Ο Evgeny Perov είναι ηθοποιός θεάτρου και κινηματογράφου. Έχει συνηθίσει τόσο πολύ τον ρόλο που δεν έπαιξε ποτέ. Το ταλέντο επέτρεψε στον Λαϊκό και Τιμημένο Καλλιτέχνη του RSFSR να παίζει υπέροχα κωμικές, τραγικές και καθημερινές εικόνες.
Ο Evgeny Vladimirovich δεν αποφοίτησε από τη Σχολή Θεάτρου Τέχνης της Μόσχας. Όλη η ζωή του συνδέθηκε με το Κεντρικό Παιδικό Θέατρο της πρωτεύουσας.
Εργασία με επαγγέλματα
Στο Borisoglebsk το 1919, στις 7 Σεπτεμβρίου, ξεκίνησε η βιογραφία του μελλοντικού διάσημου ερμηνευτή. Δεν υπάρχει σχεδόν καμία πληροφορία για την εποχή της παιδικής του ηλικίας. Η καλλιτεχνική του καριέρα ξεκίνησε το 1936. Ο Eugene σε ηλικία 17 ετών μπήκε στη σκηνή του παιδαγωγικού θεάτρου του Pskov.
Υπηρέτησε στο Λένινγκραντ. Εκεί εκπαιδεύτηκε σε θεατρικό κολέγιο, ήρθε στο Θέατρο Νεολαίας του Λένινγκραντ. Μέχρι το 1945, ο καλλιτέχνης έπαιζε στο Θέατρο της Μαύρης Θάλασσας. Κατά τη διάρκεια του Μεγάλου Πατριωτικού Πολέμου εμφανίστηκε στο μέτωπο.
Βραβευμένο για την υπεράσπιση της Σεβαστούπολης, του Καυκάσου. Υπάρχουν μετάλλια και παραγγελίες "Για στρατιωτική αξία" και "Για νίκη επί της Γερμανίας στον Μεγάλο Πατριωτικό Πόλεμο του 1941-1945". Ο καλλιτέχνης έφτασε στη Βουλγαρία με τη Ρουμανία. Μετά το τέλος των μαχών, ο Evgeny Vladimirovich μετακόμισε στην πρωτεύουσα.
Ξεκίνησε να εργάζεται στο Κεντρικό Παιδικό Θέατρο. Ο Perov παρέμεινε πιστός σε αυτόν μέχρι το τέλος της ζωής του, παρά τις προσκλήσεις του Efros να μετακομίσει στη Lenkom. Από το 1946, ο καλλιτέχνης έγινε ο κορυφαίος ερμηνευτής της εταιρείας Central Theatre Company. Το ντεμπούτο ήταν ο ρόλος της Pavka Korchagin.
Αυτή η εικόνα έφερε φήμη στον Perov άνευ προηγουμένου. Το 1947, η παραγωγή του How the Steel Was Tempered ήταν τεράστια επιτυχία. Όλες οι δημοσιεύσεις συζήτησαν την παράσταση, η οποία αντικατοπτρίζει τον πατριωτισμό της στάσης των μεταπολεμικών νέων. Έγραψαν για τον αρχάριο ηθοποιό που αποκάλυψε εκπληκτικά τον πνευματικό κόσμο του χαρακτήρα του.
Χάρη στο ταλέντο του Perov, το κοινό είδε την πνευματική του ευγένεια πίσω από τη σοβαρότητα του χαρακτήρα του Korchagin. Μετά την πρώτη εκκωφαντική επιτυχία, ο νεαρός ηθοποιός δεν ξεκίνησε τον πυρετό των αστέρων. Με ακόμα μεγαλύτερες προσπάθειες ξεκίνησε να κυριαρχεί τις καλλιτεχνικές δεξιότητες.
Η μεγαλοφυία της σκηνής
Ένα χρόνο αργότερα, ο Eugene πήρε το ρόλο του Storyteller στην παραγωγή του The Snow Queen. Αυτή η εικόνα έπαιξε επίσης υπέροχα. Ακολούθησε εργασία για το ρόλο του Andrei Gavrilovich Dubrovsky με βάση την ιστορία του Pushkin "Dubrovsky". Ο νεαρός ερμηνευτής συνηθίστηκε στο ρόλο ενός ηλικιωμένου γαιοκτήμονα.
Στη σκηνή της συνάντησης με τον Troekurov, ο Evgeny Vladimirovich απεικόνισε την προσβολή τόσο φυσικά ώστε το κοινό πάγωσε, ανησυχώντας για τον καλλιτέχνη.
Ο ερμηνευτής μπήκε στη σκηνή χωρίς μακιγιάζ. Άλλαξε μόνο τα μαλλιά του. Ο Perov προτίμησε είτε να χτενίσει τα μαλλιά του στη μέση, είτε να το «βάλει στο τέλος». Στο "Uncle Tom's Cabin" ο Evgeny Vladimirovich πήρε τον κύριο χαρακτήρα.
Ο ερμηνευτής έπρεπε να χρησιμοποιήσει μαύρο μακιγιάζ. Σύμφωνα με την πλοκή της παραγωγής, ο Τομ λέει αντίο στους αγαπημένους μετά την πώληση. Ο καλλιτέχνης φώναξε από την εμπειρία έτσι ώστε τα δάκρυα να ρέουν στα μάγουλά του, να ξεπλένουν το μακιγιάζ και να σχηματίζουν άσπρες ρίγες. Αλλά το κοινό λυγίστηκε μαζί του, χωρίς να παρατηρεί την κωμικότητα της κατάστασης.
Η άφιξη του Efros έκανε διάσημους σχεδόν όλους τους ηθοποιούς του Κεντρικού Θεάτρου. Κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου, ο σκηνοθέτης λάτρευε το έργο του Ρόζοφ. Ο Perov ήταν ευαίσθητος στους χαρακτήρες του θεατρικού συγγραφέα. Ταιριάζουν απόλυτα με τον χαρακτήρα του με την ευθύτητα, τη φυσικότητά τους. Ο ηθοποιός συμμετείχε σε όλες τις παραστάσεις.
Έγινε μια πραγματική διασημότητα μετά το "In Search of Joy" 1957. Για δεκαπέντε χρόνια η παραγωγή δεν έφυγε από τη σκηνή. Με βάση το ίδιο έργο το 1960, η ταινία "A Noisy Day" γυρίστηκε με τον Perov στον ρόλο του τίτλου. Το έργο του έφερε δημοτικότητα σε όλη την Ένωση. Παρά το γεγονός ότι η εικόνα του Ιβάν Λαψίν ήταν αρνητική, θυμόταν πολλοί για την παράσταση και την εικόνα.
Το αποκορύφωμα ήταν η σκηνή της διακοπής του Gennady, του πατέρα Gennady, ο οποίος είχε στρέψει τον γιο του, ο οποίος δεν είχε προηγουμένως αντιφάσει με τον γονέα του. Το πρόσωπο του ηθοποιού σε αυτές τις στιγμές ακτινοβόλησε επίσης την απόγνωση από την απώλεια ελέγχου επί των απογόνων. Η συνειδητοποίηση ότι η Gennady είχε γίνει ενήλικας γέμισε τα μάτια του καλλιτέχνη με δάκρυα, καθιστώντας αδύνατη την περαιτέρω προβολή χωρίς ένα κομμάτι στο λαιμό του.
Εργασία και οικογένεια
Πολλά από τα έργα του Ρόζοφ ήταν στη σκηνή του Κεντρικού Οίκου των Θεάτρων. Οι πιο διάσημες ήταν οι παραστάσεις "Unequal Battle", "Good Hour". Ο σκηνοθέτης Alexei Popov, που ήρθε σε μια από τις παραστάσεις, παραδέχτηκε ότι κανείς δεν μπορεί να ξεπεράσει αυτούς τους καλλιτέχνες. Σημείωσε ιδιαίτερα τον Perov. Μόνο ο Ρώσος Jean Gabin μπορούσε να αντέξει τέτοιες παύσεις στη σκηνή.
Κατά τις πρόβες, ο καλλιτέχνης δεν ηχογράφησε τίποτα. Άκουσε τον σκηνοθέτη, δεν έκανε ερωτήσεις. Ο καλλιτέχνης αντιλήφθηκε όλους τους ρόλους με τον δικό του τρόπο. Ο Έγκενυ Βλαντιμίροβιτς εμπιστεύτηκε τη διαίσθησή του, την πρώτη εντύπωση μετά την ανάγνωση του ρόλου. Ο ερμηνευτής πέρασε όλους τους ήρωες μέσα του. Δεν επανέλαβε ποτέ κανέναν από τους χαρακτήρες. Ακόμα και όταν έπαιζε στην παράσταση "Behavior Zero", ο δάσκαλος του Perov ήταν διαφορετικός κάθε φορά.
Λίγα είναι γνωστά για την προσωπική ζωή του καλλιτέχνη. Ήταν οικογενειακός άντρας. Τα ονόματα της συζύγου και της κόρης του ήταν τα ίδια. Και οι δύο ονομάστηκαν Λιούμπα. Και οι δύο αγάπησαν και προστάτευαν τον ηθοποιό πάρα πολύ. Το 1982, ο Perov πρωταγωνίστησε στην ταινία "Traffic Inspector". Έπαιξε το ρόλο του Yevgeny Vladimirovich Naumenkov, αντιπροέδρου της περιφερειακής εκτελεστικής επιτροπής.
Σύμφωνα με την πλοκή, ο επιθεωρητής Zykov είναι γνωστός ως εκκεντρικός. Το κύριο πράγμα για αυτόν είναι η συμμόρφωση με τους κανόνες και όχι ποιος οδηγεί. Πήρε την άδεια οδήγησης για επιτάχυνση από τον διευθυντή μιας τοπικής υπηρεσίας αυτοκινήτων. Η εξουσία του Trunov με τις αρχές της πόλης είναι πολύ υψηλή. Όλοι επισκευάζουν τα αυτοκίνητά τους στη θέση του. Για τον Zykov, η προσήλωσή του στις αρχές μπορεί να τελειώσει άσχημα.
Ωστόσο, ο επιθεωρητής δεν πρόκειται να λυγίσει και το αφεντικό του δεν μπορεί να επηρεάσει τον υφιστάμενο. Ο εκβιασμός και οι απειλές μπαίνουν στο παιχνίδι. Ο επιθεωρητής συνεχίζει να επιμένει στο δικό του. Ο άφθαρτος Zykov υποβιβάζεται, αλλά οι μέθοδοι του είναι σε ρολό. Συνειδητοποιώντας ότι δεν μπορούν να αγοραστούν όλα, ο Trunov έρχεται προσωπικά για να μιλήσει στον πρώην επιθεωρητή. Μετά την εξήγηση του Zykov, ο Trunov συμφωνεί με τη θέση του. Επιστρέφει στην πόλη με αυτοκίνητο που περνά.
Η εικόνα ήταν η τελευταία ταινία του Perov. Ο καλλιτέχνης πέθανε το 1992, στις 27 Φεβρουαρίου. Είχε μια δύσκολη και ενδιαφέρουσα ζωή. Πρωταγωνίστησε πολύ, αλλά η καρδιά του δόθηκε πάντα στο θέατρο.
