Ο Ravi Shankar είναι Ινδός συνθέτης. Το βιρτουόζο σιτάρ είναι γνωστό σε όλο τον κόσμο. Ανέπτυξε μια καλή σχέση με τα μέλη του κουαρτέτου Beatles. Για το έργο του, ο μουσικός απονεμήθηκε τα βραβεία Bharat Ratna και Padma Vibhushan. Είναι νικητής της UNICEF, βραβεία UNESCO, Διοικητής του Τάγματος της Λεγεώνας της Τιμής της Γαλλίας.
Ο Ravi Shankar ονομάζεται ο πιο διάσημος σιταρίστας του περασμένου αιώνα. Συνέβαλε τεράστια στην ευρωπαϊκή διάδοση της παραδοσιακής μουσικής της χώρας του.
Η αρχή του μονοπατιού προς την κορυφή
Η βιογραφία της μελλοντικής φιγούρας ξεκίνησε το 1920. Το αγόρι γεννήθηκε στο Βαρανάσι στις 2 Απριλίου. Οι γονείς μεγάλωσαν 7 γιους, ο Ράβι ήταν ο νεότερος. Από την παιδική ηλικία, το παιδί διακρίθηκε από την ικανότητα να είναι δημιουργικός.
Στη νεολαία του, ο Ράβι σπούδασε σε χορευτικό σύνολο. Η Εταιρεία του Χίντι Χορού και της Μουσικής διευθύνονταν από τον αδελφό του Ουντάι. Το σύνολο έδωσε συναυλίες στην πατρίδα τους και στην Ευρώπη. Ωστόσο, ο νεαρός άνδρας ενδιαφερόταν πολύ περισσότερο για τη μουσική.
Το 1938, υπό την καθοδήγηση του μουσικού δικαστηρίου Allaudin Kahn, άρχισε να μαθαίνει να παίζει σιτάρ. Η εκπαίδευση δόθηκε σε έναν ταλαντούχο άντρα χωρίς προσπάθεια. Ο μέντορας βοήθησε τον μαθητή να διαμορφώσει το στυλ απόδοσης του συγγραφέα.
Το σόλο ντεμπούτο του νεαρού μουσικού πραγματοποιήθηκε το 1939 στο Allahabad. Η μουσική επαγγελματική κοινότητα της χώρας επέστησε γρήγορα την προσοχή στον ταλαντούχο νεαρό άνδρα. Έλαβε πολλές προσφορές. Το 1944 ο Σανκάρ δοκίμασε πρώτα το χέρι του στη σύνθεση. Το 1945 έγραψε ήδη τη μουσική για το μπαλέτο Immortal India.
Ομολογία
Το 1948, αφού μετακόμισε στη Βομβάη, άρχισε η συνεργασία με εθνικές πολιτιστικές προσωπικότητες. Ο Shankar συνέθεσε μουσική για ταινίες, μπαλέτα, ως συμμετέχων σε μια συνεδρία, έπαιξε σε μουσικές συλλογές και περιόδευσε.
Το μπαλέτο του "The Discovery of India" είχε μεγάλη επιτυχία. Η προβολή της πρεμιέρας πραγματοποιήθηκε στην Καλκούτα και τη Βομβάη. Ο Ράβι έγινε επικεφαλής της διεύθυνσης μουσικών προγραμμάτων της χώρας, ένα χρόνο αργότερα του προσφέρθηκε ηγεσία του ραδιοφωνικού σταθμού All India Radio στο Νέο Δελχί. Ο Shankar κατείχε αυτήν τη θέση μέχρι το 1956.
Ταυτόχρονα, ο Ράβι επικεφαλής του συνόλου των εθνικών οργάνων, συνέχισε την καριέρα του και έδωσε συναυλίες. Το 1956 η Ευρώπη και οι ΗΠΑ τον γνώριζαν. Στο σπίτι, ο μουσικός έγινε διάσημος ως ένας από τους πιο διάσημους καλλιτέχνες. Ο Shankar δημιούργησε το πρώτο του σόλο άλμπουμ, Three Ragas, το 1956.
Μετά το παγκόσμιο πάθος για τον ινδικό πολιτισμό, το ενδιαφέρον για το έργο του καλλιτέχνη αυξήθηκε σταθερά. Μεταξύ των οπαδών του παγκοσμίου φήμης σιταρίστα ήταν ο George Harrison, ένας από τους Beatles. Ο Ράβι έγινε δάσκαλός του. Αργότερα, ο Χάρισον χρησιμοποίησε ινδικά κίνητρα στις συνθέσεις του και έπειτα ενήργησε ως παραγωγός των νέων άλμπουμ του Σανκάρ.
Το 1969, δημοσιεύτηκε το απομνημονεύματα της φιγούρας "Η μουσική μου, η ζωή μου". Μέχρι σήμερα, ονομάζεται ένα από τα καλύτερα έργα αφιερωμένα στην εθνική μουσική της Ινδίας. Ο Σανκάρ δημοσίευσε το δεύτερο αυτοβιογραφικό του βιβλίο υπό την επιμέλεια του Χάρισον.
Οικογένεια και επαγγέλματα
Το 1974, η οικογένεια και οι φίλοι του Shankar παρουσιάστηκαν στους θαυμαστές και το 1976 ο μουσικός ετοίμασε το μουσικό φεστιβάλ της Ινδίας. Έχει λάβει μέρος σε μεγάλα φεστιβάλ. Το 1982, ο Shankar έδωσε συναυλία στο Λονδίνο. Έπαιξε στο Royal Festival Hall. Ο Ράβι πειραματίστηκε πολύ. Συχνά, οι αυτοσχεδιασμοί του με διάφορους καλλιτέχνες προκάλεσαν παρεξηγήσεις στο σπίτι, αλλά ο Shankar δεν αρνήθηκε την περαιτέρω συνεργασία. Έπαιξε με τον Yehudi Menuhin, συνεργάστηκε με τους συνθέτες Glass και Prevan.
Συνέθεσε σόλο και ορχηστρικά έργα για το εθνικό όργανο. Ο Ravi Shankar έλαβε τρία βραβεία Grammy. Πάνω από 10 φορές του απονεμήθηκε διδακτορικός τίτλος. Ο συνθέτης συμπεριλήφθηκε στην ιδιότητα της Αμερικανικής Ακαδημίας Τεχνών.
Αποκάλεσε το κύριο επίτευγμά του τη διάδοση της εθνικής μουσικής και την επέκτασή της πέρα από τα σύνορα της χώρας. Και τα τρία από τα υψηλότερα κρατικά βραβεία της Ινδίας του έχουν απονεμηθεί. Ο μουσικός προτάθηκε για το βραβείο Νόμπελ Ειρήνης το 2004.
Ο συνθέτης κατάφερε επίσης να κανονίσει την προσωπική του ζωή. Η Annapurna Devi, κόρη του δασκάλου του Allaudin Kana, έγινε η σύζυγός του το 1941. Ένα παιδί εμφανίστηκε στην οικογένεια, ο γιος του Shubhendra. Ωστόσο, η ένωση διαλύθηκε. Η νέα αγάπη του μουσικού ήταν η Sue Jones, παραγωγός. Το 1979 είχαν μια κόρη, τη Νόρα.
Η οικογενειακή ζωή διήρκεσε μέχρι το 1986 και μετά το ζευγάρι χωρίστηκε. Η Sukanya Rajan έγινε η τρίτη σύζυγος του Shankar. Έδωσε στον άντρα της μια κόρη, την Anushka. Όλοι οι απόγονοι του συνθέτη επέλεξαν μια μουσική καριέρα. Ο Νόρα Τζόουνς έγινε διάσημος ως τραγουδιστής. Έχει κερδίσει 8 βραβεία Grammy. Η Anushka Shankar είναι γνωστή ως καλλιτέχνης και συνθέτης σιτάρ. Συχνά έπαιζε με τον πατέρα της. Ο γιος έλαβε αναγνώριση ως καλλιτέχνης, συνθέτης και μουσικός.
Αποτελέσματα
Η φιγούρα ασχολήθηκε με τη φώτιση. Ίδρυσε το Ίδρυμα Ravi Shankar. Ο οργανισμός με έδρα το Δελχί έχει το δικό του εκπαιδευτικό κέντρο, όπου μελετάται η παραδοσιακή μουσική της χώρας. Το ίδρυμα διαθέτει ένα αρχείο και ένα επαγγελματικό στούντιο ηχογράφησης.
Ο Ράβι, ακόμη και σε μεγάλη ηλικία, έδωσε τουλάχιστον 25 συναυλίες σε ένα χρόνο. Σχεδίασε να τερματίσει τη μουσική του καριέρα το 2008. Ωστόσο, χωρίς τη συμμετοχή του, δεν είχαν προγραμματιστεί υποχρεωτικές εκδηλώσεις μέχρι το 2011.
Ο συνθέτης και ο ερμηνευτής πέθανε στις 11 Δεκεμβρίου 2012.
Έχει γράψει μουσική για περισσότερες από 30 ταινίες. Η καριέρα περιλαμβάνεται στο Guinness Book of Records ως το μεγαλύτερο στον κόσμο. Ο μουσικός απονεμήθηκε τον τιμητικό τίτλο του "pandit". Με αυτόν τον τρόπο καλούνται επίσης άτομα με υψηλό μορφωτικό επίπεδο στην Ινδία.
Το 2013, στις αρχές Ιανουαρίου, στη μνήμη του διάσημου μουσικού, πραγματοποιήθηκε φεστιβάλ στην Καλκούτα από τον πλοίαρχο της κλασικής μουσικής της χώρας. Ο διοργανωτής ήταν η Πολιτιστική Εταιρεία Shreeranjani υπό την ηγεσία του διάσημου σαρκοίστα Tejendra Majumdar.
