Συμβολισμός στη ζωγραφική των Ρώσων καλλιτεχνών

Πίνακας περιεχομένων:

Συμβολισμός στη ζωγραφική των Ρώσων καλλιτεχνών
Συμβολισμός στη ζωγραφική των Ρώσων καλλιτεχνών

Βίντεο: Συμβολισμός στη ζωγραφική των Ρώσων καλλιτεχνών

Βίντεο: Συμβολισμός στη ζωγραφική των Ρώσων καλλιτεχνών
Βίντεο: Έκθεση Ζωγραφικής ερασιτεχνών καλλιτεχνών του Καλλιτεχνικού Εργαστηρίου Σπερχειάδας 2024, Απρίλιος
Anonim

Ο συμβολισμός, ως πολιτιστική τάση, ξεκίνησε στα τέλη του 19ου αιώνα στη Γαλλία, αλλά αργότερα απέκτησε έναν παγκόσμιο χαρακτήρα, καταγράφοντας, ιδίως, τη ρωσική ζωγραφική.

Συμβολισμός στη ζωγραφική των Ρώσων καλλιτεχνών
Συμβολισμός στη ζωγραφική των Ρώσων καλλιτεχνών

Η προέλευση του ρωσικού συμβολισμού

Οι Ρώσοι συμβολιστές αναγγέλθηκαν για πρώτη φορά το 1904 στο Saratov, όπου πραγματοποιήθηκε η έκθεση "Scarlet Rose". Μια ομάδα ομοιόμορφων ανθρώπων που οργάνωσαν αυτήν την έκθεση εκείνη την εποχή και προσκάλεσαν τον Μιχαήλ Βρουμπέλ και τον Βίκτορ Μπορίσοφ-Μουσκάτοφ σε αυτήν, καθώς οι καλεσμένοι ονομάστηκαν επίσης "Scarlet Rose". Και οι δύο παραπάνω καλλιτέχνες ήταν εξέχοντες εκπρόσωποι του ρωσικού συμβολισμού στη ζωγραφική. Αξίζει να σημειωθεί ότι το τριαντάφυλλο που εμφανίζεται στο όνομα αυτής της ομάδας επιλέχθηκε από τους εκπροσώπους του ως σύμβολο ακεραιότητας και αγνότητας.

Ο σκοπός του συμβολισμού

Μεταξύ όλων των εκπροσώπων του συμβολισμού που εργάστηκαν στη Γερμανία, την Αμερική, τη Γαλλία, το Βέλγιο, τη Νορβηγία, οι Ρώσοι αναγνωρίζονται δικαίως ως οι πιο λαμπροί και οι πιο εξαιρετικοί. Ένα ξεχωριστό χαρακτηριστικό του συμβολισμού ως είδος ζωγραφικής είναι η πρόοδος στην πρώτη γραμμή του κόσμου όχι υλικό, όπως στον ρεαλισμό, αλλά πνευματικό, ιδεολογικό. Ωστόσο, αυτό δεν σημαίνει καθόλου ότι αυτοί οι δύο κόσμοι αντιτίθενται ο ένας στον άλλο στον συμβολισμό. Αντίθετα, οι συμβολιστές καλλιτέχνες έθεσαν τον εαυτό τους ως στόχο να συνδέσουν αυτούς τους δύο κόσμους μεταξύ τους, να σχεδιάσουν μια αόρατη γέφυρα μεταξύ τους και να δημιουργήσουν μια σύνδεση. Ήταν οι Ρώσοι συμβολιστές, όπως πολλοί σημείωσαν, που πλησίασαν αυτόν τον στόχο όπως κανένας άλλος. Παρά το γεγονός ότι ο ρεαλισμός ως είδος ζωγραφικής παρουσιάστηκε ως αντίποδα του συμβολισμού, ωστόσο, τόσο ο ρεαλισμός όσο και ο ιμπρεσιονισμός πάντοτε κάπου κοντά στον συμβολισμό. Οι συμβολιστές βασίστηκαν ακόμη και στον ρεαλισμό όταν δημιούργησαν τα έργα τους και σε καμία περίπτωση δεν το αρνήθηκαν.

Χαρακτηριστικά του ρωσικού συμβολισμού

Καθώς και ο συμβολισμός γενικά, τα έργα των Ρώσων συμβολιστών διακρίνονται από άλλους πίνακες ζωγραφικής από την εικόνα που βρίσκεται στο κεφάλι όχι της καθημερινής, αλλά της μυστηριώδους και μάλιστα θεϊκής. Αυτό το θείο μπορεί να βρει διέξοδο στις εμπειρίες του χαρακτήρα της εικόνας, και μπορεί να εκφραστεί τόσο σε φυσικά φαινόμενα, όσο και στην ίδια τη φύση. Αυτό είναι εμφανές στο πιο εξαιρετικό έργο των Ρώσων καλλιτεχνών συμβολισμού - "The Seated Demon", του οποίου ο συγγραφέας είναι ο Mikhail Vrubel. Ο Valentin Serov, ο Viktor Vasnetsov, ο Mikhail Nesterov διακρίθηκαν επίσης στη δημιουργία των στοιχείων του ρωσικού συμβολισμού. Αυτοί οι καλλιτέχνες επικεντρώθηκαν κυρίως στο θέμα της προσωπικότητας ενός ατόμου που δεν έχει θεϊκές αρχές, την ίδια στιγμή, οι εσωτερικές του εμπειρίες δημιουργούν την εντύπωση μιας ορισμένης οξύτητας και απόσπασης από τον υλικό κόσμο. Όλοι τους έφεραν το ρωσικό πνεύμα σε ένα είδος ζωγραφικής όπως ο συμβολισμός, και, φυσικά, συνέβαλαν ιδιαίτερα στην ανάπτυξη του συμβολισμού ως τάση ζωγραφικής.

Συνιστάται: