Ο Oleg Vinogradov είναι ένας σοβιετικός και ρωσικός χορευτής μπαλέτου, χορογράφος, χορογράφος, σεναριογράφος, δάσκαλος, σκηνογράφος. Ο βραβευμένος με το βραβείο Λένιν Komsomol και το κρατικό βραβείο της RSFSR πήραν το όνομά τους από τον M. I. Glinka απονεμήθηκε το κρατικό βραβείο της Ρωσικής Ομοσπονδίας
Ο Oleg Mikhailovich μεγάλωσε ως ένα εξαιρετικά προικισμένο παιδί. Ζωγράφισε όμορφα, είχε υπέροχα φωνητικά. Ωστόσο, ήρθε στο μπαλέτο αρκετά αργά.
Η αρχή της δημιουργικής πορείας
Η βιογραφία του διάσημου πλοιάρχου ξεκίνησε το 1937. Η μελλοντική φιγούρα γεννήθηκε την 1η Αυγούστου στο Λένινγκραντ. Ο πατέρας πέθανε στο μέτωπο, το αγόρι μεγάλωσε μόνο από τη μητέρα του. Δεδομένου ότι ο γονέας ήταν στη δουλειά όλη την ώρα, εργαζόμενος σε τρεις βάρδιες στο εργοστάσιο, ο γιος συχνά αφέθηκε στον εαυτό του.
Έγινε εγγραφή σε όλους τους κύκλους, χορεύει, συμμετείχε σε συναυλίες, τα σχέδιά του μεταφέρθηκαν σε όλες τις εκθέσεις. Ο Oleg δεν μπόρεσε να επιλέξει κατεύθυνση σε έναν τύπο δημιουργικότητας. Η γνωριμία με την τέχνη της χορογραφίας ξεκίνησε στο Palace of Pioneers. Στη σκηνή του, ο Vinogradov έπαιξε έναν Κορεάτικο χορό. Εκείνη την εποχή, ο νεαρός καλλιτέχνης δεν είχε ιδέα πού βρισκόταν αυτή η χώρα. Επιπλέον, δεν μπορούσε καν να φανταστεί ότι κάποια μέρα η Κορέα θα γίνει σημαντικό μέρος της ζωής του.
Το 1958 αποφοίτησε από τη χορογραφική σχολή στην πατρίδα του. Ο A. I. Pushkin ήταν ο δάσκαλός του. Η καριέρα του μπαλέτου ξεκίνησε στο Νοβοσιμπίρσκ. Στη σκηνή του τοπικού θεάτρου όπερας και μπαλέτου, ο Vinogradov έπαιξε για επτά χρόνια. Ήταν ο πρώτος ερμηνευτής του ρόλου του Τσανγκ-Χσιάνγκ στο μπαλέτο 1959 Precious Lotus Lantern. Από το 1963 έως το 1968 εργάστηκε ως βοηθός μπαλέτου και στη συνέχεια ως μάστερ μπαλέτου και σχεδιαστής θεάτρου.
Σκηνοθέτησε αριθμούς για το έργο "Seven Beauties", δημιούργησε μια νέα έκδοση της πρώτης εικόνας "Swan Lake". Νέα ύψη Ο καλλιτέχνης αποφάσισε να πάρει εκπαίδευση στο τμήμα μπαλέτου master του GITIS της πρωτεύουσας. Αποφοίτησε από το Vinogradov το 1967. Ως χορογράφος του Θεάτρου Kirov, ανέλαβε από το 1967 έως το 1972 τις κλασικές παραγωγές των Coppelia, La Bayadère και Vain Precaution. Δημιούργησε εντελώς νέες εκδόσεις μπαλέτου.
Μία από αυτές τις παραστάσεις ήταν το "Goryanka" με βάση τη λαογραφία του Νταγκεστάν. Στο δημιουργικό εύρος, ο σατιρικός "Γενικός Επιθεωρητής" στη μουσική του Αλεξάντερ Τσαϊκόφσκι με το ιστορικό "Αλέξανδρος Νεβσκι" με βάση τα καντάτα του Προκόφιεφ και την παράσταση που βασίζεται στο ποίημα του Ροζντεστβένσκι "Δύο" συνυπάρχουν ελεύθερα.
Από το 1973 έως το 1977, ο Oleg Mikhailovich εργάστηκε στο Λένινγκραντ ως επικεφαλής χορογράφος στο Θέατρο Όπερας και Μπαλέτου Maly, μέχρι το 2001 ήταν καλλιτεχνικός διευθυντής του συγκροτήματος μπαλέτου και επικεφαλής χορογράφος του θεάτρου της όπερας και του μπαλέτου. Σ. Μ. Κίροφ. Ως σκηνογράφος, σχεδίασε αρκετές παραστάσεις. Δημιούργησε σκίτσα κοστουμιών για το μπαλέτο του Levenscheld "La Sylphide".
Ομολογία
Ο Oleg Mikhailovich έπαιξε το ρόλο του σκηνοθέτη στη δεκαετία του '80 σε ταινίες-παραστάσεις "Le Corsaire", "Giselle", "Sleeping Beauty". Συμμετείχε στο έργο σε τρία ντοκιμαντέρ. Το 1988, εμφανίστηκε ως σεναριογράφος ενώ εργαζόταν στην τηλεοπτική συναυλία "Grand Pas on a White Night".
Χάρη στο έργο του Oleg Mikhailovich, τα όρια της τέχνης μπαλέτου έχουν επεκταθεί αισθητά. Αποφάσισε να εγκαταλείψει τις παραδοσιακές μορφές που είναι συνηθισμένες στο είδος του ακριβούς χρονισμού των αριθμών. Ο συνθέτης έλαβε πλήρη δημιουργική ελευθερία. Ο Vinogradov επέστησε την προσοχή στο The Lay of Igor's Host.
Σε αντίθεση με τη διάσημη όπερα, όλα επικεντρώνονται στη Yaroslavna. Όπως συνέλαβε ο χορογράφος, έγινε τόσο γενικευμένη εικόνα τόσο της μητέρας πατρίδας όσο και της ρωσικής γυναίκας. Ο συνθέτης Tishchenko εισήγαγε τη χορωδία στο σκορ του μπαλέτου, ερμηνεύοντας κομμάτια ενός παλιού ρωσικού ποιήματος. Η μεγάλης κλίμακας χοροσυμφωνία αποδείχθηκε ασυνήθιστη. Ωστόσο, το κοινό την έλαβε το 1976 πολύ θερμά. Η κριτική έδωσε στη δημιουργικότητα υψηλά σημάδια.
Ο Vinogradov όχι μόνο έγινε ο συγγραφέας του σεναρίου, αλλά και ενήργησε ως σχεδιαστής. Μια νέα παράσταση του Oleg Mikhailovich "Pedagogical Poem" έγινε επίσης καινοτόμο. Ταυτόχρονα, ο χορογράφος δεν ξέχασε ποτέ ότι η ομορφιά βρίσκεται στην καρδιά του μπαλέτου. Ωστόσο, κατά την άποψή του, μια παράσταση μπαλέτου πρέπει να προκαλεί όχι μόνο συναισθήματα όταν θαυμάζει, αλλά και σκέψεις, καθώς το είδος δεν στερείται πνευματικής δυνατότητας.
Σημαντικά έργα
Το 1990, ο πλοίαρχος, μετά από πρόσκληση του Τζορτζ Μπους, εργάστηκε στην Ουάσινγκτον ως καλλιτεχνικός διευθυντής της Universal Ballet Academy. Ταυτόχρονα, ηγήθηκε του συγκροτήματος Universal Ballet ως καλλιτεχνικός διευθυντής στη Σεούλ. Ηγήθηκε της ομάδας του Vinogradov για δύο δεκαετίες. Ήταν έκπληκτος ότι σε μια μικρή χώρα, το έδαφος της οποίας μπορεί να διασχίσει μέσα σε λίγες ώρες, υπάρχουν 11 μπαλέτες και όπερες.
Ταυτόχρονα, είδε θέατρα παγκόσμιας κλάσης ακόμη και σε επαρχιακές πόλεις. Το 1991, ο Oleg Mikhailovich δημιούργησε το Μικρό Μπαλέτο του Θεάτρου Mariinsky, το οποίο το 1994 μετονομάστηκε σε Μπαλέτο Επιμελητηρίου Αγίας Πετρούπολης.
Μετά από σχεδόν είκοσι χρόνια παραμονής στο εξωτερικό, ο Vinogradov επέστρεψε στη Ρωσία. Στην Αγία Πετρούπολη, έγινε ο κύριος χορογράφος φιλοξενουμένων στο Θέατρο Mikhailovsky. Όλες οι παραστάσεις που ανέλαβε ο ίδιος διακρίνονται από την κλίμακα τους, το staginess τους, έναν βιρτουόζικο συνδυασμό χαρακτηριστικού και κλασικού χορού, συναισθηματικότητας.
Νέες πτυχές του ταλέντου
Από το 2009, ο πλοίαρχος κατείχε τη θέση του πρύτανης της σχολής σκηνοθεσίας μουσικού θεάτρου, έγινε καλλιτεχνικός διευθυντής του μπαλέτου του Θέατρου Όπερας και Μπαλέτου του Ωδείου της Αγίας Πετρούπολης που πήρε το όνομά του από τον Rimsky-Korsakov. Η προσωπική ζωή του πλοιάρχου διευθετήθηκε επίσης ευτυχώς.
Ο Vinogradov είναι παντρεμένος. Η οικογένεια έχει ένα παιδί, γιο Άρτεμ. Από την παιδική ηλικία, το αγόρι ενδιαφερόταν για την ιστορία, τους αρχαίους πολιτισμούς. Έμαθε ανεξάρτητα αραβικά σε ηλικία 5 ετών.
Το 2007, ο μαέστρος δημοσίευσε το The Confessions of a Choreographer. Το βιβλίο είναι μια ιστορία για την προσωπική ζωή και το επάγγελμα ενός χορογράφου. Ο συγγραφέας σήκωσε το πέπλο της μυστικότητας για τη δημιουργική διαδικασία και τον κόσμο της ίντριγκας πίσω από τα παρασκήνια.
Μια συναρπαστική ιστορία λέει για συναντήσεις με τις πιο ενδιαφέρουσες προσωπικότητες της εποχής, πολλά χόμπι, δύσκολες σχέσεις με διάσημους μπαλαρίνες, των οποίων η αγάπη βοήθησε τον συγγραφέα στη ζωή.
