Οι ρωσικές όπερες είναι αυτές που γράφτηκαν από Ρώσους συνθέτες σε οποιαδήποτε γλώσσα. Υπάρχουν παραδείγματα έργων ρωσικού μουσικού θεάτρου σε γερμανικά, ιταλικά, γαλλικά και άλλες γλώσσες. Η ρωσική όπερα, μαζί με τα γερμανικά, τα γαλλικά και τα ιταλικά, είναι παγκόσμιας σημασίας.
Οδηγίες
Βήμα 1
Οι πρώτες όπερες στα ιταλικά που εκτελέστηκαν από ιταλούς θίασοι εμφανίστηκαν στη Ρωσία τον 18ο αιώνα. Αργότερα, ορισμένοι ξένοι συνθέτες που ζούσαν στο ρωσικό αυτοκρατορικό δικαστήριο άρχισαν να γράφουν όπερες στα ρωσικά και Ρώσοι συγγραφείς στα ιταλικά.
Βήμα 2
Οι πρώτες προσπάθειες Ρώσων συνθετών να συνθέσουν όπερες με λιμπρέτο στα ρωσικά έγιναν στις αρχές της δεκαετίας του 1770. Τα έργα που δημιουργήθηκαν δεν ήταν παραδείγματα ρωσικής εθνικής όπερας, αλλά αδύναμες απομιμήσεις γερμανικών, γαλλικών και ιταλικών μοντέλων. Ωστόσο, αυτές οι όπερες άνοιξαν το δρόμο για τα μεγάλα έργα του 19ου και του 20ού αιώνα.
Βήμα 3
Στο πρώτο στάδιο της ανάπτυξης της ρωσικής όπερας, δημιουργήθηκαν αρκετά αξιόλογα έργα. Μεταξύ αυτών: "The Miser" του Vasily Pashkevich, "Orpheus and Eurydice" του Evstigney Fomin και "Anyuta" από έναν άγνωστο συνθέτη.
Βήμα 4
Η χρυσή περίοδος της ρωσικής όπερας ήταν ο 19ος αιώνας. Ξεκίνησε με την επιτυχία του μουσικού έργου "Lesta, the Dnepropetrovsk Mermaid". Το λιμπρέτο και η μουσική του βάση δανείστηκαν εν μέρει από τον Γερμανό συνθέτη Ferdinand Kauer. Στη συνέχεια δημιουργήθηκε μια επιτυχημένη πατριωτική όπερα με βάση τη ρωσική ιστορία - "Ivan Susanin", του οποίου ο συγγραφέας ήταν ο Ιταλός Katerino Cavos. Τα επόμενα χρόνια, εμφανίστηκαν αρκετά πιο επιτυχημένα παραδείγματα ρωσικού μουσικού θεάτρου.
Βήμα 5
Μια νέα εποχή στη ρωσική όπερα άνοιξε από δύο μεγάλα έργα του Mikhail Glinka - A Life for the Tsar and Ruslan and Lyudmila. Είναι ο Μιχαήλ Γκλίνκα που θεωρείται ο πρόγονος της ρωσικής εθνικής όπερας. Μετά την εμφάνιση των έργων της Glinka, η όπερα έγινε ένα από τα κορυφαία είδη στη ρωσική μουσική. Οπαδός της Glinka ήταν ο Alexander Dargomyzhsky - ο συγγραφέας των "The Mermaid" και "The Stone Goose". Σημαντικά έργα δημιουργήθηκαν από τους Anton Rubinstein, Anton Arensky, Sergei Taneyev και άλλους συνθέτες.
Βήμα 6
Η ρωσική όπερα έφτασε στο υψηλότερο σημείο ανάπτυξης στα έργα των Modest Mussorgsky και Pyotr Tchaikovsky. Ο Μπόρις Γκόντονοφ του Μουσόργκσκι έγινε το μεγαλύτερο αριστούργημα του ρωσικού μουσικού θεάτρου. Οι άλλες όπερες του Mussorgsky παρέμειναν ημιτελείς. Μεταξύ αυτών: "Salambo", "Γάμος", "Khovanshchina" και "Sorochinskaya Yarmarka". Ο Pyotr Tchaikovsky δημιούργησε δέκα όπερες, οι πιο διάσημες από τις οποίες είναι ο Eugene Onegin και η Queen of Spades. Περιλαμβάνονται στο ρεπερτόριο όλων των κορυφαίων μουσικών θεάτρων στον κόσμο. Ένα σημαντικό μέρος στη ρωσική όπερα του ΧΧ αιώνα καταλαμβάνεται από τον "Πρίγκιπα Ιγκόρ" από τον Αλέξανδρο Μπορόντιν"
Βήμα 7
Στα τέλη του 19ου και του 20ού αιώνα, ο Νικολάι Ρίμσκι-Κορσάκοφ έγινε ο κύριος συνθέτης όπερας στη Ρωσία. Δημιούργησε δεκαπέντε έργα, τα πιο αξιοσημείωτα από τα οποία είναι το Snow Maiden, η νύφη του Τσάρου, η Kashchei the Immortal και το Golden Cockerel
Βήμα 8
Στις αρχές του 20ού αιώνα, δημιουργήθηκαν πολλά σημαντικά έργα από τον Igor Stravinsky. Το έργο του δεν μπορεί να χαρακτηριστεί ως όπερα στην πιο αγνή του μορφή, αλλά είναι όπερα-μπαλέτο ή μουσικά δράματα. Τα καλύτερα παραδείγματα της δημιουργικής κληρονομιάς του Στραβίνσκι είναι οι The Nightingale, Oedipus the King και The Flood.
Βήμα 9
Στα σοβιετικά χρόνια, εξαιρετικές όπερες δημιουργήθηκαν από τον σπουδαίο συνθέτη Ντμίτρι Σοστακόβιτς. Τα έργα του έχουν επικριθεί επανειλημμένα από αξιωματούχους. Οι επιθέσεις στον Σοστακόβιτς και σε έναν άλλο ιδιοφυή συνθέτη Προκόφιεφ πήραν μερικές φορές τη μορφή πραγματικού εκφοβισμού.
Βήμα 10
Το ρωσικό μουσικό θέατρο συνεχίζει την ανάπτυξή του τον 21ο αιώνα. Πραγματοποιήθηκαν πρεμιέρες δύο κόμικς όπερας: "Tsar Demyan", ένα συλλογικό έργο και "Children of Rosenthal" του Leonid Desyatnikov. Αυτά τα σκανδαλώδη έργα έχουν μεγάλη επιτυχία με το κοινό.
