Η Sally Mann είναι ένας διάσημος Αμερικανός φωτογράφος. Έχει δημιουργήσει μια καταπληκτική σειρά φωτογραφιών στα είδη της νεκρής ζωής, του πορτραίτου και του τοπίου. Τα πιο διάσημα έργα του πλοιάρχου ήταν εμπνευσμένες φωτογραφίες από τον άντρα και τα παιδιά της.
Πολλές από τις υπέροχες φωτογραφίες του Mann είναι από το είδος αρχιτεκτονικής φωτογραφίας. Αν και κατά καιρούς το έργο του φωτογράφου επικρίνεται έντονα, όλοι συμφωνούν σε ένα πράγμα: η επιρροή του Mann στη σύγχρονη τέχνη είναι ανεκτίμητη.
Η αρχή της δημιουργικής πορείας
Μια ταλαντούχα προσωπικότητα γεννήθηκε το 1951 στην πόλη του Λέξινγκτον. Η Σάλι γεννήθηκε την 1η Μαΐου. Δεν άφησε ποτέ την πατρίδα της για πολύ, δουλεύοντας αποκλειστικά στις νότιες Ηνωμένες Πολιτείες. Ο φωτογράφος είναι σίγουρος ότι είχε ένα εξαιρετικό όραμα από τον πατέρα της. Ο Robert Munger εργάστηκε ως γυναικολόγος. Στον ελεύθερο χρόνο του, του άρεσε πολύ να κάνει κηπουρική. Έχει συλλέξει μια μοναδική συλλογή φυτών από όλο τον κόσμο. Επιπλέον, ο πατέρας της μελλοντικής διασημότητας ήταν ερασιτέχνης καλλιτέχνης.
Η κοπέλα σπούδασε την τέχνη της φωτογραφίας στο Vermont Photo School. Αργότερα παραδέχτηκε ότι το μόνο κίνητρο για τις σπουδές της ήταν η ευκαιρία να μείνει σε ένα σκοτεινό δωμάτιο για να εμφανίσει φωτογραφίες με τον τότε φίλο της. Η συνάντηση με τον Larry, τον μελλοντικό σύζυγο, πραγματοποιήθηκε κατά τη διάρκεια της εκπαίδευσής του στο Bennington.
Το 1974, η Sally, μετά από ένα έτος σπουδών στην Ευρώπη, έλαβε πτυχίο. Σχεδόν ένα χρόνο αργότερα, έγινε μεταπτυχιακό στη λογοτεχνία. Μέχρι τα τριάντα της, η Μαν έγραψε και κινηματογράφησε ταυτόχρονα. Πρώτα επιτεύγματα Η πρώτη έκθεση του πλοιάρχου πραγματοποιήθηκε το 1977 στην Ουάσινγκτον. Η εμφάνιση μιας νέας ιδιοφυΐας προσέλκυσε την προσοχή πολλών ειδικών της φωτογραφίας.
Άρχισαν να παρακολουθούν το έργο του πολλά υποσχόμενου καλλιτέχνη φωτογραφιών. Από τη δεκαετία του εβδομήντα, η Μαν έχει κατακτήσει διάφορα είδη, μελέτησε νέες μεθόδους σύλληψης της ζωής και βελτίωσε το επάγγελμά της. Η Sally άρχισε να συνδυάζει νεκρή φύση και πορτραίτο στα έργα της. Ωστόσο, η πραγματική ανακάλυψη ήταν η δεύτερη δημοσίευση, μια συλλογή φωτογραφιών-μελέτη του τρόπου σκέψης των κοριτσιών. Το βιβλίο 1988 στο δώδεκα: πορτρέτα νεαρών γυναικών αποδείχθηκε πραγματική ανακάλυψη για το κορίτσι.
Από το 1984 έως το 1994, ο Mann δούλεψε για τη σειρά Close Family. Ολόκληρος ο κύκλος βασίζεται σε πορτρέτα των παιδιών του πλοιάρχου, της Jesse και της Virginia. Δεν ήταν ούτε δέκα ετών. Οι συνηθισμένες στιγμές της ζωής παρουσιάστηκαν στο κοινό: φαγητό, παιχνίδι, ύπνος. Ταυτόχρονα, κάθε εικόνα έθεσε ζητήματα μεγαλύτερης κλίμακας. Ο σύζυγος της Sally έγινε το θέμα της συλλογής Proud Flesh του 2009. Η έκδοση συντάσσεται από έξι φωτογραφίες που τραβήχτηκαν με τον Larry.
Οι εικόνες αποδείχθηκαν ειλικρινείς και ειλικρινείς. Οι φωτογραφίες έχουν μετατρέψει την αποδεκτή ιδέα του ρόλου των φύλων. Ο άνδρας συνελήφθη σε στιγμές προσωπικής ευπάθειας. Οι σειρές τοπίου "Homeland" και "Far in the South" ταξινομούνται επίσης ως αμφιλεγόμενα έργα. Η επιλογή του 2003 "Τι θα μείνει" αναλύει τις παρατηρήσεις του φωτογράφου για τη θνησιμότητα. Η συλλογή αποτελείται από πέντε μέρη. Δεν είναι ασυνήθιστο για τον Μαν να πειραματίζεται με έγχρωμη φωτογραφία. Ωστόσο, η αγαπημένη τεχνική του Mann είναι η ασπρόμαυρη φωτογραφία χρησιμοποιώντας παλιό εξοπλισμό.
Σε νέα ύψη
Η Sally έχει κατακτήσει τις παλιές μεθόδους εκτύπωσης, bromo και πλατίνας. Μέχρι τα μέσα της δεκαετίας του '90, ο φωτογράφος χρησιμοποιούσε τη μέθοδο κολλοειδούς, εκτυπώνοντας μεταμορφωμένες φωτογραφίες, προσφέροντάς τους τα χαρακτηριστικά της γλυπτικής και της ζωγραφικής. Μέχρι το 2001, ο Mann είχε κερδίσει τρία βραβεία από το National Endowment for the Arts. Ήταν συνεχώς στο προσκήνιο του Ιδρύματος Guggenheim και ανακηρύχθηκε η Καλύτερη Φωτογράφος της Αμερικής από το Time.
Δύο ντοκιμαντέρ γυρίστηκαν για τον Mann και το έργο της το 1994 και το 2007, "Blood Ties" και "What Remains". Και οι δύο έχουν κερδίσει διάσημα βραβεία ταινιών. Το What Remains προτάθηκε για το Emmy για το καλύτερο ντοκιμαντέρ το 2008. Η νέα δουλειά της Sally είναι No Movement: A Memoir in Photographs το 2015Ο κριτικός χαιρέτισε το έργο με έγκριση. Η συλλογή συμπεριλήφθηκε στη λίστα των μπεστ σέλερ.
Είναι γενικά αποδεκτό ότι η δημιουργικότητα των καλύτερων δασκάλων δεν περιορίζεται σε συγκεκριμένα έργα ή συλλογές. Ενσωματώνεται σε συνεχή βελτίωση, δυναμική, ένα μονοπάτι που δεν μπορεί να περάσει μέχρι το τέλος. Αλλά στο έργο του Sally, μπορεί κανείς να ξεχωρίσει την εικονική μονογραφική συλλογή "Close Relatives". Αυτή η συλλογή συζητείται μέχρι σήμερα. Οι ήρωες της σειράς είναι στενοί συγγενείς του φωτογράφου. Τα παιδιά συλλαμβάνονται σε συνηθισμένες πόζες, σε καταστάσεις ρουτίνας. Οι εξερχόμενες εικόνες είναι σταθερές στις εικόνες για πάντα. Μπορείτε να παρακολουθήσετε πώς ένα από τα παιδιά δείχνει ένα δάγκωμα κουνουπιών, που κοιμάται μετά το γεύμα.
Είναι αξιοσημείωτο πώς κάθε παιδί προσπαθεί να ξεπεράσει τα όρια μεταξύ της μεγαλύτερης ηλικίας και της παιδικής ηλικίας. Οι εικόνες αντιπροσωπεύουν επίσης τους φόβους των ενηλίκων που σχετίζονται με την ανατροφή των παιδιών, την τεράστια τρυφερότητα και την επιθυμία να προστατεύσουν τους απογόνους που είναι κοινά σε όλους τους γονείς. Όλες οι εικόνες, ανδρόγυνες ανάμεσα στην αυλή που καλύπτεται από φυλλώματα, και απαλές, ευέλικτες φιγούρες για παιδιά με φόντο βαριούς ενήλικες, φαίνεται να θυμίζουν το γνωστό παρελθόν που έχει γίνει απείρως μακρινό.
Προσωπική ζωή και εργασία
Δεν μπορείτε να εκτιμήσετε το έργο του Mann χωρίς να γνωρίζετε την προσωπικότητά της. Στη ζωή ενός δασκάλου, οι δουλειές του σπιτιού και τα παιδιά δεν έχουν καθόλου την πρώτη θέση. Η Sally ασχολείται με τη δημιουργία τέχνης. Μόνο μετά συνειδητοποιεί ότι είναι μια συνηθισμένη γυναίκα. Στη νεολαία του, ο Μαν και ο σύζυγός της ήταν χίπηδες. Από τότε, και οι δύο έχουν τη συνήθεια να καλλιεργούν σχεδόν τα πάντα για τα τρόφιμα με τα χέρια τους, χωρίς να αποδίδουν μεγάλη σημασία στα χρήματα.
Μέχρι τη δεκαετία του ογδόντα, η οικογένεια μόλις τελείωσε. Μετά από όλες τις δυσκολίες, η Sally και ο Larry έγιναν αχώριστες. Η γυναίκα αφιέρωσε εικονικές συλλογές στον άντρα της. Ενώ η σύζυγος εργάστηκε με ενθουσιασμό, ο σύζυγος ασχολήθηκε με το σιδηρουργείο.
Λίγο πριν την εμφάνιση της πιο διάσημης μονογραφίας του φωτογράφου, ο Λάρι έλαβε πτυχίο νομικής. Εργάζεται κοντά στο σπίτι τους. Ο Μαν δεν σταματά ποτέ να βελτιώνεται. Ωστόσο, η γυναίκα προτιμά να τραβά τις φωτογραφίες της το καλοκαίρι, αφήνοντας τον υπόλοιπο χρόνο για εκτύπωση.
Ο πλοίαρχος εξηγεί αυτόν τον περιορισμό από το γεγονός ότι μπορεί να τραβήξει φωτογραφίες των παιδιών ανά πάσα στιγμή, αλλά δεν ενδιαφέρεται να διαιωνίσει τις συνήθεις δραστηριότητες των παιδιών όλη την ώρα. Η Σάλι συνεχίζει να εργάζεται στην πατρίδα της.
Οι καταπληκτικές φωτογραφίες της έχουν γίνει μια πολύτιμη πηγή έμπνευσης για όλους τους ανθρώπους στο δημιουργικό επάγγελμα.
