Ο σιωπηλός κινηματογράφος είναι ένας γενικά αποδεκτός όρος για τον κινηματογράφο στα πρώτα χρόνια της ιστορίας του, όταν οι εικόνες εμφανίστηκαν στην οθόνη χωρίς ήχο. Αυτή η τέχνη εμφανίστηκε το 1895 χάρη στους θρυλικούς αδελφούς Lumiere.
Πώς ξεκίνησαν όλα
Πολλοί άνθρωποι προσπάθησαν να κάνουν ταινίες πριν από τους αδελφούς Lumière: Edward Muybridge, George Eastman, Louis Leprince. Όμως ο Louis και ο Auguste Lumiere, που εργάστηκαν στο εργοστάσιο φωτογραφικών υλικών του πατέρα τους, ήταν οι πρώτοι που κατοχυρώθηκαν με δίπλωμα ευρεσιτεχνίας και έδειξαν στο κοινό την εφεύρεσή τους. Αυτοί θεωρούνται εφευρέτες της συσκευής λήψης και προβολής «κινούμενων φωτογραφιών». Στο Παρίσι, στη λεωφόρο Boulevard des Capucines, στις 28 Δεκεμβρίου 1895, εμφανίστηκαν για πρώτη φορά δέκα ταινίες συνολικής διάρκειας 20 λεπτών.
Η εφεύρεση εξαπλώθηκε γρήγορα σε όλο τον κόσμο. Οι ίδιοι οι αδελφοί Lumiere θεώρησαν ότι το εύρημα τους ήταν απλώς μια επιστημονική περιέργεια και δεν βασίζονταν στην εμπορική επιτυχία. Δεν είχαν ιδέα ότι ο κινηματογράφος θα μπορούσε να χρησιμεύσει για την αφήγηση ιστοριών και σίγουρα δεν πίστευαν ότι θα γινόταν μια μορφή τέχνης. Οι αδελφοί ήταν ικανοποιημένοι να ηχογραφήσουν σκηνές της καθημερινής ζωής στην ταινία. Εκείνη την εποχή, ο κινηματογράφος δεν είχε αποκτήσει ακόμη τη δική του «γλώσσα» και το στυλ προβολής του κόσμου.
Όπου εμφανίστηκαν σιωπηλές ταινίες
Στην αρχή, όταν οι ταινίες ήταν ακόμα ένα νέο θέαμα, το κοινό δεν είχε τη δική του θέση και οι ταινίες προβλήθηκαν σε εκθέσεις δρόμου ή σε οποιονδήποτε κατάλληλο χώρο. Οι πρώτοι κινηματογράφοι εμφανίστηκαν το 1910. Ανταγωνίστηκαν με αίθουσες μουσικής και θέατρα. Σταδιακά, πολυτελείς κινηματογράφοι άρχισαν να εμφανίζονται με ελκυστικούς εσωτερικούς χώρους, πλαϊνές σανίδες και λαμπερές διαφημίσεις έξω.
Μουσική και εκφράσεις του προσώπου
Πριν από το 1927, δεν υπήρχε σύγχρονος ήχος στον κινηματογράφο. Στην πραγματικότητα, γι 'αυτό τον ονόμασαν χαζή. Οι ηθοποιοί έπρεπε να χρησιμοποιήσουν τις εκφράσεις του προσώπου και τις χειρονομίες για να εκφράσουν συναισθήματα. Η προβολή ταινιών συνοδεύτηκε από μουσική που παιζόταν στην αίθουσα συνεδριάσεων από έναν πιανίστα. Αυτό ήταν το όνομα του πιανίστα.
Χαρακτηριστικά του
Υπήρχαν αρκετές μοναδικές στιγμές στον σιωπηλό κινηματογράφο που ξεχάστηκαν με την έλευση του ήχου. Ένα από τα εικονικά παραδείγματα είναι το μεταφορικό μοντάζ. Γίνεται κατανοητό ως ξαφνικές εισαγωγές σε σκηνές που διαταράσσουν την ομαλή πορεία της δράσης και έτσι υπενθυμίζουν στο κοινό ότι παρακολουθούν μια ταινία μεγάλου μήκους και όχι πραγματική ζωή.
Η εκκεντρική κωμωδία αξίζει επίσης ιδιαίτερη προσοχή. Αυτό το είδος προέρχεται από σιωπηλό κινηματογράφο και έχει δημιουργήσει πολλά αριστουργήματα.
Διάσημες ταινίες
Αρχικά, οι αδελφοί Lumiere έδειξαν βίντεο βασισμένα στην πραγματική ζωή. Η πρώτη ταινία μεγάλου μήκους ήταν η κωμωδία "The Watered Waterer", η οποία διήρκεσε μόνο 49 δευτερόλεπτα. Η πλοκή του χτίστηκε σε ηλίθιες θέσεις και οι ήρωες κυνηγούσαν κυρίως ο ένας τον άλλον και έκαναν χαστούκια στο πρόσωπο. Στη συνέχεια, αυτό το είδος ονομάστηκε "κωμωδία crack".
Μεταξύ των διάσημων έργων ζωγραφικής της σιωπηλής εποχής της ταινίας:
- "Ταξίδι στη Σελήνη".
- "Kutsi the Musketeer";
- "Η ασφάλεια είναι το λιγότερο απ 'όλα!";
- "Ανατολή ηλίου";
- "Ρόδα".
Διάσημοι ηθοποιοί
Ο Τσάρλι Τσάπλιν είναι ένας από τους διάσημους σιωπηλούς ηθοποιούς. Ξεκίνησε την καριέρα του στο θέατρο, όπως πολλοί από τους συναδέλφους του. Κέρδισε δημοτικότητα λόγω της εικόνας ενός ασταμάτητου που πάντα έπεσε σε παράλογες καταστάσεις. Το 1917, ο Τσάπλιν έγινε ο πιο ακριβός ηθοποιός εκείνη την εποχή.
Η Mary Pickford έκανε το ντεμπούτο της στην ταινία το 1909. Η εικόνα ενός αφελής έφηβη έφερε την παγκόσμια φήμη της.
Ο Χάρολντ Λόιντ έκανε το ντεμπούτο του στην ταινία το 1912. Η πιο διάσημη εικόνα του είναι μια αμήχανη, αόριστη εργασιομανής.
Η Vera Kholodnaya ήταν το αστέρι του ρωσικού σιωπηλού κινηματογράφου. Το όνομά της στις αφίσες ήταν ο εγγυητής της καλής συλλογής μετρητών.
