Ο Yuri Shishkin είναι παίκτης ακορντεόν. Διαθέτει υψηλή τεχνική αναπαραγωγής πολλών οργάνων. Το όνομά του είναι γνωστό όχι μόνο στη Ρωσία και στις χώρες της ΚΑΚ, αλλά σε όλο τον κόσμο. Οι συναυλίες του Yuri Shishkin είναι μια ολόκληρη παράσταση. Συνηθίζει στην πλοκή κάθε εργασίας. Κοιτάζοντας το πρόσωπό του, μπορείτε να καταλάβετε χωρίς λόγια τι παίζει.
Βιογραφία
Ο Σισκίν Γιούρι Βασιλίεβιτς γεννήθηκε στις 24 Αυγούστου 1963 στην πόλη Αζόφ της Ροστόφ.
Μαμά - Σοφία Αντρέβνα - πλοίαρχος ελαφρού γυναικείου φορέματος, μπαμπάς - Βασίλι Ιβάνοβιτς - πλοίαρχος μηχανών πλάνης Αδελφή - Σβετλάνα.
Η ίδια η μητέρα του Γιούρι προσπάθησε για όλα όσα όμορφα και δίδαξε το γιο της σε αυτό. Μεγάλωσε κοντά στο ραδιόφωνο και άκουσε συμφωνική μουσική. Ήξερε την καρδιά της όπερας Carmen. Ο Γιούρι έβλεπε συχνά τη μητέρα του να ράβει, παρακολουθούσε τα φορέματα. Η μαμά τον έφερε επίσης στη διαδικασία δημιουργίας φορέματος. Ρώτησε πώς και τι είναι καλύτερο να ράψετε και πώς θα φαινόταν οποιοδήποτε τόξο, κασκόλ ή μοτίβο στο φόρεμα. Έτσι, ο Γιούρι κατάλαβε όλο και περισσότερο ότι υπάρχει κάτι υψηλό και αισθητικό και πρέπει να ληφθεί σοβαρά υπόψη.
Ο Γιούρι τράβηξε πολύ, ειδικά ζώα. Ονειρευόμουν να γίνω καλλιτέχνης, αλλά η μητέρα μου σκέφτηκε διαφορετικά. Είδε τον γιο της ως μουσικό. Για τρία χρόνια ο Γιούρι σπούδασε στη σχολή τέχνης στην πόλη Azov. Η γέννηση μιας αγάπης για τη μουσική πραγματοποιήθηκε στο Γιούρι για έναν πολύ αγωνιώδη καιρό. Αποφοίτησε άσχημα από το σχολείο των τεχνών και κρυφά από τους γονείς του ετοίμασε έγγραφα για την είσοδο στο σχολείο τέχνης. Γκρέκοφ. Αλλά δεν συνέβη. Με την επιμονή της μητέρας του, πέρασε τις εξετάσεις στη Σχολή Τεχνών του Ροστόφ για το τμήμα μπαγιάν.
Η γέννηση ενός μουσικού
Χρόνια αργότερα, ο Γιούρι θυμάται τη στιγμή που άρχισε να νιώθει μουσική και να την αγαπά. Στο τρίτο έτος του κολεγίου, ανέλυσε το πρώτο μέρος του έργου "Concertstuck" του Κ. Μ. von Weber. Προσπάθησε να ερευνήσει την πλοκή του έργου. Ο Weber αφιέρωσε τα πρώτα οκτώ μπαράκια στα συναισθήματα μιας γυναίκας που οδήγησε τον σύζυγο του ιππότη σταυροφόρου στη μάχη. Στάθηκε στην κορυφή του κάστρου. Οι λυπημένες σκέψεις την ξεπέρασαν, η σύγχυση καλύφθηκε με ένα μεγάλο κύμα. Στη μουσική του Weber, αποδείχθηκε τόσο όμορφα και αισθησιακά. Αυτά τα πρώτα μπαρ βυθίστηκαν βαθιά στην καρδιά του Γιούρι. Μερικές από τις χορδές έριξαν ένα δάκρυ και η καρδιά μου τρέμει. Τότε συνειδητοποίησε - είναι μουσικός. Εκείνες τις στιγμές γεννήθηκε μουσικά και συνδέθηκε για πάντα με τη μουσική.
Η περαιτέρω εκπαίδευση στη μουσική πήγε από την καρδιά. Συνέχισε τις σπουδές του στο Ροστόφ Μουσικό Παιδαγωγικό Ινστιτούτο. Η μοίρα τον έφερε μαζί με τον σπουδαίο δάσκαλο V. A. Semenov.
Η αγαπημένη μου δασκάλα
Ο Γιούρι μιλάει με υπερηφάνεια για τον δάσκαλό του Βιάτσσλαβ Ανατολίεβιτς Σεμιόνοφ. Είναι πλέον άνω των 70 ετών, αλλά εξακολουθεί να εμπνέει τον Γιούρι. Θαυμάζει τη στάση του απέναντι στη ζωή, τις φιλοδοξίες και τις αρχές του. Είναι γεμάτος ενέργεια και εξακολουθεί να το μοιράζεται με τους μαθητές του. Ο Semyonov είναι ο υψηλότερος κύριος μουσικός και συνθέτης. Δεν διδάσκει μόνο τη μουσική τεχνική των οργάνων, αλλά ενσταλάζει την αγάπη για όλα όσα σχετίζονται με τη μουσική. Σπρώχνει συνεχώς τους ορίζοντες και ωθεί τους μουσικούς πέρα από τα όρια του δυνατού. Συνδέει ασταμάτητα τη μουσική με τη ζωή. Οι δικές του συνθέσεις είναι ασυνήθιστα οργανικές, φυσικές και βιώσιμες. Μαθαίνοντας ένα παιχνίδι, κάνει τους ήρωες του έργου να φανταστούν, να κατανοήσουν τα συναισθήματά τους και να τα βάλουν στο παιχνίδι.
Ο Semyonov-συνθέτης έγραψε πολλή μουσική, όπου όλοι οι ήχοι είναι ζωντανοί και πραγματικοί, είναι από τη ζωή. Στο "March of Soldiers" κατάφερε να μεταφέρει τον ήχο της πορείας: τον ήχο των μπότες των στρατιωτών και ένα τύμπανο. Υπάρχει ένα έργο όπου ο Semyonov παρουσίασε το όνειρο ενός ατόμου. Υπάρχουν έξυπνες γραπτές νότες που αναπαράγουν το ρουφηξιά ενός ύπνου.
Ο Γιούρι θυμάται όλο και πιο συχνά τα λόγια του Α. Φρόντλιχ που άκουσε κάποτε:
Αυτό ισχύει επίσης για τη μουσική. Θα πάρει μια νότα και θα την περάσει μέσα από την καρδιά του, και θα ακούγεται με όλα τα συναισθήματα της ψυχής του. Αυτή η στάση απέναντι στη μουσική βοήθησε και επιτυγχάνει τον θαυμασμό που βιώνουν οι άνθρωποι στις συναυλίες του.
Θυμάται καλά όταν ένιωθε ότι μπορούσε να επιτύχει την υψηλότερη γνώση. Πέρασε το πρώτο του μουσικό τεστ σε διαγωνισμό στο Voroshilovgrad. Θυμάται πόσο δύσκολος ήταν αυτός ο διαγωνισμός ψυχολογικά για αυτόν. Πολλοί δεν μπορούσαν να το αντέξουν και έφυγαν. Έμεινε μεταξύ των ισχυρότερων. Γνώρισα και έκανα φίλους με τους καλύτερους. Μεταξύ των καλύτερων ήταν ο Vladimir Murza, και τώρα ο Γιούρι τον αποκαλεί "μουσικό αδερφό".
Σε ηλικία 25 ετών, ο Γιούρι Σισκίν ξεκίνησε τη συναυλία του. Η πρώτη σόλο συναυλία πραγματοποιήθηκε το 1982 στο Ροστόφ Ον Ντον. Επιπλέον, ένα εκτεταμένο πρόγραμμα συναυλιών στις πόλεις της Ρωσίας. Το 1989, οι κάτοικοι του Άμστερνταμ άκουσαν το αριστοτεχνικό του παιχνίδι του κουμπιού ακορντεόν.
Η γεωγραφία της συναυλίας επεκτείνεται κάθε χρόνο. Η ικανότητα του παίκτη ακορντεόν αυξήθηκε προς τα πάνω. Ανακαλύπτει όλο και περισσότερες νέες σημειώσεις για τον εαυτό του. Καταλαμβάνει μεταγραφές συμφωνικών έργων που κανείς δεν έχει εκτελέσει ποτέ στο ακορντεόν κουμπί. Για πρώτη φορά, ο Γιούρι Σισκίν έπαιξε
Ο δρόμος προς την ακαδημαϊκή μουσική
Είναι αποδεκτό ότι το κουμπί ακορντεόν είναι ένα ρωσικό λαϊκό όργανο και το ρωσικό λαϊκό ρεπερτόριο παίζεται κυρίως σε αυτό. Αλλά ο Γιούρι Σισκίν δεν το πιστεύει και αλλάζει σταδιακά από τη λαϊκή μουσική σε ακαδημαϊκή μουσική. Για πολύ καιρό το απαγόρευσε αυτό στον εαυτό του. Αμφισβήτησε, και όλη την ώρα έθεσε στον εαυτό του την ερώτηση: "Πώς θα αναλάβω αυτήν τη βασιλική μουσική;" Ανοίγοντας τις νότες της συμφωνικής σουίτας "Scheherazade" του Rimsky-Korsakov, κατάλαβε ότι αυτή ήταν η ειδική μουσική ενός ειδικού συνθέτη. Ήξερε αυτή τη μουσική από την παιδική ηλικία, το βιολί τραγουδούσε πάντα τόσο όμορφα εκεί. Υπερασπίστηκε ασυνείδητα όλα τα όμορφα από τον εαυτό του. Τι μπορεί να δώσει ένα ακορντεόν κουμπί σε ένα κομμάτι γραμμένο για μια συμφωνική ορχήστρα; Φοβόταν απλώς να αγγίξει το ακορντεόν της. Αλλά η επιθυμία αποδείχθηκε ισχυρότερη, τα χέρια και η καρδιά απλώς τεντώθηκαν και για καλό λόγο. Σε τελική ανάλυση, ήταν η συμφωνική μουσική, που μεταφέρθηκε στις ακορντεόν νότες, που τον έκανε μουσικό με κεφαλαίο γράμμα. Την αντιμετωπίζει τόσο προσεκτικά και ειλικρινά, με τόσο έντονη αγάπη που η μουσική ρέει απλώς κάτω από τα δάχτυλά του.
Μουσική στη μοίρα του Yu. Ο Shishkin παίζει και παίζει. Τον βοηθά παντού και σε όλα και τον οδηγεί στο σωστό μέρος. Θυμώντας τη συνάντηση με τη μελλοντική του γυναίκα, ευχαριστεί τις υψηλότερες δυνάμεις. Μέσω της μουσικής, τακτοποίησαν να συναντήσει ένα κορίτσι με το όνομα Galina.
Προσωπική αλλά μουσική ζωή
Συναντήθηκαν σε σχολή μουσικής. Πού αλλού? Η Γκαλίνα είναι από το Γκρόζνι. Έλαβε μια στοιχειώδη μουσική εκπαίδευση στην τάξη πιάνου. Ήθελε να συνεχίσει τις σπουδές της στη μουσική στη Μόσχα, αλλά απέτυχαν δύο προσπάθειες εισόδου στο ινστιτούτο. Αλλά αργότερα η Γκαλίνα ήταν τυχερή. Μπήκε στη Σχολή Τεχνών του Ροστόφ και όχι στο τμήμα πιάνου, αλλά στη ντόμρα. Και όλα αυτά γιατί πριν από τις εισαγωγικές εξετάσεις, η Γκάλια έσπασε το χέρι της και δεν μπορούσε να παίξει πιάνο, αλλά όλα λειτούργησαν με ντόμρα. Οπότε ήρθε η ώρα να συναντηθούν η Galina και ο Yuri. Όλα συμπίπτουν, γιατί το κουμπί ακορντεόν και ντόμρα ήταν στην ίδια σχολή.
Παντρεύτηκαν το 1989. Τα παιδιά γεννήθηκαν - ο Andrey και ο Alla. Όλη η οικογένεια είναι μουσική. Η μαμά είναι δάσκαλος μουσικής, τιμημένος εργάτης της Ρωσικής Μουσικής Εταιρείας, ο μπαμπάς είναι δεξιοτέχνης του παιχνιδιού στο ακορντεόν του κουμπιού, η Alla είναι πιανίστας, ο Andrei είναι κιθάρα, μπαλαλάικα και πιάνο. Αλλά ο γιος άρεσε περισσότερο τους υπολογιστές και τους προτιμούσε.
Πώς να γίνετε ο καλύτερος
Όταν ο Γιούρι ήταν 50 ετών, συνειδητοποίησε ότι ήρθε η ώρα να δώσει γνώση. Άρχισε να διδάσκει. Υπάρχουν λίγοι μαθητές, αλλά όλοι δείχνουν μεγάλη υπόσχεση. Σε πολλούς, βλέπει μελλοντικά αστέρια. Από την αρχή τους διδάσκει όχι μόνο να παίζουν το κουμπί ακορντεόν, αλλά να τραγουδούν με τον ήχο του κουμπιού ακορντεόν. Εξηγεί στους μαθητές πώς να γίνουν οι καλύτεροι και ποιο είναι το μυστικό της ανάγκης και του δημοφιλούς. Και υπάρχουν μόνο τέσσερα μυστικά:
- να ακούσετε πολλή καλή μουσική σε καλή απόδοση, να κορεστεί μαζί της, προκειμένου να πάρετε τα βασικά της γνώσης από τις συσσωρευμένες μουσικές αποσκευές.
- κάντε πολλά για να κάνετε το όργανο έναν τρόπο έκφρασης των συναισθημάτων σας. Για να επιτύχετε πλήρη επαφή, έτσι ώστε το κουμπί ακορντεόν να γίνει μέρος του σώματος, δονείται μαζί σας, έτσι ώστε να μην θέλετε να χωρίσετε σε αυτό.
- αγαπάς τον δάσκαλό σου. Μην έρχεστε στη μουσική για να το τραβήξετε. Πρέπει να έρθεις για να ξυπνήσεις τον δάσκαλο, για να του δώσεις το ενδιαφέρον σου. Τότε ο δάσκαλος θα σας δώσει ευχαρίστως το αρχείο γνώσης του, το οποίο δεν δίνει σε όλους.
- η κατάλληλη θυσία είναι το πιο σημαντικό μυστικό Υπάρχουν λίγα που θα σας βοηθήσουν να ανεβείτε στην κορυφή αν ένα άτομο δεν είναι σε θέση να θυσιάσει ξεκούραση, ύπνο, επικοινωνία με την οικογένεια και τους φίλους σας. Μόνο αυτό θα εκτιμηθεί από τη δουλειά σας και μόνο αυτό θα δώσει την ευκαιρία να φτάσετε στην κορυφή της τελειότητας.
Μουσικοί θησαυροί
Το ρεπερτόριο του Shishkin αποτελείται από
Εκτελεί τη μουσική του δασκάλου του V. Semenov.
Μουσική στο κουμπί ακορντεόν από τον Yu. Ο Shishkin γίνεται κατανοητός παντού, γιατί αγαπά ειλικρινά το κοινό, ακόμα πιο ειλικρινά αγαπά αυτό που παίζει. Η εξυπηρέτηση της μουσικής είναι το νόημα της ζωής του Y. Shishkin. Και δεν είναι μόνο λόγια. Η μουσική του επιτρέπει να χαροποιεί τους άλλους, και αυτό είναι το αγαπημένο του χόμπι.
Ξεσπά πολλά χρόνια δεξιοτήτων και τον βοηθά να μεταφέρει γνώσεις στους μαθητές του. Ανάμεσά τους υπάρχουν μελλοντικά αστέρια και τα ονόματά τους θα είναι σύντομα γνωστά στον κόσμο. Ένας από τους μαθητές, ο δεκατρίαχρονος Πέτρος, παίζει εύκολα σχεδόν ολόκληρο το ρεπερτόριο του Γιούρι. Ο Σισκίν τον μιλά ως τη μουσική του συνέχεια.
