Ο διάσημος πίνακας του Rembrandt "Danae" προκαλεί ενδιαφέρον όχι μόνο για το αριστοτεχνικό έργο του Ολλανδού καλλιτέχνη, αλλά και για τη δύσκολη τύχη του. Στο τέλος του περασμένου αιώνα, προσπάθησαν να το καταστρέψουν και οι αναστηλωτές έπρεπε να περάσουν δώδεκα χρόνια για να αποκαταστήσουν τον καμβά.
Ο Ρέμπραντ δημιούργησε το "Danae" του για έντεκα χρόνια, ξεκινώντας από το 1636. Ως σχέδιο, ο καλλιτέχνης χρησιμοποίησε τον αρχαίο ελληνικό μύθο των Δανάων. Σήμερα, ο καθένας μπορεί να δει τη ζωγραφική στο Ερμιτάζ, βρίσκεται στον δεύτερο όροφο του κεντρικού κτηρίου στην αίθουσα όπου εκτίθενται έργα καλλιτεχνών από τα φλαμανδικά και ολλανδικά σχολεία.
Η πλοκή της εικόνας
Μια όμορφη γυμνή γυναίκα βρίσκεται στο πολυτελές κρεβάτι της. Ζεστό φως του ήλιου πέφτει στο δωμάτιο και η γυναίκα απλώνει το δεξί της χέρι για να τον συναντήσει, σαν να προσπαθεί να τον αγγίξει. Δεν είναι ομορφιά με τη σύγχρονη έννοια της λέξης - μεγάλα ισχία, γεμάτη κοιλιά, καμπύλα σχήματα. Ωστόσο, την εποχή του Ρέμπραντ, αυτές οι γυναίκες ήταν τα πραγματικά σύμβολα της ομορφιάς.
Μια παλιά υπηρέτρια κοιτάζει στο παρασκήνιο, και πάνω από το κεφάλι του κύριου χαρακτήρα της εικόνας, ο καλλιτέχνης απεικόνιζε ένα ταλαιπωρημένο μωρό με φτερά.
Ο πίνακας βασίζεται στον αρχαίο ελληνικό μύθο της όμορφης Δανάης. Ο βασιλιάς Ακρίσιος, ο κυβερνήτης της πόλης του Άργους, έμαθε από τους αφηγητές ότι θα πεθάνει από το σφάλμα του εγγονού του, ο οποίος θα γέννησε την κόρη του Δανάη. Για να εξαπατήσει τη μοίρα, ο βασιλιάς αποφάσισε να κρύψει την κόρη του σε ένα υπόγειο χαλκό σπίτι. Παρ 'όλα αυτά, ο Θεός Δίας κατάφερε να μπει στα δωμάτια της Δανάης, ρίχνοντας μια χρυσή βροχή. Μετά την επίσκεψη του Thunderer, η Danae γέννησε έναν γιο, τον Περσέα, ο οποίος αργότερα σκότωσε τον παππού του.
Η διείσδυση του Δία με μια χρυσή βροχή στον αιχμαλωτισμένο αιχμάλωτο ήταν συχνό θέμα για καλλιτέχνες εκείνης της εποχής. Οι Titian, Gossart, Klimt, Collerjo έχουν παρόμοια έργα ζωγραφικής. Ωστόσο, όλοι απεικονίζονται στα καμβά τους τη χρυσή βροχή, η οποία αναφέρεται στον μύθο. Ο Ρέμπραντ δεν βρέχει και προκύπτει μια λογική ερώτηση - είναι ο μύθος της Δανάης στην καρδιά της εικόνας;
Μελέτες ακτίνων Χ, που πραγματοποιήθηκαν στα μέσα του εικοστού αιώνα, έδειξαν ότι αρχικά υπήρχε ένα χρυσό ντους. Αυτό σημαίνει ότι η εικόνα είναι ακόμα αφιερωμένη στην όμορφη κόρη του Ακρίσιου, που φυλακίστηκε στο μπουντρούμι από τον πατέρα της.
Ιστορία της δημιουργίας
Η πρώτη εκδοχή του Danaë γράφτηκε το 1636, δύο χρόνια μετά τον γάμο του ολλανδού καλλιτέχνη με τη σύζυγό του, τη Σαξία. Σε μια γυμνή γυναίκα, ο Ρέμπραντ ενσωμάτωσε τα χαρακτηριστικά της αγαπημένης του συζύγου, την οποία έκανε συχνά η ηρωίδα των έργων του.
Ωστόσο, η οικογενειακή ευτυχία των εραστών ήταν βραχύβια. Η κακή υγεία δεν επέτρεψε στη Σαξία να αποκτήσει υγιείς απογόνους. Όλα τα παιδιά πέθαναν στην παιδική ηλικία, μόνο ένα κατάφερε να επιβιώσει - ο Τίτος. Μετά τη γέννησή του, η Σαξία έζησε για εννέα μήνες και στη συνέχεια πέθανε. Πένθος για την απώλεια της γυναίκας του, ο Ρέμπραντ βρήκε μια νέα αγάπη στο πρόσωπο του Γκέρτιερ Ντιρκς, ο οποίος, μετά το θάνατο της Σαξίας, έγινε νταντά του Τίτου
Βρίσκοντας παρηγοριά στο πρόσωπο του Γκέρτιερ, το 1642 ο Ρέμπραντ επέστρεψε στον πίνακα και το ξαναγράφησε. Αυτή η διορθωμένη έκδοση έχει επιβιώσει μέχρι σήμερα.
Όπως φαίνεται από την ακτινογραφία, η καλλιτέχνης άλλαξε τα χαρακτηριστικά του προσώπου της Danae και άρχισε να μοιάζει περισσότερο με τον Gertier Dirks περισσότερο από την πρώην σύζυγο του ζωγράφου.
Επιπλέον, αρχικά η Danae δεν κοίταξε προς το φως, αλλά τη χρυσή βροχή που έβγαινε από πάνω. Στην πρώτη έκδοση της εικόνας, το χέρι περιστρέφεται με την παλάμη προς τα κάτω, συμβολίζοντας αντίο, και στη δεύτερη, ανεβαίνει προς τα πάνω. Υπήρξε επίσης μια αλλαγή στο πρόσωπο του χρυσού Έρως πάνω από το κρεβάτι της γυναίκας. Αν στην πρώτη εκδοχή ήταν χαρούμενος, τότε στη δεύτερη έμοιαζε να υποφέρει, σαν να πένθος την ευτυχία που είχε πάει με το θάνατο της Σαξίας.
Μια άλλη σημαντική απόχρωση, που καθορίστηκε από την ακτινογραφία, σχετίζεται με την απουσία στη δεύτερη έκδοση της εικόνας του καλύμματος που καλύπτει τους μηρούς της Danae. Με τη βοήθειά του, ο Ρέμπραντ φάνηκε να προστατεύει την οικειότητα της γυναίκας του, αλλά δεν ήθελε πλέον να το κάνει αυτό με τους Ντιρκ.
Αρχικά, ο Ρέμπραντ δεν σχεδίαζε να πουλήσει τη Δανάη, ήταν πολύ αγαπητό γι 'αυτόν ως ανάμνηση της χαμένης αγάπης του. Ωστόσο, μετά το θάνατο της συζύγου του, η οικονομική κατάσταση επιδεινώθηκε απότομα. Οι παραγγελίες έγιναν όλο και λιγότερο, και τα χρέη αυξήθηκαν μόνο. Το 1656, ο καλλιτέχνης κήρυξε πτώχευση. Όλη η περιουσία, συμπεριλαμβανομένου του σπιτιού, εξαντλήθηκε και το "Danae" εξαφανίστηκε από τα μάτια για εκατό χρόνια. Οι ακόλουθες αναφορές σε αυτήν σχετίζονται με το όνομα της Μεγάλης Αικατερίνης, η οποία απέκτησε τη ζωγραφική για το Χειμερινό Παλάτι από τους συγγενείς του διάσημου Γάλλου συλλέκτη Pierre Crozat.
Αυτοπροσωπογραφία στο "Danae"
Εκτός από μια νεαρή γυναίκα, ο καλλιτέχνης απεικόνιζε στην εικόνα έναν ηλικιωμένο υπηρέτη ο οποίος, σύμφωνα με το μύθο, ανατέθηκε στον Δανάη από τον πατέρα της. Ωστόσο, αν κοιτάξετε προσεκτικά τη γριά, μπορείτε να αναγνωρίσετε τον ίδιο τον Ρέμπραντ στα σκληρά χαρακτηριστικά της! Η έκδοση επιβεβαιώνεται από την αυτοπροσωπογραφία του καλλιτέχνη, στην οποία απεικονίζεται σε παρόμοιο μπερέ.
Πρέπει να πω ότι τα πορτρέτα δεν ήταν ασυνήθιστα για έναν Ολλανδό ζωγράφο. Στον πίνακα «Η Υψώγηση του Σταυρού» στα πόδια του σταυρωμένου Ιησού, ο συγγραφέας του πίνακα είναι πολύ ορατός. Επίσης, στον καμβά "Prodigal Son in a Tavern" ο Rembrandt απεικονίζεται και πάλι με τη μορφή ενός εύθυμου γλεντζέ.
Βανδαλισμός
Μια ηλιόλουστη μέρα του Ιουνίου το 1985, ένας αξιοθαύμαστος μεσήλικας άνδρας επισκέφθηκε το Ερμιτάζ. Αφού βρήκε ένα δωμάτιο με πίνακες ζωγραφικής του Rembrandt, ρώτησε τους εργαζόμενους του μουσείου ποιο από τα έργα που παρουσιάστηκαν ήταν τα πιο πολύτιμα. Μόλις έμαθε ότι ήταν "Danae", ο άντρας πλησίασε τον καμβά και το τρύπησε γρήγορα με ένα μαχαίρι αρκετές φορές. Αφήνοντας μια κενή τρύπα στον πίνακα, ο επισκέπτης έριξε θειικό οξύ στον πίνακα. Το υγρό χτύπησε το στήθος, το πρόσωπο και τα πόδια της Danae, άρχισαν να εμφανίζονται φυσαλίδες στον καμβά και το χρώμα άρχισε να αλλάζει. Φαινόταν ότι η μεγάλη δημιουργία του Ρέμπραντ ήταν ελαττωματικά ελαττωματική.
Το βάνδαλο ήταν κάτοικος της Λιθουανίας, του Brunus Maigiyas. Εξήγησε τις ενέργειές του με πολιτικές πεποιθήσεις (ο Μπρούνους ήταν Λιθουανός εθνικιστής). Αργότερα, εγκατέλειψε αυτήν την εκδοχή, δηλώνοντας ότι περισσότερο από οτιδήποτε στον κόσμο μισεί τις γυναίκες και θέλει να σταματήσει τη συκοφαντία που ενσωματώνεται στην εικόνα της Danae. Μετά από λίγο καιρό, το λιθουανικό βανδαλισμό άλλαξε ξανά τη μαρτυρία του, λέγοντας ότι με τόσο εξαιρετικό τρόπο αποφάσισε να προσελκύσει την προσοχή του κοινού.
Στα τέλη Αυγούστου 1985, το δικαστήριο Dzerzhinsky βρήκε τον εγκληματία τρελό και τον έστειλε για υποχρεωτική θεραπεία σε ψυχιατρικό νοσοκομείο στο Chernyakhovsk. Μετά από έξι χρόνια στο νοσοκομείο, ο Maygiyas μεταφέρθηκε σε παρόμοιο ίδρυμα στη Λιθουανία, από όπου έφυγε με επιτυχία αμέσως μετά την κατάρρευση της Σοβιετικής Ένωσης.
Ο Bronius Maygis δεν μετανιώνει ποτέ για το τι είχε κάνει και δεν μετανιώθηκε για την πράξη του. Επιπλέον, είπε ότι οι ίδιοι οι εργάτες του μουσείου ευθύνονται για αυτό που συνέβη, καθώς φρουρούσαν κακώς το αριστούργημα της παγκόσμιας τέχνης.
Αποκατάσταση ζωγραφικής
Μετά το περιστατικό, οι καλύτεροι ειδικοί από το Τεχνολογικό Ινστιτούτο του Λένινγκραντ και το Ινστιτούτο Χημείας του Πυριτικού άλατος κλήθηκαν αμέσως στο Ερμιτάζ για να αποκαταστήσουν τον πίνακα. Το κέντρο του καμβά ήταν ένα μείγμα από σκοτεινά σημεία, πιτσιλιές και χαλάρωση. Η απώλεια της ζωγραφικής του συγγραφέα ήταν σχεδόν τριάντα τοις εκατό.
Την ίδια ημέρα, άρχισαν οι εργασίες για την αποκατάσταση του "Danae". Πρώτα απ 'όλα, ο πίνακας πλύθηκε άφθονα με νερό, γεγονός που επέτρεψε να σταματήσει η καταστροφική επίδραση του οξέος. Μετά από αυτό, ο καμβάς ενισχύθηκε με μια ειδική λύση κόλλας ψαριού και μέλι, έτσι ώστε τα στρώματα του χρώματος να μην ξεφλουδίζουν όταν στεγνώνονται.
Έχουν ξεκινήσει σημαντικές εργασίες αποκατάστασης στη Μικρή Εκκλησία του Χειμερινού Παλάτι. Για ενάμισι χρόνο, οι τεχνίτες έχουν ενισχύσει το έδαφος, έχουν αφαιρέσει τα εναπομείναντα ίχνη της όξινης αντίδρασης κάτω από ένα μικροσκόπιο και έθεσαν έναν νέο διπλό καμβά. Το επόμενο βήμα ήταν η τόνωση και εφαρμογή τεχνικών ελαιογραφίας, όσο το δυνατόν πιο κοντά στο στυλ του Rembrandt. Το 1997, όλες οι εργασίες ολοκληρώθηκαν και η Danae εμφανίστηκε ξανά στους επισκέπτες του Ερμιτάζ, αλλά αυτή τη φορά κάτω από αξιόπιστο θωρακισμένο γυαλί.
