Η ζωγραφική είναι μια δημιουργική και διασκεδαστική διαδικασία. Για την εφαρμογή ενδιαφέρων ιδεών, όλα πηγαίνουν σε δράση: από χρώματα έως αυτοσχέδια μέσα. Σήμερα, ένα από τα πιο δημοφιλή διαθέσιμα υλικά είναι το παστέλ.
Το Pastel είναι μια εξελιγμένη γραφική τεχνική
Σήμερα τα παστέλ είναι πολύ δημοφιλή στους λάτρεις της τέχνης. Αυτό το υλικό είναι ένα ραβδί κιμωλίας που αποτελείται από δύο συστατικά: ένα χρωματιστό χρωστικό και ένα ειδικό συνδετικό (κόμμι ή ρητίνη).
Πρέπει να σημειωθεί ότι υπάρχουν δύο τύποι παστέλ: ξηρό και λάδι. Το πρώτο παράγεται με τη μορφή μολυβιών και μολυβιών. Το ξηρό παστέλ είναι το υλικό που απαιτείται περισσότερο από τους καλλιτέχνες. Είναι ευέλικτο, εύκολο στη σκιά, επιτρέποντάς σας να δημιουργείτε ομαλές μεταβάσεις χρώματος. Οι παστέλ λαδιού είναι πιο ιδιότροπες. Βρίσκεται σε πυκνή στρώση, πρακτικά δεν επιτρέπει την ανάμειξη και διόρθωση χρωμάτων. Κατά κανόνα, χρησιμοποιείται για τη δημιουργία μαθητικών έργων ή γρήγορων σκίτσων.
Η παστέλ τεχνική εφευρέθηκε τον 16ο αιώνα. στην Ιταλια. Εκείνη την εποχή, το εύρος των χρωμάτων περιοριζόταν σε λευκό, μαύρο και τερακότα. Τα παστέλ κέρδισαν τη μεγαλύτερη δημοτικότητά τους τον 18ο αιώνα, όταν ξεκίνησε η έκρηξη πορτρέτου. V. Eriksen, I. Bardou, G.-F. Schmidt, A. G. Venetsianov, S. Yasnopolsky και άλλοι.
Το Pastel σας επιτρέπει να δημιουργείτε ελαφριές, πολύχρωμες, λεπτές ζωγραφιές. Με τη βοήθειά του, είναι εύκολο να μεταφέρετε τόσο το βάθος της όψης, όσο και την ευαισθησία του δέρματος, καθώς και τη ζουμερότητα των χειλιών. Ωστόσο, στα τέλη του 19ου αιώνα, οι καλλιτέχνες άρχισαν να χρησιμοποιούν παστέλ πιο συχνά για να δημιουργήσουν τοπία. Μεταξύ των οπαδών του υλικού, I. I. Levitan, Μ. Α. Vrubel (μετέπειτα εργασία), V. A. Serov κ.λπ.
Χαρακτηριστικά παστέλ
Στις αποθήκες της Γκαλερί Tretyakov, υπάρχουν περίπου 800 έργα από επιφανείς καλλιτέχνες που χρησιμοποιούν παστέλ. Η έκθεση αυτών των έργων γίνεται πάντα μια εκδήλωση στον κόσμο της τέχνης. Ωστόσο, αυτά τα γεγονότα λαμβάνουν χώρα πολύ σπάνια. Το παστέλ είναι ένα ιδιότροπο και βραχύβιο υλικό, επομένως απαιτεί σωστή αποθήκευση.
Η ευκολία χρήσης των παστέλ αντισταθμίζεται από τη δυσκολία αποθήκευσης του σχεδίου. Κατά κανόνα, χρησιμοποιείται ειδικό σχέδιο χρώματος / λευκού χαρτιού με τραχιά επιφάνεια. Τα χρωματισμένα σωματίδια προσκολλώνται στις βίλες, παραμένοντας έτσι στην επιφάνεια. Ωστόσο, η παρατεταμένη όρθια στάση θα οδηγήσει σε χαλάρωση της εργασίας.
Ο ευκολότερος τρόπος για να διατηρήσετε ένα κομμάτι είναι να το βερνίσετε. Η καλύτερη επιλογή είναι ένα μπουκάλι ψεκασμού, γιατί η βούρτσα παραμορφώνει εύκολα το σχέδιο. Οι αρχάριοι καλλιτέχνες τείνουν να χρησιμοποιούν τακτικό ψαλίδι. Υπάρχει επίσης μια ειδική εφαρμογή παστέλ διατίθεται σε καταστήματα τέχνης.
Αλλά αξίζει να σημειωθεί: το στερεωτικό, που εφαρμόζεται με οποιονδήποτε τρόπο, αλλάζει τα αρχικά χρώματα και την κλίμακα ολόκληρης της εργασίας. Επίσης, το παστέλ χάνει το χαρακτηριστικό βελούδινο του, το οποίο δίνει στο σχέδιο επιπλέον γοητεία. Με την πάροδο του χρόνου, υπολογίστηκε ένας καθολικός τρόπος συντήρησης έργων σε παστέλ τεχνική. Η καλύτερη επιλογή είναι να διακοσμήσετε το έργο με ένα χαλί και ένα πλαίσιο με γυαλί. Έτσι διατηρούνται τα έργα στα κορυφαία μουσεία του κόσμου.
