Η ταινία "Slave of Love" είναι το πρώτο έργο της Nikita Mikhalkov, που εμφανίζεται στο εξωτερικό και έχει λάβει διεθνή αναγνώριση. Στην πατρίδα του σκηνοθέτη, η ταινία ανακηρύχθηκε το καλύτερο έργο νέων σκηνοθετών του "Mosfilm" το 1976. Η ταινία απονεμήθηκε το βραβείο για την καλύτερη σκηνοθεσία στην Τεχεράνη, ένα ειδικό βραβείο της κριτικής επιτροπής του διεθνούς φεστιβάλ "Young cinema" στη Γαλλία.
Η ταινία "Slave of Love" ονομάζεται ύμνος στον σιωπηλό κινηματογράφο. Έχουν γραφτεί πολλές επαινετικές κριτικές για αυτόν. Η καλλιτεχνική σύνθεση αξίζει ιδιαίτερη προσοχή.
Έννοια και εφαρμογή
Όλοι οι ερμηνευτές επιλέχθηκαν τέλεια. Όλοι όσοι συνεργάστηκαν με τον Mikhalkov παραδέχτηκαν ότι ενδιαφέρονται να γυρίσουν. Οι θεατές ακόμη και μέσω της οθόνης ένιωσαν τη μοναδική ατμόσφαιρα της εικόνας. Το οικόπεδο βασίζεται στην τύχη του σιωπηλού αστέρι της ταινίας Vera Kholodnaya, του πρωτοτύπου του κύριου χαρακτήρα.
Η διάσημη ηθοποιός Olga Voznesenskaya φεύγει για τα γυρίσματα στην Κριμαία για να αφήσει τη Μόσχα που καταλαμβάνουν οι Μπολσεβίκοι. Η κατάρρευση της συνήθους ζωής γι 'αυτήν ήταν ένα πραγματικό πλήγμα. Το αστέρι έρχεται αντιμέτωπο με μια επιλογή, είτε να αποδεχτεί το νέο είτε να το ξεφύγει. Δεν είναι γνωστό για την ίδια την Όλγα εάν η αγάπη της μπορεί να την σώσει.
Αν και οι σύγχρονοι θεατές δεν γνώριζαν τη δημιουργικότητα της ηθοποιού που πέθανε νωρίς στη ζωή της, η λαμπρή παράσταση του ρόλου της από την Έλενα Σόλοβεϊ δημιούργησε μια πειστική εικόνα. Σύμφωνα με τους θαυμαστές, το αστέρι του κινηματογράφου πρέπει να είναι ακριβώς αυτό: ελαφρώς χαριτωμένος, εντελώς ειλικρινής, πιστευτός, όχι παραπλανητικός. Το κοινό της άρεσε αμέσως.
Είναι δύσκολο να ξεχωρίσεις κανέναν από τους ηθοποιούς. Όλοι οι συμμετέχοντες άξιζαν rave κριτικές. Ο Mikhalkov ήρθε στη δουλειά που έχει ήδη ξεκινήσει, έργο κάποιου άλλου. Η ιδέα ήταν διαφορετική στο παρελθόν. Η εικόνα σχεδιάστηκε ως κωμωδία με ντετέκτιβ ίντριγκα. Ωστόσο, το αποτέλεσμα είναι ένα πανέμορφο ρετρό δράμα. Όλοι οι ήδη διάσημοι καλλιτέχνες έχουν μετατραπεί σε πραγματικά αστέρια.
Ο αρχικός τίτλος της ταινίας είναι απροσδόκητη χαρά. Ο Rustam Khamdarov άρχισε να το πυροβολεί. Το σενάριο γράφτηκε από τον Friedrich Gorenschnein με τον Andrei Mikhalkov-Konchalovsky. Ο συγγραφέας της μουσικής ήταν ο Eduard Artemiev, οι λέξεις στα τραγούδια και τα ποιήματα που ακούστηκαν στην ταινία γράφτηκαν από τη Natalia Konchalovskaya.
Το έργο διατηρείται ιδανικά στιλιστικά. Δεν ήταν μόνο τα σετ και τα κοστούμια που βοήθησαν να επιτευχθεί αυτό. Εκείνες τις μέρες, οι θεατές στέλνονται από την ίδια την εμφάνιση των ηθοποιών.
Nightingale, Grigoriev, Adabashyan, Steblov
Ο κύριος χαρακτήρας ερμήνευσε η Elena Solovey. Έχει συνηθίσει τέλεια τις εικόνες των σύγχρονων γυναικών. Ωστόσο, κατά την ερμηνεία της, η Όλγα Voznesenskaya φάνηκε να μεταφέρεται από μια σιωπηλή ταινία.
Ο ερμηνευτής γεννήθηκε σε στρατιωτική οικογένεια το 1947 στη Γερμανία. Ο πατέρας μεταφέρθηκε στη Μόσχα το 1959. Το κορίτσι εισήλθε στο Ινστιτούτο Κινηματογραφίας. Η καριέρα της ξεκίνησε στο Lenfilm. Η ηθοποιός το 1967 έπαιξε έναν μικρό ρόλο στην ταινία "Στα βουνά, η καρδιά μου". Κανείς δεν θυμήθηκε το ντεμπούτο του φιλόδοξου καλλιτέχνη στη ταινία μικρού μήκους.
Στις αρχές της δεκαετίας του εβδομήντα, το Nightingale έγινε διάσημο. Έπαιξε στο "Vanyushkin's Children", "Unknown Joys". Το 1991, ο ερμηνευτής πήγε στο εξωτερικό. Εργάστηκε στο ρωσικό ραδιόφωνο στις Ηνωμένες Πολιτείες, δίδαξε υποκριτική και δεν εγκατέλειψε τη δουλειά της στον κινηματογράφο. Μία από τις τελευταίες ταινίες με τη συμμετοχή της ήταν το "The Lost City of Z".
Ο Κωνσταντίνος Γκριγκόριεφ έπαιξε υπέροχα τον αρχηγό Φεντόροφ. Ένα πολυ-ταλαντούχο άτομο ήταν ένας από τους πιο περιζήτητους ερμηνευτές της εποχής του. Έχει έναν αρνητικό χαρακτήρα στην εικόνα. Ο επικεφαλής της αντι-νοημοσύνης είναι ένας πραγματικός απατεώνας. Στον ελεύθερο χρόνο του, φροντίζει την ηθοποιό Voznesenskaya, την ενοχλεί με την προσοχή του.
Η Ευγενία Στέμπλοβα, η ερμηνεία του ρόλου του ηθοποιού Κανίν, στις αρχές της δεκαετίας του '60 δοξάζονταν το ρόλο της στη θρυλική ταινία "Περπατώ στη Μόσχα". Η βιογραφία του μελλοντικού ερμηνευτή ξεκίνησε το 1945. Αποφοίτησε από τη Σχολή Shchukin, εργάστηκε στο Lenkom. Οι πιο εντυπωσιακοί ρόλοι ήταν «Ο Taimyr σε καλεί», «Η πριγκίπισσα και το μπιζέλι», «Για οικογενειακούς λόγους».
Ο σιωπηλός σκηνοθέτης ταινιών ερμήνευσε ο Αλέξανδρος AdabashyanΓεννήθηκε στην πρωτεύουσα το 1945. Συνεργάστηκε με τον Mikhalkov όχι μόνο ως ηθοποιός, αλλά και σεναριογράφος. Όλες οι εικόνες που έπαιξε διακρίνονται από την καταπληκτική φωτεινότητα, τις θυμούνται για μεγάλο χρονικό διάστημα το κοινό. Παραδείγματα της δουλειάς του ήταν ο Timofeev από Five Evenings, ο Barrymore ο μπάτλερ στο The Hound of the Baskervilles, ο Berlioz από το The Master και η Μαργαρίτα.
Ο Mikhalkov έπαιξε έναν μικρό ρόλο του Ivan στο έργο του.
Yuri Bogatyrev και Radion Nahapetov
Από τα πρώτα έργα του Mikhalkov, ο Yuri Bogatyrev έγινε ηθοποιός του. Στην ταινία, ο ήρωάς του είναι ο χαλασμένος ηθοποιός της ταινίας "νούμερο ένα" Vladimir Maksakov.
Σύμφωνα με τις αναμνήσεις των συναδέλφων, το ταλέντο του Yuri Bogatyrev διακρίθηκε από την ευελιξία του. Ο ερμηνευτής θα μπορούσε να παίξει διαφορετικές εικόνες. Ο καλλιτέχνης γεννήθηκε στη Ρίγα το 1947. Μετά την αποφοίτησή του από τη Σχολή Shchukin, έγινε μέλος του συγκροτήματος Θεάτρου Τέχνης της Μόσχας. Εμφανίστηκε για πρώτη φορά στον κινηματογράφο το 1970. Ο ηθοποιός αναγνωρίστηκε από το κοινό με το έργο του στην ταινία του Mikhalkov "Ένας ανάμεσα στους ξένους, ένας ξένος μεταξύ φίλων". Ολόκληρη η ζωή του Μπογκατάρεφ συνδέεται με τη ζωγραφική. Η πρώτη έκθεση των καμβά του πραγματοποιήθηκε μόνο όταν ο καλλιτέχνης πέθανε το 1989.
Το δημοφιλές Radion Nakhapetov μετενσαρκώθηκε τέλεια ως ο καμεραμάν Viktor Pototsky, επαναστάτης σε μια αποστολή. Δεν αφέθηκε αδιάφορος από τη γοητεία της Όλγα Βοζενσένσκαγια. Ο καλλιτέχνης γεννήθηκε το 1944. Το αγόρι μεγάλωσε από τη μητέρα του. Η παιδική ηλικία του μελλοντικού καλλιτέχνη δεν ήταν εύκολη, αλλά αποφάσισε νωρίς για τις μελλοντικές του δραστηριότητες. Ο Nakhapetov πλησίασε την εφαρμογή του με επιμονή. Μπήκε στο VGIK. Ο φιλόδοξος ηθοποιός έκανε το ντεμπούτο του στον κινηματογράφο το 1964. Έπαιξε ως ερμηνευτής στο Ilyich's Outpost, Valentina και Loyalty to Mother. Στα τέλη της δεκαετίας του ογδόντα έφυγε για τις ΗΠΑ.
Η ταινία δημιουργήθηκε από τον Oleg Basilashvili. Το κοινό του άρεσε γιατί έπαιξε ένα πραγματικό άτομο, με τα δικά του προβλήματα, κατανοητό σε όλους.
Για τον Alexander Kalyagin, το κακό παιχνίδι είναι αδύνατο. Αυτός ο καλλιτέχνης είναι ιδιαίτερα καλός στις ταινίες του Mikhalkov. Μετενσαρκώθηκε ως σκηνοθέτης που έκανε μια «ταινία».
Ιστορία της ζωγραφικής
Ως βάση για το κινηματογραφικό του έργο, ο Mikhalkov πήρε τα πραγματικά γεγονότα της βιογραφίας της θρυλικής ηθοποιού Vera Kholodnaya, συμπληρώνοντάς τα με μυθοπλασία. Ένας σιωπηλός σταρ του κινηματογράφου γεννήθηκε το 1893. Αποφοίτησε από σχολή μπαλέτου, ονειρευόταν μια σκηνή. Αλλά η μοίρα της αποδείχθηκε άρρηκτα συνδεδεμένη με τον κινηματογράφο.
Η καριέρα της ηθοποιού ήταν λαμπρή, αλλά βραχύβια. Για επτά χρόνια έχει γίνει αστέρι της ταινίας. Η Kholodnaya άφησε τη ζωή της το 1919. Ποτέ στην καριέρα της δεν υπήρχε κασέτα με τον τίτλο «Δούλος της Αγάπης».
Ωστόσο, σύμφωνα με την πλοκή, σε αυτή την «ταινία» γυρίστηκε το 1918. Σύμφωνα με την ιδέα του σκηνοθέτη, το έργο του 1918 παρέμεινε ημιτελές. Η δράση λαμβάνει χώρα στο νότο, που ανήκει στα στρατεύματα της Λευκής Φρουράς. Η πρωτεύουσα καταλαμβάνεται ήδη από τους Μπολσεβίκους. Η μαγνητοσκόπηση είναι σε εξέλιξη.
Οι πολιτικοί δεν ενδιαφέρονται καθόλου για τους καλλιτέχνες. Το μέλλον στο Παρίσι είναι σημαντικό για αυτούς, μακριά από τους κατακλυσμούς που συγκλονίζουν τη χώρα. Η μόνη εξαίρεση είναι ο χειριστής Potocki. Αυτός είναι ένας επαναστατικός υπόγειος εργάτης. Η Voznesenskaya, η κύρια ηθοποιός της ομάδας, είναι απολιτική, όπως όλοι οι συνάδελφοί της.
Η Όλγα μεταφέρεται στην αγκαλιά της από ολόκληρο το πλήρωμα της ταινίας. Ο Pototsky ενδιαφέρεται για το αστέρι. Η υπόγεια δραστηριότητα που οδηγεί φαίνεται στην ηθοποιό υπέροχη και ρομαντική. Στο φινάλε της εικόνας, ο Victor πεθαίνει. Η ηθοποιός γίνεται ακούριος μάρτυρας του θανάτου του Ποτόκι, με τον οποίο κατάφερε να ερωτευτεί.
Η Όλγα Νικολάεβνα φτάνει στο τραμ, θέλοντας να φτάσει στο ξενοδοχείο στο κέντρο της πόλης. Ο οδηγός την παίρνει για μια επαναστατική. Πηδά από το αυτοκίνητο εν κινήσει και φωνάζει για τους Κοζάκους. Αυτοί κανονίζουν την αναζήτηση ενός αυτοκινήτου που πηγαίνει στις ράγες, πυροβολώντας το.
Η εικόνα ανέβηκε σε μια πραγματική τραγωδία. Η σκηνή του θανάτου του κύριου χαρακτήρα στις τελευταίες λήψεις είναι εκπληκτική. Η ταινία πέρασε θριαμβευτικά στις οθόνες του κινηματογράφου της χώρας. Πολλές παρατηρήσεις αποκλίνουν σε εισαγωγικά. Η μαγνητοσκόπηση ολοκληρώθηκε σε δίσκο τρεις εβδομάδες. Όλοι οι καλλιτέχνες που δούλεψαν την εικόνα συνέβαλαν στη μετατροπή της ταινίας σε αριστούργημα. Ακόμα και τα επεισόδια παίχτηκαν με το υψηλότερο επίπεδο επαγγελματισμού.
