Οι Ναζί θεώρησαν το έργο αυτού του Ολλανδού καλλιτέχνη εκφυλισμένο. Αναγκάστηκε να φύγει στο Λονδίνο και μετά στη Νέα Υόρκη. Ωστόσο, ο Pete Mondrian κατάφερε να κατακτήσει ολόκληρο τον κόσμο με τους διάσημους γεωμετρικούς αφηρημένους πίνακες του και να επηρεάσει την περαιτέρω ανάπτυξη της τέχνης.
Σύντομη βιογραφία του Pete Mondrian
Ένας από τους ιδρυτές της αφηρημένης τέχνης, ο καλλιτέχνης Pete Mondrian, γεννήθηκε στις 7 Μαρτίου 1872 στην πόλη Amersfoort, επαρχία της Ουτρέχτης στις Κάτω Χώρες (Amersfoort, Κάτω Χώρες). Σήμερα ο Mondrian θεωρείται ο πιο διάσημος ιθαγενής αυτής της μικρής πόλης.
Το πλήρες όνομα είναι ο Peter Cornelius Mondrian. Το αγόρι έδειξε νωρίς την αγάπη για το σχέδιο και ο πατέρας υποστήριξε το χόμπι του γιου του. Σε πρώιμο στάδιο, αυτός και ο θείος του, ο ζωγράφος τοπίου Fritz Mondrian, ασχολήθηκαν με την τέχνη του παιδιού.
Σε ηλικία 20 ετών, ο Πέτρος ξεκίνησε τις σπουδές του στην Ακαδημία Τεχνών του Άμστερνταμ (1892-1897). Εκτός από την πρωτεύουσα των Κάτω Χωρών, σημαντικά στάδια της ζωής και της δουλειάς του συνδέονται δύο φορές με το Παρίσι: 1911-1914 και 1919-1938, και στη συνέχεια στο Λονδίνο: 1938-1940. Τα τελευταία χρόνια πέρασαν στη Νέα Υόρκη: 1940-1944.
Στην πρώτη περίοδο του έργου του, ο Mondrian ζωγράφισε τοπία, απεικονίζοντας τη φύση των Κάτω Χωρών στα καμβά του. Ταυτόχρονα, έψαχνε ακούραστα για κάτι νέο, ονειρευόταν κάτι άλλο - προοδευτική τέχνη για τον σύγχρονο κόσμο, και πειραματιζόταν συνεχώς. Σε διάφορες στιγμές του σχηματισμού του ως καλλιτέχνη, επηρεάστηκε από τον ιμπρεσιονισμό, το έργο του Βαν Γκογκ και τον κυβισμό του Πικάσο. Ο Mondrian γοητεύτηκε από τις θεοσοφικές διδασκαλίες της Helena Blavatsky. Σταδιακά, οι πίνακές του έγιναν περίεργοι σε γραμμή, χρώμα, ρυθμό. Πήγαινε πεισματικά με τον τρόπο του στην τέχνη και, τελικά, απομακρύνθηκε για πάντα από τη νατουραλιστική, την πλοκή και την εικονιστική ζωγραφική.
Ως αποτέλεσμα, ο Pete Mondrian ανέπτυξε το δικό του αφηρημένο γεωμετρικό ύφος - το νεοπλασματισμό. Γέμισε το χώρο του καμβά με συνθέσεις αποτελούμενες από επίπεδα κελιά διαφόρων μεγεθών, που λαμβάνονται με τέμνουσες ευθείες οριζόντιες και κάθετες γραμμές σε ορθή γωνία. Ζωγράφισε την περιοχή των επιπέδων που σχηματίζονται από τις γραμμές με μόνο τρία κύρια χρώματα του φάσματος - κίτρινο, κόκκινο, μπλε.
Το 1917-1932. μια ομάδα ζωγράφων και αρχιτεκτόνων ενωμένων στην κοινότητα "De Stijl" - "Style". Ένας από τους ιδρυτές του είναι ο Piet Mondrian. Στο περιοδικό με το ίδιο όνομα, ο Mondrian παρουσίασε τις απόψεις του για την τέχνη και τεκμηρίωσε τη θεωρία του νεοπλασματισμού.
Το 1938, οι Ναζί ήρθαν στην εξουσία. Ο Mondrian έφυγε από το Παρίσι στο Λονδίνο επειδή η τέχνη του θεωρήθηκε εκφυλισμένη από αυτούς. Το 1940 μετακόμισε ακόμη περισσότερο - στη Νέα Υόρκη. Εκεί, το 1942, πραγματοποιήθηκε η προσωπική του έκθεση, η μόνη κατά τη διάρκεια της ζωής του.
Εντυπωσιάστηκε από τη ζωντανή μητρόπολη με την έντονη ζωή, την τζαζ και το χορό boogie-woogie. Αυτό το πάθος εκδηλώθηκε στα έργα του. Το 1943 ζωγράφισε το Broadway Boogie Woogie. Η διάταξη των γραμμών και των μικρών κελιών στον καμβά μοιάζει με την κάτοψη της περιοχής της Νέας Υόρκης του Μανχάταν.
Ο καλλιτέχνης δεν ολοκλήρωσε το τελευταίο του αριστούργημα, τη νίκη του Boogie-Woogie. Την 1η Φεβρουαρίου 1944, πέθανε από πνευμονία.
Η προσωπική ζωή του Pete Mondrean πέρασε έξω από την οικογένεια. Δεν είχε παιδιά ή γυναίκα.
Το έργο του Piet Mondrian, το μετρό της Μόσχας, η γλώσσα προγραμματισμού που πήρε το όνομά του και άλλες ενδιαφέρουσες ιστορίες
Το στυλ που ανέπτυξε ο Mondrian επηρέασε την ανάπτυξη της καλής τέχνης γενικά και το έργο πολλών καλλιτεχνών. Τέτοιες τάσεις όπως η τέχνη και ο μινιμαλισμός έχουν τις ρίζες τους στο νεοπλασματισμό. Τα επιτεύγματα του Mondrian αντικατοπτρίζονται στην αρχιτεκτονική, τη διαφήμιση και την εκτύπωση, την εσωτερική διακόσμηση, το σχεδιασμό επίπλων, τη μόδα και ακόμη και τα χρηστικά αντικείμενα.
Στη δεκαετία του 1930, ο σχεδιαστής του παρισινού σπιτιού μόδας Ερμής, Lola Prusak, παρουσίασε μια σειρά από δερμάτινες βαλίτσες και τσάντες διακοσμημένες με τετράγωνα μπλοκ των χρωμάτων «Mondrian»: κόκκινο, μπλε και κίτρινο.
Τον Σεπτέμβριο του 1965, ο διάσημος Γάλλος σχεδιαστής μόδας Yves Saint Laurent δημιούργησε τη συλλογή Mondrian από πλεκτά μίνι φορέματα με τραπεζομάντιλο σιλουέτα σε ύφασμα με εκτυπώσεις από θραύσματα των έργων του καλλιτέχνη. Το έργο έχει εμφανιστεί στη γαλλική Vogue και σε πολλά άλλα περιοδικά μόδας. Τα μοντέλα φορεμάτων κέρδισαν αμέσως δημοτικότητα και παράχθηκαν σε μαζική κυκλοφορία σε φθηνά αντίγραφα.
Η τέχνη του καλλιτέχνη, η οποία είναι αρκετά απροσδόκητη, αποδείχθηκε ότι δεν ήταν ξένη για τους επιστήμονες υπολογιστών. Ο David Morgan-Mar βρήκε μια γλώσσα προγραμματισμού της οποίας ο κώδικας μοιάζει με ένα αφηρημένο σχέδιο, παρόμοιο με τα "πλέγματα" των έργων του Pete Mondrian. Ο προγραμματιστής ονόμασε αυτήν τη γλώσσα με το όνομα του καλλιτέχνη - Piet.
Δυσάρεστες ιστορίες συνέβησαν με τα έργα του Mondrian. Στις 9 Ιανουαρίου 2012, το έργο του "The Windmill" του 1905 κλέφτηκε από την Εθνική Πινακοθήκη Αθηνών.
Τα πινέλα του Piet Mondrian ανήκουν σε έναν από τους 100 πιο ακριβούς πίνακες στον κόσμο, που πωλούνται στη δημοπρασία του Christie - «Σύνθεση αρ. III. Κόκκινο, Μπλε, Κίτρινο και Μαύρο », δημιουργήθηκε το 1929. Πουλήθηκε το 2015 για 50,565 εκατομμύρια δολάρια.
Υπάρχει ένα ενδιαφέρον παράδειγμα της εφαρμογής των κινήτρων του Mondrian στην πρωτεύουσα μας. Τον Ιανουάριο του 2016, ο σταθμός Rumyantsevo άνοιξε στη Νέα Μόσχα στην κόκκινη γραμμή του μετρό, στους εσωτερικούς χώρους του οποίου χρησιμοποιήθηκαν παράθυρα βιτρό με στοιχεία αφηρημένων έργων ζωγραφικής από τον Mondrian.
Γκαλερί μερικών έργων του Piet Mondrian
"Ανθισμένη Μηλιά"
