Ο Σοβιετικός και Ρώσος μουσικός Vladimir Shchukin έτυχε να είναι πυροσβέστης, ηθοποιός, βοσκός, θυρωρός και βιβλιοθηκάριος. Ο ηθοποιός εμφανίζεται ως σκηνοθέτης και ηθοποιός σε παραστάσεις ενός ατόμου "The Obentlyly Incredible Fedot the Sagittarius" και "Onegin 200 Years Later".
Στο έργο του Vladimir, ο Vsevolodovich Shchukin δούλευε ως μηχανικός ήχου στο Θέατρο Romen και έπαιζε στη σκηνή στην Ταγκάνκα. Ο συνθέτης, ποιητής και ερμηνευτής είναι επίσης γνωστός ως ιδρυτής του συνόλου "Last Chance" και συγγραφέας υπέροχων έργων για παιδιά.
Η πορεία προς την κλίση
Η βιογραφία της μελλοντικής διασημότητας ξεκίνησε το 1954. Το παιδί γεννήθηκε στη Μόσχα στις 8 Απριλίου. Το αγόρι διακρίθηκε από τις δημιουργικές του ικανότητες από την παιδική του ηλικία, έγραψε ποίηση. Ως έβδομος μαθητής, έγραψε τα πρώτα τραγούδια.
Μετά το σχολείο, ο απόφοιτος αποφάσισε να λάβει εκπαίδευση στη θεατρική και τεχνική σχολή της πρωτεύουσας. Ο νεαρός έγινε φοιτητής του το 1972. Ωστόσο, το 1975 έλαβε δίπλωμα από το Ινστιτούτο Καλών Χημικών Τεχνολογιών Lomonosov, το οποίο αργότερα μετονομάστηκε στο Μητροπολιτικό Τεχνολογικό Πανεπιστήμιο, MITHT.
Στη δεκαετία του εβδομήντα, ο επίδοξος ηθοποιός ίδρυσε το σύνολο "Last Chance", που διακρίνεται από την καινοτόμο δημιουργικότητά τους. Οι συνθέσεις που έπαιξε η ομάδα εντυπωσιάστηκαν με χιούμορ, καλοσύνη και εκπληκτική σαφήνεια. Το σύνολο κέρδισε γρήγορα δημοτικότητα. Τα παιδιά προσκλήθηκαν στην τηλεόραση, συμμετείχαν σε παιδικά προγράμματα. "Μαθαίνοντας με ενθουσιασμό", "KOAPP", "ABVGDeyka", "Lukomorye".
Η ομάδα συμμετείχε σε ηχογραφήσεις ραδιοφωνικών εκπομπών και πρωταγωνίστησε σε ταινίες. Ο Shchukin έπαιξε στις ταινίες "Skomorokhi", "He", "Comet", συμμετείχε σε τηλεοπτικά προγράμματα.
Παρά την έντονη δραστηριότητά του, ο μουσικός δεν σταμάτησε να γράφει τραγούδια. Πάντα πίστευε ότι η κλήση του ήταν να είναι συνθέτης. Χρησιμοποίησε τα δικά του και άλλα κείμενα. Στο ρεπερτόριό του υπάρχει ένας υπέροχος κύκλος στα ποιήματα των ποιητών της «Ασημένιας Εποχής», τραγούδια για παιδιά. Ο συγγραφέας αποκαλεί την παράσταση δευτερεύουσα.
Σύμφωνα με τον μουσικό, το ίδιο το κείμενο αποτελεί πηγή έμπνευσης για αυτόν. Με την πρώτη ματιά σε αυτόν, η μουσική γεννιέται στο κεφάλι. Ο Vladimir Vsevolodovich αστειεύτηκε ότι δεν τραγουδά τον εαυτό του, γιατί ξεχνά τα λόγια. Επομένως, δίνει τα έργα σε άλλους τραγουδιστές. Ο Shchukin πιστεύει ότι η μουσική προέρχεται από την καρδιά, μόνο τότε είναι δυνατή η πραγματική δημιουργικότητα.
Ομολογία
Ο συγγραφέας έγινε βραβευμένος με τα φεστιβάλ της Μόσχας και ο Grushinsky του τραγουδιού του συγγραφέα, συμμετείχε στο φεστιβάλ του συνόλου, το οποίο πραγματοποιήθηκε στο Pushchino και στο φεστιβάλ του Ορθόδοξου Νοβοσιμπίρσκ «Στον κύκλο της οικογένειας». Ο Shchukin προήδρευσε επίσης την κριτική επιτροπή του διαγωνισμού τραγουδιών για παιδιά και νέους.
Ήταν αυτός που πρότεινε να μην ξεριζώσει τους συμμετέχοντες, ώστε να μην αφήσει νέους ερμηνευτές χωρίς την υποστήριξη. Σύμφωνα με τον μουσικό, οι νέοι είναι πολύ ευάλωτοι και η διάθεση και το ενδιαφέρον του κοινού είναι πολύ μεταβαλλόμενες. Ας μην είναι όλα τα έργα τους τέλεια, αλλά αυτό δεν είναι λόγος να διακόψουν τον ανταγωνισμό.
Ο συνθέτης αποφάσισε να δείξει τα έργα του τη δεκαετία του '80 σε επαγγελματίες του ωδείου. Οι καθηγητές εκτίμησαν πολύ τις δυνατότητες του συγγραφέα, αλλά συνέστησαν να κυριαρχήσει στην τεχνική πλευρά της σύνθεσης. Ο Vladimir Vsevolodovich πήρε δουλειά στη βιβλιοθήκη του Ωδείου για να παρακολουθήσει διαλέξεις ως ελεγκτής.
Στη συνέχεια άρχισαν οι εργασίες στο πρώτο άλμπουμ "Στις αρχές του αιώνα". Αποδείχθηκε τότε μια εντελώς ασυνήθιστη μορφή. Και το έργο του συγγραφέα έχει γίνει μοναδικό από την κυκλοφορία του. Η μουσική δεν ήταν στην οθόνη, αλλά ούτε και βαρδική.
Η συλλογή "Μετά από μια βροχή, οι ουρανοί είναι άνετοι" διακρίνεται από την καλή ενέργεια που προσελκύει τους θαυμαστές. Όλα τα τραγούδια που ερμήνευσε η Έλενα Καμπούροβα βασίζονται σε παραστατική ποίηση. Ιδιαίτερα εντυπωσιακή είναι η Βενετία, γραμμένη σε ποιήματα του Maximilian Voloshin. Ο συνθέτης μεταφέρθηκε με επιδεξιότητα με τη βοήθεια των νότες τον τονισμό και την εξερχόμενη ομορφιά των κτιρίων με μοτίβα και σκαλιστές προσόψεις με φόντο το ερυθρό ηλιοβασίλεμα της πόλης πάνω στο νερό.
Νέες κορυφές
Ο δίσκος του "Τραγούδια στα ποιήματα των ασημένιων ποιητών της εποχής", που κυκλοφόρησε το 2009, χρησιμοποιεί τα έργα ποιητών τόσο των "Ασημί" όσο και των "Χρυσών" Ηλικιών. Ο συγγραφέας διαπερνά και επιδέξια μεταδίδει στο κοινό το μεγαλείο και την ομορφιά της κλασικής ρωσικής ποίησης.
Η Εγκυκλοπαίδεια του Τραγουδιού του Συγγραφέα περιλαμβάνει το έργο του στα ποιήματα του Yesenin "Kaliki", η σύνθεση "Red Brush" στα λόγια της Μαρίνας Τσβετάεβα συμπεριλήφθηκε στα κορυφαία εκατό ρομάντζα.
Στο έργο του συγγραφέα, τα παιδικά έργα, τα παραμύθια και τα ποιήματα είναι ιδιαίτερα εμφανή. Είναι πολύ δημοφιλείς σε νέους ακροατές που δεν ανέχονται το ψέμα και το «γλύκισμα». Ο συγγραφέας έχει ένα καταπληκτικό δώρο για να φέρει χαρά στην καρδιά ενός παιδιού. Στα έργα του δεν υπάρχει ηθικολογική, επιδεικτική οικοδόμηση. Τα παιδιά καλούνται να επαναλάβουν τα προγράμματα "By the Pike's Command" και "Children about Animals" ξανά και ξανά. Επίσης δημοφιλείς είναι οι "Cheer Tim", "Shoe Boat", "Surprise" και "Kolobok".
Η προσωπική ζωή του μουσικού αναπτύχθηκε επίσης ευτυχισμένα. Δεν του αρέσει να διαφημίζει την οικογένειά του, αλλά είναι γνωστό ότι είναι παντρεμένος. Η οικογένεια έχει μια κόρη. Ευχαρίστησε τους γονείς της με τρεις εγγονές και δύο εγγόνια.
Ο Vladimir Vsevolodovich έγραψε μουσική για τη ροκ όπερα "Malchish-Kibalchish", το μιούζικαλ "Knight of the Scarlet Cloak", τα κινούμενα σχέδια "Scselo-Myauchelo", "The Stupid Horse", "The Princess and the Cannibal". Ο Shchukin είναι μελετητής της Μόσχας, οδηγεί εκδρομές στην πρωτεύουσα.
Σχέδια και προοπτικές
Ο συνθέτης δεν σταματά τη δημιουργική του δραστηριότητα. Κυκλοφόρησε ένα CD με τα τραγούδια της ομάδας Last Chance, δύο κασέτες ήχου του συνθέτη. Συμμετείχε σε μια λαϊκή αποστολή στην περιοχή του Pskov. Ο Shchukin διευθύνει ερασιτεχνικές δραστηριότητες τέχνης στο χωριό Molody κοντά στη Μόσχα.
Πραγματοποίησε μια μοναδική παράσταση βασισμένη στο έργο του Leonid Filatov. Σε αυτό ήταν που ο σκηνοθέτης και ο ηθοποιός κατάφεραν να αναπαράγουν τέλεια το κλασικό παραμύθι. Η ιστορία διδάσκει τη ζωή, ξεπερνώντας τις δυσκολίες μαζί. Και η ικανότητα να είσαι πραγματική οικογένεια. Ο ίδιος ο συγγραφέας της παραγωγής το αποκαλεί αυτό το πιο σημαντικό προσόν. Δεδομένου ότι ο Shchukin ήταν ηθοποιός του θεάτρου Taganka, η παράσταση συνοδεύεται από τα τραγούδια του Vysotsky ως ανάμνηση του έργου του.
Ο μουσικός παίζει σόλο και ως μέρος των συνόλων, ασχολείται με φιλανθρωπικές δραστηριότητες. Είναι ο επικεφαλής του κεφαλαίου του ιδρύματος Rodnoye Ashes.
