Ο Vadim Yegorov, δάσκαλος από την εκπαίδευση, ψυχολόγος από το επάγγελμα και ποιητής με επαγγέλματα, για πολλά χρόνια κατάφερε να συνδυάσει επιστημονικό και λογοτεχνικό έργο. Παράξενο όπως φαίνεται, η μουσική βοήθησε τον υποψήφιο των ψυχολογικών επιστημών και ένα μέλος της Ένωσης Συγγραφέων να κάνει μια επιλογή υπέρ αυτού που αγαπά. Αυτές ήταν ανεπιτήδευτες μελωδίες που ακούγονταν στα βάθη της ψυχής του.
Ο Vadim Vladimirovich Egorov σήμερα είναι ένα αναγνωρισμένο κλασικό είδος του τραγουδιού του συγγραφέα. Ο ιδιοκτήτης του χρυσού μεταλλίου "Bard of Russia" τιμήθηκε με το εθνικό δημόσιο βραβείο "Ευγνωμοσύνη" για την εξαιρετική συνεισφορά του στο χρυσό ταμείο του τραγουδιού του συγγραφέα. Ο Egorov έχει επικεφαλής επανειλημμένα την κριτική επιτροπή του φεστιβάλ τραγουδιού του μεγαλύτερου συγγραφέα στη Ρωσία. Η Valeriya Grushina είναι ο νονός του φεστιβάλ KSP και του Young Winds. Ένα από τα διάσημα τραγούδια του "Clouds" έδωσε το όνομα στον σύλλογο βαρώνων Voronezh. Και όλα ξεκίνησαν λίγο περισσότερο από μισό αιώνα πριν. Στη δεκαετία του '70, ο νεαρός Vadka Egorov είδε τουλάχιστον το ποιητικό του μέλλον ως τραγουδοποιός.
Με λογοτεχνία και μουσική - από την παιδική ηλικία
Ένα μεταπολεμικό παιδί, ο Βαντίμ Έγκοροφ γεννήθηκε στις 7 Μαΐου 1947 σε μια στρατιωτική φρουρά που σταθμεύει στην πόλη του Έμπερσβαλντ (ΛΔΓ). Από το 1949, η οικογένεια Egorov άρχισε να ζει στη Μόσχα.
Οι γονείς εργάστηκαν ως δάσκαλοι στο σχολείο. Ο πατέρας μου δίδαξε ρωσική γλώσσα και λογοτεχνία. Ο Vladimir Alekseevich Egorov αγαπούσε και γνώριζε την ποίηση πολύ καλά, έγραψε ο ίδιος ποίηση. Υπήρχε ένας τεράστιος αριθμός βιβλίων στο σπίτι, και ο Vadim διάβασε πολλά. Το αγόρι μεγάλωσε περιτριγυρισμένο από την απίστευτη αγάπη της μητέρας του, Ρεμπέκα Ιοσιφόνα Γκούρεβιτς. Επέμεινε ότι ο γιος της έλαβε μουσική εκπαίδευση. Το αγόρι ήταν απρόθυμο να μελετήσει βιολί, αλλά του άρεσε να παίζει πιάνο.
Στην ηλικία των 11, ο Vadim άκουσε στο ραδιόφωνο το τραγούδι της Ada Yakusheva "Blue Snowdrifts". Αυτό έγινε ένα κίνητρο για ένα πολύ νεαρό αγόρι να εκφράσει τις σκέψεις του σε χαρτί και να δημιουργήσει. Σε συνέντευξή του με την Τατιάνα Βίζμπορ, ο Έγκοροφ κάποτε παραδέχτηκε: "Με λόγια," άκου, ξεχάστε για λίγο, πέθανα. " Ο Vadim έγραψε τα πρώτα του ποιήματα στην ηλικία των 14, το πρώτο τραγούδι στα 16.
"Κοπάδι τραγουδιού" MGPI
Η επιλογή υπέρ της Σχολής Φιλολογίας του Παιδαγωγικού Ινστιτούτου της Μόσχας έγινε όχι επειδή οι δάσκαλοι ήταν γονείς του Βαντίμ. Ο νεαρός ονειρεύτηκε επιτυχία στον λογοτεχνικό τομέα. Αλλά ήταν αδύνατο να μπείτε στο Ινστιτούτο Λογοτεχνίας χωρίς εμπειρία και σοβαρές δημοσιεύσεις. Και στο οπλοστάσιο του επίδοξου ποιητή ήταν μόνο τα πρώτα εφηβικά επίγεια ποιήματα που δημοσιεύθηκαν στο περιοδικό Smena. Εδώ υπήρχε η ευκαιρία να αποκτήσετε μια φιλελεύθερη εκπαίδευση στις τέχνες, να βελτιωθείτε υπό την καθοδήγηση ταλαντούχων καθηγητών. Και το πιο σημαντικό, άρχισε να σπουδάζει σε μια ισχυρή λογοτεχνική ένωση, μαζί με τους μελλοντικούς ποιητές T. Kuzovleva, V. Delone, A. Yudakhin.
Το πανεπιστήμιο, στο οποίο εισήλθε ο αρχάριος ποιητής Vadim Egorov, το 1964, ονομάστηκε «Ινστιτούτο Τραγουδιού της Μόσχας» εκείνη την εποχή. Ένας ολόκληρος γαλαξίας πρώτων γενεών βαρών προέκυψε από τα τείχη του Κρατικού Παιδαγωγικού Ινστιτούτου της Μόσχας, μεταξύ των οποίων ήταν οι Γ. Βίζμπορ, Γ. Κίμ, Β. Βαχάνιουκ, Α. Γιακουσέβα, Β. Ντολίνα. Πέρασαν το μπαστούνι των παραδόσεων τραγουδιών στους επόμενους μαθητές, συγκεντρώνοντάς τους σε ένα "κοπάδι τραγουδιών" με επικεφαλής τον "ηγέτη Bulat" (όπως τραγουδάται σε ένα από τα τραγούδια του Yegorov). Ο Βαντίμ εμφανίστηκε στις ερασιτεχνικές συναυλίες του ινστιτούτου, δημοσίευσε ποίηση στη μεγάλη κυκλοφορία «Λενινιστής». Βρίσκοντας θέση στη φοιτητική λαογραφία της πρωτεύουσας, μέχρι τον πέμπτο χρόνο έγινε ο αναγνωρισμένος ποιητικός ηγέτης του ινστιτούτου.
Από το 1964 έως το 1969, γράφτηκαν τα πρώτα τραγούδια, τα οποία τραγουδούσαν άλλοι - "Ίχνη", "Λάνκα", "Φίλοι φεύγουν", "Πιερότ". Στην Pirogovka έγινε ο ποιητικός και ο σχηματισμός του τραγουδιού. Ένα είδος αφετηρίας ήταν ο ευέλικτος δίσκος με την ηχογράφηση του τραγουδιού "Σ 'αγαπώ, οι βροχές μου", το οποίο ερμήνευσε ο S. Nikitin, το οποίο δημοσιεύθηκε το 1970 στο περιοδικό "Krugozor". Για πολύ καιρό ο Egorov ντροπήθηκε να τραγουδήσει, δίνοντας τις δημιουργίες του σε άλλους ερμηνευτές. Στο ινστιτούτο ήταν το ντουέτο των T. Komissarova και L. Freiter, το οποίο ήταν δημοφιλές εκείνη την εποχή. Τα τραγούδια του εκτελέστηκαν και εξακολουθούν να περιλαμβάνουν στο ρεπερτόριό τους πολλά bards και KSP-Schnicks.
Ο Egorov έκανε τις πρώτες του παραστάσεις με συνοδεία πιάνου και σε ηλικία 30 ετών κατέκτησε την κιθάρα έξι χορδών. Ο Vadim έχει 4 κιθάρες, μία από αυτές είναι συγγραφέας, χειροποίητη από τον πλοίαρχο Perfiliev. Αλλά πάνω απ 'όλα αγαπά την πρώτη του έγχορδα, την οποία κατάφερε να αγοράσει για δυόμισι μισθούς μηχανικής. "Συνήθως το όργανο μυρίζει σαν ξύλο και βερνίκι, και αυτή η κιθάρα μυρίζει σαν τη ζωή μου!" - αναστενάζει τον Εγκορόφ.
Πόσο σημαίνουν μια γυναίκα και παιδιά
Ως τρίτος φοιτητής στο Κρατικό Παιδαγωγικό Ινστιτούτο της Μόσχας, ερωτευμένος απεγνωσμένα με την Τανέτσκα Πετρόβσκαγια, την πρώτη ομορφιά της περιοχής και τη μούσα των ποιητών και καλλιτεχνών του ινστιτούτου, ο Βαντίμ παντρεύτηκε σε ηλικία 19 ετών. Ο καιρός που γεννήθηκε - κόρη και γιος - έγινε οι χαρακτήρες των δημοφιλών τραγουδιών του ("Daughter's Monologue", "Children Aeronautical", κ.λπ.). Όλα στην οικογένεια ήταν παραδοσιακά, όπως θα έπρεπε να ήταν στη Σοβιετική εποχή: η μαμά μεγάλωσε τα παιδιά, ο μπαμπάς κέρδισε χρήματα.
Ο Βαντίμ Βλαντιμίροβιτς εργάστηκε στο Ερευνητικό Ινστιτούτο Δεκτολογίας της Ακαδημίας Παιδαγωγικών Επιστημών της ΕΣΣΔ. Έδωσε συναυλίες τα σαββατοκύριακα και τα βράδια. Ασχολείται με επιστημονικές δραστηριότητες, ο Egorov έλαβε τον τίτλο υποψηφίου ψυχολογικών επιστημών, αλλά αρνήθηκε να γράψει τη διδακτορική του διατριβή. Η επιλογή έγινε υπέρ της ποίησης και της μουσικής. Από το 1996, ο Egorov έχει γίνει «ελεύθερος καλλιτέχνης», αφιερωμένος μόνο σε λογοτεχνικές και συναυλιακές δραστηριότητες.
Ενώ ο πατέρας ταξίδευε με παραστάσεις σε όλη τη χώρα και στο εξωτερικό, δύο νεοσσοί πέταξαν από τη φωλιά του γονέα.
Η κόρη Αναστασία αποφοίτησε αρχικά από την ιατρική σχολή και μετά εργάστηκε στο Russian Open University και επί του παρόντος πραγματοποιεί τις δημιουργικές της ικανότητες ως καλλιτέχνης φωτογραφιών. Ο Son Ilya είναι γνωστός καρδιο-ρευματολόγος, γιατρός ιατρικών επιστημών, σύμβουλος τηλεοπτικών και ραδιοφωνικών προγραμμάτων σε θέματα υγείας. Ο κληρονομικός γιατρός μέσω της μητέρας του έχει λογοτεχνικά και μουσικά ταλέντα που κληρονομήθηκαν από τον πατέρα του. Είναι συγγραφέας βιβλίων και επιστημονικών εργασιών, είναι ένας από τους δέκα καλύτερους ιατρικούς καθηγητές στη Ρωσία. Και η Ilya Vadimovich παίζει κιθάρα και τραγουδά: έχει συμμετάσχει επανειλημμένα σε φεστιβάλ bard. ερμήνευσε ένα από τα τραγούδια στο δίσκο του πατέρα του "Waltz by the Light of Lanterns". το 2009 κυκλοφόρησε το σόλο άλμπουμ του "Deconstructing the Lines of Letters".
Ρομαντικοί στίχοι στη σκηνή και στη ζωή
Σε συνέντευξή του στον Τύπο, όταν ρωτήθηκε τι αγαπά περισσότερο, ο Βαντίμ Βλαντιμίροβιτς απαντά αστεία: "Γάλα, μέλι και γυναίκες - φυσικά, στο πρόσωπο της γυναίκας του." Για πολλά χρόνια στην "σχετική ομάδα" ο ποιητής-ψυχολόγος είχε μόνο ένα άτομο, τη γυναίκα του. Η Τατιάνα ήταν ο κύριος κριτικός των ποιητικών γραμμών που έγραψε και ο πρώτος ακροατής των τραγουδιών που δημιούργησε.
Η τρέχουσα μούσα του ποιητή είναι ο βραβευμένος με το φεστιβάλ Grushinsky Vesta Solyanina, μια συνάντηση με την οποία πραγματοποιήθηκε σε έναν από τους χώρους συναυλιών του AP. Η δημιουργική και οικογενειακή ένωση συμμετέχει σε διάφορα φεστιβάλ τραγουδιών bard. Το ρεπερτόριο του ερμηνευτή με μια βαθιά, ψυχηρή φωνή περιλαμβάνει τραγούδια του Vadim Egorov, γραμμένα τόσο πριν από αρκετές δεκαετίες όσο και πιο πρόσφατα.
Χαρούμενος συγγραφέας λυπημένων ποιημάτων
Οι δημιουργικές αποσκευές του Vadim Egorov αποτελούνται από 4 δίσκους βινυλίου και 8 CD, στα οποία εγγράφονται περίπου 200 τραγούδια. Η βιβλιογραφία του ποιητή διαβάζει 5 συλλογές και μία έκδοση δύο τόμων.
Ο Βαντίμ Βλαντιμίροβιτς θεωρεί τους A. Voznesensky, E. Evtushenko ως ορόσημα στην ποίηση. Σέβεται τους ποιητές της γενιάς του όπως ο Γ. Λεβιτάνσκι, ο Β. Σαμοϊλόφ, ο Γ. Μόριτζ, ο Β. Τσιτσιμπάμπιν. Μεταξύ των αγαπημένων του συγγραφέων και ερμηνευτών στο είδος των τραγουδιών bard, ονομάζει Yu. Vizbor, Yu, Kim, E. Klyachkin, V. Berkovsky, S. Nikitin, A. Dulov. Ο Bulat Okudzhava αναγνωρίζεται ως δάσκαλος, με κεφαλαίο γράμμα και το υψηλότερο κριτήριο καλλιτεχνίας και λυρισμού.
Πολλά από αυτά που έγραψε ο Vadim Egorov εδώ και αρκετές δεκαετίες είναι αυτοβιογραφικά και τα περισσότερα από τα τραγούδια και τα ποιήματα μπορούν να ονομαστούν εξομολογητικά. Είναι εκπληκτικό το γεγονός ότι ένα άτομο που τραβάει λίγο από τη φύση του, βάζοντας την ψυχή και τα συναισθήματά του στις γραπτές γραμμές, τα διαβάζει χωρίς δισταγμό. Το κύριο πράγμα για τον συγγραφέα είναι το Word. Αυτός είναι ίσως ο λόγος που δεν θεωρεί καν το τραγούδι του να είναι μουσική, αλλά λέει ότι είναι απλώς μια απλή μελωδία. Κατά τη γνώμη του, μόνο το τραγούδι του συγγραφέα είναι καλό, το οποίο «και με τα τέσσερα πόδια βρίσκεται στη λέξη».
Σπάνια ο Yegorov έχει ένα ακριβές σχέδιο σεναρίου για μια παράσταση. Μερικές φορές όλα αναπτύσσονται αυθόρμητα και εξαρτάται από τη διάθεση, από το χαμόγελο του κοριτσιού στην τρίτη σειρά, από την εμφάνιση του κοινού που κατευθύνεται προς τη σκηνή. Είναι ευαίσθητος στις σημειώσεις του κοινού με ένα αίτημα για εκτέλεση αυτού του έργου. Αυτό προσομοιώνει σε μεγάλο βαθμό το πρόγραμμα, καθορίζει την ατμόσφαιρα και τον χαρακτήρα της συναυλίας. Ως εκ τούτου, σήμερα, όπως και στη δεκαετία του '70, οι άνθρωποι πηγαίνουν σε μια συνάντηση με τον Yegorov, όχι μόνο για να ακούσουν την ήσυχη φωνή του και την εκπληκτική (και θλιβερή) ποίηση. Πηγαίνουν για να μιλήσουν με έναν άντρα που ήρθε στη σκηνή με μια κιθάρα, ένα σημειωματάριο και μια επιθυμία να τραγουδήσει αυτό που θέλει η καρδιά του. Το κύριο πράγμα για αυτόν είναι να μεταφέρει την ενσωματωμένη σκέψη στο κοινό, να προκαλέσει συναισθήματα. Λοιπόν, αν τραγούδησε άσχημα, σημαίνει «δεν έκαψε την ψυχή».
Αναγνωρισμένο ως κλασικό του είδους bardic, ο Yegorov δεν επιδιώκει την ευρεία φήμη. Αναφέρεται απλώς στο γεγονός ότι πολλά από τα τραγούδια του είναι "δημοφιλή" χωρίς απόδοση. «Το γεγονός ότι τραγουδούν τα τραγούδια σου δίνει μια αίσθηση εσωτερικής αυτάρκειας», λέει ο Vadim Vladimirovich. Μερικοί από τους δημοσιογράφους τον ρώτησαν τι θα έκανε σε μια κατάσταση όπου όλα όσα έγραψε έπρεπε να εξαφανιστούν, εκτός από ένα τραγούδι. Ο Egorov απάντησε ότι δεν θα άφηνε αυτό που ήταν δημοφιλές ("Βροχές", "Φίλοι φεύγουν", "Μπάνιο"), αλλά "Μην βιαστείτε" - ένα νότιο ρομαντισμό. Και πρόσθεσε: "Μου αρέσει πολύ αυτό το τραγούδι … σαν να μην ήταν δικό μου."
Σε ένα από τα πρόσφατα γραμμένα τραγούδια, ο χαρούμενος συγγραφέας λυπημένων ποιημάτων προτρέπει: «Ας ζήσουμε, ας ζήσουμε! Και τα υπόλοιπα είναι μια μικρή ζωή!"
