Berkovich Evgeniya Borisovna - σκηνοθέτης θεάτρου. Είναι μαθητής του Kirill Serebrennikov. Άρχισε να παίζει παραστάσεις στο "Seventh Studio", "Gogol Center". Είναι ένα δημιουργικό, προοδευτικό και ενεργό άτομο. Στις παραστάσεις, συχνά θέτει προβληματικά θέματα, για τα οποία η πλειοψηφία προσπαθεί να σιωπήσει.
Βιογραφία
Η Ευγενία Μπέρκοβιτς γεννήθηκε στην Αγία Πετρούπολη στις 29 Απριλίου 1985. Πατέρας - Μπόρις (Ilya) Lvovich - ποιητής και πεζογράφος, μητέρα - Έλενα Μιχαίλοβνα Έφρος - συγγραφέας και δημοσιογράφος, γιαγιά - Nina Semyonovna Katerli - συγγραφέας επιστημονικής φαντασίας και δημοσιογράφος.
Η Ευγενία μεγάλωσε σε μια δημιουργική οικογένεια. Υπενθυμίζει ότι συχνά συζήτησε τα βιβλία της μητέρας και της γιαγιάς της. Αυτή και η αδερφή της έγραψαν επίσης ποιήματα, παραμύθια και ιστορίες, έπαιξαν σκηνές. Παρακολουθήσαμε ταινίες στην τηλεόραση, αργότερα σε βιντεοκασέτες. Ο μπαμπάς ήταν ένθερμος οπαδός της ταινίας. Οι αδελφές παρακολούθησαν σοβαρές ταινίες μετά από σύσταση της γιαγιάς τους. Η Ευγενία θυμάται πώς κάποτε η γιαγιά της επέμενε να δώσουν προσοχή στην ταινία «Συνηθισμένος Φασισμός». Οι εντυπώσεις παρέμειναν για όλη τη ζωή, ήταν τόσο δυνατές.
Η Ευγενία έχει μια αδερφή - τη Μαρία. Έλαβαν τη δευτεροβάθμια εκπαίδευση και σπούδασαν στην τάξη του θεάτρου. Η Μαρία έγινε defectologist, ψυχολόγος και δάσκαλος. Ασχολείται με "ειδικά" παιδιά και ορφανά. Είναι φιλόδοξη συγγραφέας. Το νέο γνωστό βιβλίο της "Non-Terrible World" είναι αφιερωμένο στην αγάπη για τα παιδιά, για τη ζωή και για μια κλίση.
Η Ευγενία εισήλθε στην Ακαδημία Θεάτρου Τεχνών στην Αγία Πετρούπολη. Το 2007 έλαβε δίπλωμα στη διαχείριση θεάτρου. Αλλά ήθελα να γίνω πιστοποιημένος σκηνοθέτης, οπότε το 2008 ο E. Berkovich συμμετείχε στα μαθήματα υποκριτικής και σκηνοθέτησης του Kirill Serebrennikov στο Θέατρο Τέχνης της Μόσχας.
Έβδομο στούντιο
Ο K. Serebrennikov μπήκε στο μάθημα για πρώτη φορά. Η πειραματική ομάδα σπούδασε για τέσσερα χρόνια, η οποία αργότερα έγινε το "Seventh Studio". Σε αυτό το έργο, ο K. Serebrennikov απομακρύνθηκε από την παραδοσιακή εκπαίδευση σκηνοθεσίας και δράσης. Αποφάσισε να δείξει την ευελιξία της τέχνης γενικά. Με εισήγαγε σε διάφορα σχολεία, από μαθήματα μάστερ στον ιαπωνικό χορό "butoh" έως κλασικά έργα γερμανών και γαλλικών σκηνοθετών. Τα καταφερε.
Ο E. Berkovich είναι ένας μη συμβατικός και εκκεντρικός σκηνοθέτης. Είναι εκπρόσωπος της νεότερης γενιάς δημιουργών ταινιών και σύγχρονης τέχνης. Έχει μια αρχική προσέγγιση για τη διοργάνωση κάθε παράστασης Όλες οι παραστάσεις της αξιολογούνται αμφιλεγόμενα τόσο από το κοινό όσο και από τους κριτικούς.
Συζήτηση για το θάνατο
Ο Μπέρκοβιτς είναι αποφασισμένος να συνεργαστεί με εφήβους. Θέτει δύσκολα θέματα στις παραστάσεις της, δεν φοβάται να μιλήσει με τα παιδιά ισότιμα για την αγάπη, τις αξίες της ζωής, το θάνατο, τη θλίψη και την ατυχία.
Έχει μια παράσταση που περιμένει τον θεατή για μεγάλο χρονικό διάστημα. Τον Μάιο του 2014, πραγματοποιήθηκε η πρεμιέρα του έργου για τους εφήβους "The Watchdog" στο SamArt. Πρόκειται για το θάνατο και τη θλίψη δύο κοριτσιών που έχουν χάσει τον πατέρα τους. Ζουν μέσα από την κατάθλιψη της μητέρας τους, η οποία αποσύρεται και δεν θέλει να μιλήσει σε κανέναν για την ατυχία της. Η πρώτη φράση στη σκηνή είναι σοκαριστική: "Γεια σας, έχετε ένα λεπτό για να μιλήσετε για το θάνατο;"
Πιγκουίνοι
Το έργο βασίζεται στο έργο "At the Ark at Eight" του Γερμανού θεατρικού συγγραφέα και σεναριογράφου Ulrich Hub. Στη σκηνή του θεάτρου της Μόσχας για νέους θεατές.
Ο Ε. Μπέρκοβιτς αμφιβάλλει πολύ όταν σκηνοθετεί το έργο, αλλά κάποια στιγμή αποφάσισε να απενεργοποιήσει την εσωτερική λογοκρισία και να δείξει πώς αισθάνεται. Όλα αποδείχθηκαν "ωραία". Τόσο οι ενήλικες όσο και οι νέοι θεατές αντιλαμβάνονται καλά τους "Πιγκουίνους". Μετά την παράσταση, τα παιδιά έχουν ερωτήσεις, πράγμα που σημαίνει ότι ο στόχος της Ευγενίας έχει επιτευχθεί. Ήταν σε θέση να κάνει τα παιδιά να θέλουν να μιλήσουν για τον Θεό, τη θρησκεία, την πίστη, τη φιλία, την αγάπη και το νόημα της ζωής.
Το έργο "Ο γάμος του Γκόγκολ"
Τον Μάιο του 2018, πραγματοποιήθηκε η πρεμιέρα του διάσημου έργου "Ο Γάμος" στο Δραματικό Θέατρο του Νίζνιεβάρτοβσκ. Σκηνοθέτης ήταν ο Ε. Μπέρκοβιτς μετά από πρόσκληση της καλλιτεχνικής σκηνοθέτης Ναταλία Ιβάνοβνα Ναούμοβα.
Η κύρια διακόσμηση του έργου είναι μια μεγάλη ροζ κουβέρτα. Εμφανίστηκε σύμφωνα με την ιδέα της σχεδιαστή Ksenia Sorokina. Συχνά συνεργάζεται με την Ευγενία. Κουβέρτα ως ένα διφορούμενο σύμβολο του γύρω κόσμου. Είναι απαλό και άνετο, αναφερόμενο σε ένα θέμα αγάπης, αλλά επίσης προκαλεί συσχετισμούς ψυχικής ανισορροπίας. Κρέμεται σαν τοίχος και κρέμεται άνετα στο πάτωμα.
Στο playbill του παιχνιδιού υπάρχει μια εικόνα του Gogol σε ένα πέπλο. Ο E. Berkovich ρωτάται συνεχώς αν φοβάται ότι μια τέτοια εικόνα του συγγραφέα θα προκαλέσει αρνητική αντίδραση στον θεατή. Απαντά ότι είναι έτοιμη για οποιαδήποτε αντίδραση, το πιο σημαντικό είναι ότι είναι. Και είναι. Οι συντηρητικοί λένε ότι όλα είναι κακά και τρομακτικά. Άνθρωποι, έτοιμοι για νέα γνώση και όραμα του κόσμου, κάπου γελούν, κάπου γίνονται στοχαστικοί.
Συνομιλία με ίσους όρους
Η Ευγενία πιστεύει ότι πρέπει να μιλάτε για τα πάντα με παιδιά και να μην χωρίζετε θέματα σε παιδιά και ενήλικες. Υποστηρίζει τις ιδέες πολλών σκηνοθετών που παρουσιάζουν πολύπλοκες παραστάσεις για παιδιά. Όταν ασχολείται με εφήβους και γονείς, συχνά ενεργεί ως ειδικός. Οδηγεί επιδέξια τους γονείς να παρακολουθούν μια συγκεκριμένη παράσταση. Πολλοί δεν ξέρουν πώς να μιλήσουν με παιδιά για την ιστορία της χώρας μας τώρα. Πώς μπορώ να ξεκινήσω αυτό το νήμα; Ο E. Berkovich πιστεύει ότι είναι απαραίτητο να δείξουμε στα παιδιά τέτοιες παραστάσεις όπως «Children of the Crow» του E. Korabelnik.
Βασίζεται στο ίδιο βιβλίο της Γιούλια Γιακόβλεβα, το οποίο περιγράφει τα γεγονότα των «σταλινικών καταπιεστών» και την ακατανόητη εξαφάνιση συγγενών. Οι ερωτήσεις των παιδιών εκείνης της εποχής είναι ακόμη σχετικές. Αυτό γίνεται σαφές από την αντίδραση των νέων θεατών. Επομένως, αφού παρακολουθήσατε την παράσταση στο κέντρο. Το Meyerhold ανοίγει μια αίθουσα διαλόγου. Μιλούν με παιδιά και διαβάζουν τα σωζόμενα γράμματα παιδιών των οποίων οι γονείς έχουν εξαφανιστεί μυστηριωδώς. Γονείς που έγιναν εχθροί των ανθρώπων τη δεκαετία του '30 και του '40.
Κοινωνική διαφάνεια
Ο E. Berkovich είναι εκπρόσωπος της σύγχρονης δημιουργικότητας και της προοδευτικής θεατρικής τέχνης. Είναι μέλος του προγράμματος Gogol Center. Ο E. Berkovich εργάζεται σε πολλά έργα με εφήβους, ορφανά, δύσκολα παιδιά. Συμμετέχει στο θερινό φεστιβάλ θεάτρου «Δεν είμαι μόνος».
Ο E. Berkovich δεν είναι αδιάφορος για άτομα με δύσκολες ζωές. Ανησυχεί για τη μοίρα των ατόμων με αναπηρία, των ορφανών, των μειονεκτούντων και των σοβαρών ασθενών. Στις σελίδες της στα κοινωνικά δίκτυα, υπάρχουν πολλές εκκλήσεις σε κάποιον να βοηθήσει: να βρει διέξοδο, να συγκεντρώσει χρήματα για ασθενείς, να μοιραστεί κάτι δωρεάν. Πολλές φωτογραφίες με παιδιά και ενήλικες με αναπηρία.
Κοιτάζοντας την E. Berkovich, με το σύντομο και άτακτο κούρεμα, τολμηρή και ειλικρινή εμφάνιση, φαίνεται ότι είναι 14 ετών. Και η ίδια αισθάνεται έτσι. Είναι εύκολο για αυτήν να επικοινωνήσει με τους εφήβους και να είναι ανοιχτή και άμεση για αυτούς. Είναι εύκολο να δημιουργήσετε αυτό που θέλει και πώς αισθάνεται. Αισθάνεται στη θέση της και δεν δίνει προσοχή στις κακές απόψεις. Φέρνει τον εαυτό της στον κόσμο όπως είναι.
