Vija Artmane έγινε ο σύντροφός του, η ίδια διάσημη ηθοποιός στο μέλλον με τον ίδιο τον Pavuls.
Μετά την απόλυση του, ήρθε στο θέατρο μόνο είκοσι δύο χρόνια αργότερα, κατόπιν αιτήματος του Viya Artmane - είχαν μια επέτειο σχεδόν ταυτόχρονα: 75 χρόνια. Δεν μπορούσε να αρνηθεί τον σύντροφό του σε πολλές ταινίες και οι διακοπές αποδείχτηκαν υπέροχες.
Κινηματογραφική καριέρα
Το 1957, ο νεαρός ηθοποιός πρωταγωνίστησε στην ταινία "After the Storm" - ήταν το ντεμπούτο του. Οι απαιτήσεις για νέους ηθοποιούς εκείνη την εποχή ήταν πολύ σκληρές. Και, κρίνοντας από το γεγονός ότι την ίδια χρονιά ο Pavuls προσκλήθηκε σε άλλη ταινία, πέρασε τέλεια το τεστ. Επιπλέον, η επόμενη ταινία ονομάστηκε «Ο γιος ενός ψαρά». Ήταν λοιπόν μια ταινία για τον εαυτό του.
Ο ίδιος ο Pavuls στη φιλμογραφία του άρεσε περισσότερο στις ταινίες "Servants of the Devil", "Double Trap" και "Theatre". Τους θεώρησε «πραγματικούς».
Και οι κριτικοί θεωρούν επίσης ότι οι ταινίες "Arrows of Robin Hood" (1975) και "Kin-dza-dza" (1986) είναι οι καλύτερες ταινίες με τη συμμετοχή του. Και επίσης η σειρά "Long Road in the Dunes" (1980-1981).
Ο Pavuls έλαβε τον τίτλο του Λαϊκού Καλλιτέχνη της Λετονικής ASSR το 1966, όταν ήταν τριάντα επτά ετών. Αυτό μπορεί να θεωρηθεί επιτυχία, επειδή τα βραβεία και οι τίτλοι απονεμήθηκαν πολύ με φειδώ.
Μία από τις αξέχαστες αναμνήσεις της μαγνητοσκόπησης, για την οποία ο Eduard Karlovich μίλησε σε μια συνέντευξη, ήταν μια σκηνή από την ταινία "Theatre" (1978). Σύμφωνα με την πλοκή, ο ήρωας του Pavuls έπρεπε να χτυπήσει το Viya Artmana στο πρόσωπο. Δεν υπολόγισε τη δύναμη του χτυπήματος, και η ηθοποιός από το χαστούκι του πέταξε στον τοίχο. Τότε φοβόταν τρομερά, η Βίγια γέλασε και ο σκηνοθέτης ήταν ευχαριστημένος: η σκηνή αποδείχθηκε πολύ φυσική.
Φιλμογραφία του Pavuls
Ένας από τους αξιοσημείωτους ρόλους του ηθοποιού ήταν η εικόνα του Όσκαρ στην ταινία "Son of a Fisherman" (1957). Έπαιξε εδώ ο γιος του λαού του, ο οποίος με όλη του τη δύναμη προσπαθεί να υπερασπιστεί τα δικαιώματά του στη ζωή, σε μια αξιοπρεπή ύπαρξη. Αυτό είναι το δραματικό δράμα όχι ενός ατόμου, αλλά μιας ολόκληρης γενιάς ψαράδων που ονειρεύονται μια καλύτερη ζωή.
Η εικόνα του Όσκαρ είναι πολύ ενδεικτική ακόμη και για τους σύγχρονους νέους: φαινόταν να είναι μπροστά από την εποχή του και δεν ήθελε να ανταποκριθεί στην παλιά τάξη. Δεν ήταν εξαιρετικός άνθρωπος, αλλά η αυτοεκτίμησή του τον βοήθησε να μην γίνει εξαρτώμενος σκλάβος.
Ο Pavuls πέτυχε σε αυτήν την εικόνα επίσης επειδή ο τρόπος της οργανικής του αλήθειας δεν επέτρεψε να δραματοποιήσει τα γεγονότα πάρα πολύ, αλλά να δείξει ότι αυτή είναι μια τέτοια ζωή.
Μετά από αυτήν την ταινία, ο Έντουαρντ απειλήθηκε με τη μοίρα να παραμείνει σε αυτόν τον ρόλο ενός θαρραλέου ήρωα για πάντα. Ωστόσο, σώθηκε από μια ευγενή εμφάνιση: ένα έξυπνο πρόσωπο, μια ανοιχτή εμφάνιση, ένα γοητευτικό χαμόγελο. Επομένως, οι ρόλοι ήταν πολύ διαφορετικοί. Και βοήθησε επίσης ότι στο θέατρο είχε ήδη παίξει Romeo, πράγμα που σημαίνει ότι είχε ήδη κάποιο είδος εμβέλειας.
Στην ταινία "Ρίτα" ο ηθοποιός έπρεπε να παίξει έναν πολύ δύσκολο ρόλο: ένας μαχητής που κρύβεται στη σοφίτα ενός σχολείου στη Λετονία. Ο Pauls έπαιξε αριστοκρατικά τον λακωνικό Σεργκέι, αλλά όπως είπε τα μάτια του! Εξέφρασαν τόσο πολύ που δεν χρειάζονταν καθόλου λόγια. Είχαν άγχος για τους συντρόφους τους, φόβο, ευγνωμοσύνη για σωτηρία, ενοχή για αδράνεια και πολλά άλλα. Και πώς έλαβαν αυτά τα μάτια όταν ο Σεργκέι ξέσπασε από το αυτοκίνητο του εχθρού με αυτοκίνητο!
Και όμως ο Παύλος έπρεπε να παίζει ψαράδες, αλλά εδώ βρήκε επίσης πώς θα μπορούσαν να διαφέρουν: φαινόταν να βυθίζεται στον ήρωα και να μάθει τα πάντα για αυτόν. Δεν έχει σημασία ότι η ρόμπα και οι μπότες ήταν ίδια για όλους τους ψαράδες. Στο Pavuls, ήταν όλοι διαφορετικοί. Υπήρχε ένα κοινό πράγμα: η ποίηση των εικόνων. Και αυτό εξέφρασε επίσης την αγάπη του ηθοποιού για τους χαρακτήρες του.
Στην κωμωδία "Bicycle Tamers" (1963) ο Eduard Karlovich έπαιξε έναν δάσκαλο ερωτευμένο με την ηρωίδα Lyudmila Gurchenko. Όπως αποδείχθηκε, τόσο το είδος της κωμωδίας είναι μέσα στη δύναμή του, και μπορεί να παίξει θαυμαστής τέλεια.
Αφού έγινε διάσημος στη Λετονία, ο Pavuls άρχισε να λαμβάνει προσκλήσεις για γυρίσματα σε ταινίες των δημοκρατιών της ΕΣΣΔ, και το όνομά του μπορεί να δει σε πολλές ταινίες.
Το τελευταίο έργο του ηθοποιού - ο ρόλος του Maestro στην ταινία "Το μυστήριο του παλαιού συμβουλίου" (2000).
Για το έργο του, ο Eduard Karlovich βραβεύτηκε με πολλά υψηλά βραβεία: του απονεμήθηκε το Τάγμα του Κόκκινου Πανό της Εργασίας, το Τάγμα του Διακριτικού Τιμής. Και επίσης ο Pavuls έγινε βραβευμένος με το Κρατικό Βραβείο της Λεττονικής SSR και βραβευμένος με το Κρατικό Βραβείο της ΕΣΣΔ για το έργο του στην κινηματογραφία.
Πολύ λίγα είναι γνωστά για την προσωπική ζωή του καλλιτέχνη: ήταν παντρεμένος, το όνομα της γυναίκας του ήταν η Λίλια. Τον συνόδευσε στο τελευταίο του ταξίδι το 2006, όταν ηθοποιοί και θεατές ήρθαν στο Rainis Theatre για να αποχαιρετήσουν τον Eduard Karlovich.