Leonid Sobinov: βιογραφία, δημιουργικότητα, καριέρα, προσωπική ζωή

Πίνακας περιεχομένων:

Leonid Sobinov: βιογραφία, δημιουργικότητα, καριέρα, προσωπική ζωή
Leonid Sobinov: βιογραφία, δημιουργικότητα, καριέρα, προσωπική ζωή

Βίντεο: Leonid Sobinov: βιογραφία, δημιουργικότητα, καριέρα, προσωπική ζωή

Βίντεο: Leonid Sobinov: βιογραφία, δημιουργικότητα, καριέρα, προσωπική ζωή
Βίντεο: (Υπότιτλοι) Andrey Fait. Ήταν κακοποιός στην οθόνη και είχε επιτυχία με τις γυναίκες 2024, Ενδέχεται
Anonim

Η μοναδική φωνή του Leonid Vitalievich Sobinov εμφανίστηκε στην ηλικία των δεκαεπτά. Ο λυρικός τενόρος του γοητεύει τους ακροατές σε πολλές χώρες. Αυτό κατέστη δυνατό χάρη στο ταλέντο, την ελκυστική εμφάνιση και τη μεγάλη σκληρή δουλειά του ερμηνευτή, έναν συνδυασμό κλασικών θεμελίων και τη δική του προσέγγιση σε κάθε εικόνα.

Leonid Sobinov: βιογραφία, δημιουργικότητα, καριέρα, προσωπική ζωή
Leonid Sobinov: βιογραφία, δημιουργικότητα, καριέρα, προσωπική ζωή

Παιδική ηλικία και νεολαία

Ο Λεονίντ γεννήθηκε το 1872 στο Γιαροσλάβλ. Στην οικογένεια του εμπόρου Vitaly Vasilyevich Sobinov, βασιλεύει ένας πατριαρχικός τρόπος. Κανένα από τα παιδιά δεν έλαβε μουσική εκπαίδευση, αλλά ο Λένυα, μαζί με τον μεγαλύτερο αδερφό του Σεργκέι, αγόρασαν κιθάρα με τα δικά τους χρήματα και αργότερα το κατάφεραν. Το χόμπι των αγοριών υποστηρίχθηκε από τη μητέρα. Τραγουδούσε διανοητικά τραγούδια και προσπάθησε να το διδάξει στα παιδιά.

Στην ηλικία των εννέα, το αγόρι έγινε μαθητής γυμνασίου και αποφοίτησε με ασημένιο μετάλλιο. Η πρώτη παράσταση πραγματοποιήθηκε σε φιλανθρωπική βραδιά του εκπαιδευτικού ιδρύματος και ήταν αμέσως επιτυχημένη. Ο νεαρός ερμηνευτής ενός αποσπάσματος από την όπερα "The Volga Robbers" εμφανίστηκε τυχαία στη σκηνή - αντικατέστησε έναν άρρωστο σύντροφο. Τότε ο Leonid δεν σκέφτηκε την καριέρα του ως τραγουδιστής και μπήκε στη Νομική Σχολή του Πανεπιστημίου της Μόσχας. Έχοντας λάβει το δίπλωμά του, άρχισε να ασκεί νομικά ως βοηθός του γνωστού ειδικού Πλέβακο. Για δύο χρόνια, ο αρχάριος δικηγόρος διενήργησε περίπου 70 αστικές υποθέσεις, οι περισσότερες από τις οποίες ήταν επιτυχημένες.

Εικόνα
Εικόνα

Πρώτη θητεία της Ρωσίας

Η μουσική δεν άφησε τον Sobinov όλο αυτό το διάστημα. Ενώ ήταν φοιτητής, τραγούδησε στη χορωδία του πανεπιστημίου, παρακολούθησε έναν κύκλο τραγουδιού και ταυτόχρονα ξεκίνησε τις σπουδές του στη Σχολή Μουσικής και Δράμας. Ο δάσκαλος Pyotr Shostakovsky είδε ταλέντο στον νεαρό άνδρα και προσφέρθηκε να πάρει μια δεύτερη εκπαίδευση δωρεάν. Ο Λένυα ξεκίνησε τις σπουδές του τόσο ζήλο που, αφού πέρασε τις εξετάσεις για τον πρώτο χρόνο, εγγράφηκε αμέσως στην τρίτη. Εμπιστεύτηκε τολμηρά τους κορυφαίους ρόλους της όπερας στις παραστάσεις των μαθητών. Το αποτέλεσμα πέντε ετών φωνητικής κατάρτισης ήταν μια παράσταση σε μια ιταλική όπερα. Κατά την εξέταση, ο απόφοιτος έλαβε την υψηλότερη βαθμολογία, μεταξύ των εξεταστών ήταν ο διευθυντής του θεάτρου Μπολσόι.

Το 1897, ο Sobinov έγινε δεκτός ως σολίστ στον κύριο μητροπολιτικό ναό της τέχνης. Για το ντεμπούτο του, επέλεξε το ρόλο του Prince Synodal στην όπερα του Rubinstein The Demon. Ακολούθησε ένας ρόλος στο "Prince Igor" από τον Borodin. Δύο χρόνια αργότερα, ο τραγουδιστής έκανε την τελευταία του επαγγελματική επιλογή. Ολοκλήρωσε τη δραστηριότητα ενός δικηγόρου και αφιέρωσε όλες τις προσπάθειές του στην εξυπηρέτηση της σκηνής. Αστειεύεται, ο καλλιτέχνης είπε ότι ήταν «ο καλύτερος τραγουδιστής μεταξύ των δικηγόρων ή ο καλύτερος δικηγόρος μεταξύ των τραγουδιστών». Το 1989 ο Leonid βγήκε στο κοινό με τη μορφή του Lensky, του ήρωα της όπερας του Tchaikovsky "Eugene Onegin". Ο ασυνήθιστος τρόπος του επικρίθηκε πολύ, αλλά μετά από λίγο αναγνωρίστηκε ως κλασικό της παράστασης αυτού του έργου. Ένα ξεχωριστό χαρακτηριστικό του τραγουδιστή Sobinov ήταν το ασυνήθιστα επίπονο έργο για τη δημιουργία κάθε ρόλου. Σπούδασε λογοτεχνία, η οποία έδωσε μια ιδέα για το χρόνο της δράσης, ανέλυσε προσεκτικά τους χαρακτήρες των χαρακτήρων, συνηθίστηκε στην εικόνα. Αυτό το "σκάψιμο" έδωσε το μέγιστο αποτέλεσμα, οι εικόνες αποδείχθηκαν φυσικές και αξιόπιστες.

Εικόνα
Εικόνα

Τα επόμενα χρόνια, ο ήδη ώριμος σκηνοθέτης έχει περιοδεύσει σε όλα τα κορυφαία ευρωπαϊκά θέατρα, λάμπει στις καλύτερες σκηνές στο Μιλάνο, το Λονδίνο, το Βερολίνο, το Παρίσι. Η ισπανική περιοδεία του 1908 ήταν ιδιαίτερα αξέχαστη. Το κοινό χειροκρότησε τον ερμηνευτή των άριων από τους Mephistopheles και Manon Lescaut. Το κορυφαίο κομμάτι του "Ορφέας και η Ευρυδίκη" του Gluck απέκτησε έναν νέο ήχο, ο οποίος δεν είχε εκτελεστεί ποτέ από έναν τενόρο. Μελωδικά λόγια θλίψης, που λένε για το θάνατο ενός αγαπημένου κοριτσιού, άγγιξαν την καρδιά κάθε θεατή. Η ικανότητα του Leonid Vitalievich έφτασε σε αυτό το υψηλό καλλιτεχνικό επίπεδο όταν έγινε μοντέλο απόδοσης για επίδοξους τραγουδιστές.

Το 1910, ο Σομπινόφ προσπάθησε ως σκηνοθέτης Το πρώτο του έργο ήταν η όπερα La Boheme του Giacomo. Το επόμενο κομμάτι σχεδιάστηκε για το "Tosca" από τον Puccini, αλλά η διοίκηση δεν επέτρεψε την παραγωγή, βλέποντας σε αυτό ένα επαναστατικό υπόθεμα.

Εικόνα
Εικόνα

Πατριώτης της πατρίδας του

Ο Leonid Vitalievich διακρίθηκε από μια ευγενική καρδιά και μια απείρως γενναιόδωρη ψυχή. Θεώρησε ότι είναι καθήκον του να βοηθά τους μαθητές και τα επίδοξα ταλέντα, έδωσε τα απαραίτητα δώρα σε οργανισμούς και κοινωνίες που έχουν ανάγκη. Κατά τη διάρκεια του Πρώτου Παγκοσμίου Πολέμου, ο υπολοχαγός Σομπινόφ έπαιξε πολλά, και έστειλε όλα τα χρήματα που συγκεντρώθηκαν από συναυλίες, και αυτό είναι πάνω από 200 χιλιάδες ρούβλια, για να βοηθήσει τους τραυματίες και για φιλανθρωπικούς σκοπούς.

Ο καλλιτέχνης αρνήθηκε επανειλημμένα να μεταναστεύσει. Ένας αληθινός πατριώτης, πίστευε στη ρωσική τέχνη και ήταν έτοιμος να το εξυπηρετήσει. Αρχικά, διετέλεσε Επίτροπος του Θεάτρου Mossovet. Αμέσως μετά την επανάσταση, έγινε επικεφαλής του θεάτρου Μπολσόι, αυτή η θέση ήταν ιδιαίτερα ευχάριστη και σημαντική για αυτόν. Το φθινόπωρο του 1920, η σοβιετική κυβέρνηση τον έστειλε στην Κριμαία για να οδηγήσει την κατεύθυνση του πολιτισμού του τμήματος δημόσιας εκπαίδευσης στη Σεβαστούπολη. Ο Sobinov υποστήριξε σθεναρά την ανάπτυξη της θεατρικής τέχνης, θεωρείται ένας από τους ιδρυτές του δραματικού θεάτρου της Σεβαστούπολης. Το όνειρο για άνοιγμα ενός ωδείου στην πόλη παρέμεινε ανεκπλήρωτο.

Εικόνα
Εικόνα

Προσωπική ζωή

Υπήρχαν δύο οικογένειες στη βιογραφία του καλλιτέχνη. Η πρώτη σύζυγος του Sobinov ήταν η Maria Korzhavina. Ήταν απόφοιτος του ίδιου σχολείου. Ο γάμος είχε δύο γιους. Ο πρεσβύτερος Μπόρις μεγάλωσε ως διάσημος πιανίστας, ο νεότερος Γιούρι πέθανε στο μέτωπο του εμφυλίου πολέμου. Η δεύτερη οικογενειακή ένωση πραγματοποιήθηκε με τη Νίνα Μουχίνα, την αδελφή του διάσημου γλύπτη. Το μόνο κοινό παιδί τους ήταν η κόρη τους Σβετλάνα, η οποία αργότερα έφερε το επώνυμο του συζύγου του συγγραφέα Lev Kassil. Η εγγονή Irina Sobinova-Kassil επέλεξε το επάγγελμα του σκηνοθέτη κινουμένων σχεδίων.

Ο καλλιτέχνης συνέχισε τις φωνητικές του παραστάσεις μέχρι την ηλικία των 60. Ακόμα και σε τόσο μεγάλη ηλικία, πηγαίνοντας στη σκηνή, παρέμεινε ένας λαμπρός τραγουδιστής και ένας ταλαντούχος δραματικός ηθοποιός, ακτινοβολήθηκε απίστευτη γοητεία. Το πολυάσχολο πρόγραμμα και πολλές περιηγήσεις επηρέασαν την υγεία του. Όταν επισκέφτηκα τη Ρίγα τον Οκτώβριο του 1934, η καρδιά του μεγάλου τενόρου σταμάτησε, μια επίθεση συνέβη σε ένα δωμάτιο ξενοδοχείου. Το πτώμα μεταφέρθηκε στην πρωτεύουσα με κηδεία τρένο και τέθηκε σε ανάπαυση στο νεκροταφείο Novodevichy.

Η συμβολή του Leonid Sobinov στην τέχνη της όπερας έγινε ένα νέο βήμα στην ανάπτυξη του παγκόσμιου πολιτισμού. Το έργο του μεγάλου καλλιτέχνη συνεχίστηκε από τους Fyodor Chaliapin και Sergey Lemeshev.

Συνιστάται: