Όταν ένα ταλαντούχο άτομο επιτυγχάνει επιτυχία, αυτοί γύρω τους αντιμετωπίζουν αυτό το γεγονός με κατανόηση. Ταυτόχρονα, κανείς δεν σκέφτεται πραγματικά τι δοκιμές έπρεπε να περάσει. Ο Βλαντιμίρ Βασιλιέβιτς Ναζάροφ εμφανίστηκε στη σκηνή της All-Union σαν μετεωρίτης από το σκοτεινό διάστημα. Η φυσική γοητεία και η κολοσσιαία παράσταση αποτελούν τη βάση όλων των επιτευγμάτων του.
Παιδική ηλικία και νεολαία
Σύμφωνα με την παράδοση που έχει αναπτυχθεί στο ρωσικό έδαφος, οι γονείς δίνουν όλη τους τη δύναμη και την ευκαιρία να «βάλουν στην πτέρυγα» των παιδιών τους. Υπό αυτήν την έννοια, η μοίρα του Βλαντιμίρ Ναζάροφ ταιριάζει σαφώς στο συνηθισμένο πλέγμα. Στη βιογραφία του μελλοντικού συνθέτη και σκηνοθέτη, σημειώνεται ότι γεννήθηκε στις 24 Φεβρουαρίου 1952 σε μια συνηθισμένη σοβιετική οικογένεια. Οι γονείς ζούσαν σε μια μικρή πόλη στα νότια της περιοχής Dnipropetrovsk. Ο πατέρας μου εργάστηκε ως οδηγός. Η μητέρα εργάστηκε σε νοσοκομείο. Το αγόρι ήταν το δεύτερο από τα τρία παιδιά. Από μικρή ηλικία τον ετοίμασαν για μια ανεξάρτητη ζωή. Με δίδαξαν να εργάζομαι και να είμαι τακτοποιημένος στην καθημερινή ζωή.
Σε νεαρή ηλικία, ο Βλαντιμίρ δεν ήταν διαφορετικός από τους φίλους του με τους οποίους πέρασε χρόνο στο δρόμο. Ωστόσο, καθώς μεγάλωνε, έντυσε σαν δαντέλα. Και εξακολουθεί να δείχνει παραδείγματα γεύσης και κομψότητας στα ρούχα. Ο Ναζάροφ σπούδασε καλά στο σχολείο. Έχοντας λάβει πιστοποιητικό οκτώ ετών εκπαίδευσης, μπήκε σε σχολή μουσικής. Αφού ολοκλήρωσε τις σπουδές του με διακρίσεις χωρίς μεγάλη προσπάθεια, μπήκε στο Μουσικό Κολέγιο Dnepropetrovsk. Και όλα θα είχαν τελειώσει καλά, αλλά ο μαθητής είχε μια σύγκρουση με τον σκηνοθέτη. Ο Βόλντια εκδιώχθηκε με ένα χτύπημα και μπήκε αμέσως στον στρατό. Έπρεπε να μάθει από τη δική του εμπειρία ότι η στρατιωτική θητεία δεν είναι ζάχαρη.
Μετά την αποστράτευση ο Ναζάροφ και ο σύντροφος του αποφάσισαν να «κατακτήσουν» τη Μόσχα. Για τους νέους ανά πάσα στιγμή ήταν συνηθισμένο. Σε αυτήν την περίπτωση, ο Βλαντιμίρ είχε ένα ακορντεόν κουμπί. Με κάποιο θαύμα, ήταν αρκετά τυχερός που πήρε δουλειά ως διασκεδαστής σε ένα κέντρο αναψυχής κοντά στη Μόσχα. Εδώ ξεκίνησε η επαγγελματική του καριέρα και αναπτύχθηκε η προσωπική του ζωή. Σύντομα, ένας νεαρός και προσεκτικός παίκτης ακορντεόν παρατήρησε ένα ενδιαφέρον κορίτσι ανάμεσα στους παραθεριστές. Και την επόμενη μέρα την έκανε την πιο σοβαρή πρόταση. Ωστόσο, εκείνες τις μέρες, τα κορίτσια ήταν πολύ σοβαρά - στο κάλεσμα ενός άγνωστου, αν και ελκυστικού άντρα, η Λίντα απάντησε με ευγενική άρνηση.
Οι αστρολόγοι και οι ψυχολόγοι αναρωτιούνται ακόμη τι είδους πρόνοια οδήγησε τον Ναζάροφ στην πορεία της ζωής. Μετά από ένα μικρό χρονικό διάστημα, οι νέοι έγραψαν τη σχέση τους με το μητρώο. Ο σύζυγος και η σύζυγος νοίκιασαν ένα δωμάτιο, από το παράθυρο του οποίου μπορούσε κανείς να δει το ινστιτούτο πολιτισμού της πρωτεύουσας. Σε αυτό το εκπαιδευτικό ίδρυμα μπήκε ο Βλαντιμίρ το καλοκαίρι του 1974. Ο μαθητής Nazarov ανέλαβε τις σπουδές του με τη συνήθη ενέργεια και τη φαντασία του. Ήδη στο δεύτερο έτος του, οργάνωσε ένα πρωτότυπο σύνολο λαϊκών οργάνων. Η μοναδικότητα του μουσικού συγκροτήματος ήταν ότι τα παιδιά έπαιζαν σε παλιά κέρατα, ζαλέικα, μπιχλιμπίδια. Η ομάδα άρχισε να ονομάζεται - "Zhaleika".
Εργάσιμες ημέρες
Κατά τη διάρκεια των σπουδών τους, ακόμη και χωρίς πλήρη εξειδικευμένη εκπαίδευση, οι μαθητές έλαβαν δημόσια αναγνώριση και κριτικούς. Ο πραγματικός λόγος ήταν ότι μουσικές ομάδες όπως η Ζαλέικα απλά δεν υπήρχαν στη Σοβιετική Ένωση. Εάν, κάπου στο outback, οι σωλήνες εξακολουθούσαν να χρησιμοποιούνται σε γάμους και συναντήσεις, τότε δεν υπήρχε τίποτα για να μιλήσουμε για το επαγγελματικό επίπεδο. Μερικοί ψυχολόγοι υπέθεσαν ότι ο Βλαντιμίρ Ναζάροφ, με το αρχικό του έργο, ξύπνησε τη βαθιά γενετική μνήμη των ανθρώπων. Επιπλέον, το σύνολο έκανε μια βουτιά με τις παραστάσεις τους στη Γαλλία και σε άλλες ευρωπαϊκές χώρες.
Για να ενισχύσουν την εντύπωση του ήχου των "ακροφυσίων", οι μουσικοί είχαν σκηνικά κοστούμια, παρόμοια με αυτά που φορούσαν οι καλλιτέχνες των κομμάτων του Κόμητ Σερεμέτιεφ. Το 1978, ο Ναζάροφ αποφοίτησε από το Ινστιτούτο Πολιτισμού και αφιερώθηκε στη δημιουργικότητα χωρίς ίχνος. Ένα χρόνο αργότερα, το σύνολο έγινε νικητής του Διαγωνισμού Λαϊκής Μουσικής All-Union στο Λένινγκραντ. Και μετά πήγε σε μια περιοδεία στην Κούβα. Εκείνη την εποχή, πραγματοποιήθηκε ένα φεστιβάλ νεολαίας χωρών της Λατινικής Αμερικής στην Αβάνα. Πρέπει να σημειωθεί ιδιαίτερα ότι σε όλα τα ταξίδια οι ερμηνευτές έψαξαν και βρήκαν σπάνια όργανα, ηχογραφημένες μελωδίες και τραγούδια. Οι ανεπιτήδευτες μελωδίες μετά την επαγγελματική επεξεργασία έχουν έναν εντελώς διαφορετικό ήχο.
Το "Ζαλέικα" συχνά προσκλήθηκε σε ομαδικές συναυλίες και κοινές παραστάσεις. Η συνεργασία με το διάσημο ρωσικό σύνολο τραγουδιών, με επικεφαλής τον Nadezhda Babkina, αποδείχθηκε πολύ καρποφόρα. Και έτσι, σιγά-σιγά, το ρεπερτόριο συναρμολογήθηκε, το οποίο δεν ταιριάζει πλέον στη συνήθη μορφή. Λαμβάνοντας υπόψη την τρέχουσα κατάσταση, ο Βλαντιμίρ Ναζάροφ αποφασίζει να μεταμορφώσει τη Ζαλέικα. Το 1982 σχηματίστηκε το σύνολο της λαϊκής μουσικής. Περισσότερα από διακόσια όργανα έχουν συλλεχθεί με τη νέα μορφή. Κατά συνέπεια, απαιτήθηκαν πιο φιλόδοξες εργασίες και ρυθμίσεις. Η σύνθεση των ερμηνευτών έχει επίσης αλλάξει. Το νέο πρόγραμμα με τίτλο "Σχετικά με την αγάπη σε όλες τις γλώσσες" λαμβάνεται θερμά σε διάφορες πόλεις και χώρες.
Μουσικο ΘΕΑΤΡΟ
Αν κοιτάξετε το καθημερινό πρόγραμμα του Βλαντιμίρ Ναζάροφ, ίσως να εκπλαγείτε - πώς καταφέρνει να κάνει τα πάντα; Και από πού προέρχονται οι ιδέες και η δύναμή του; Το 1993 αποφοίτησε από το GITIS και έλαβε την ειδικότητα ενός σκηνοθέτη. Μετά από αυτό, ο Ναζάροφ ξεκίνησε συστηματική προετοιμασία για το επόμενο στάδιο της δουλειάς του. Λίγα χρόνια αργότερα, ο Υπουργός Πολιτισμού της Ρωσικής Ομοσπονδίας υπέγραψε μια εντολή για τη δημιουργία του Μουσικού Θεάτρου Εθνικής Τέχνης. Περιττό να πούμε, ποιος έκανε τη βασική συμβολή σε αυτό το έργο.
Πρέπει να ειπωθεί ότι το επίσημο έγγραφο του Υπουργείου Πολιτισμού ενοποίησε μόνο το νέο καθεστώς της συλλογικής. Σε αυτό το σημείο, οι προετοιμασίες συνεχίζονταν για μεγάλο χρονικό διάστημα. Τους πρώτους μήνες, στο κοινό παρουσιάστηκε το έργο "Ρωσικές τοιχογραφίες του 20ου αιώνα". Στη συνέχεια πραγματοποιήθηκε ένα μεγάλο φεστιβάλ εθνικής τέχνης, στο οποίο προσκλήθηκαν εκπρόσωποι όλων των χωρών της ΚΑΚ. Αυτό είναι ένα πολύ σημαντικό γεγονός, το οποίο χρησίμευσε για τη διατήρηση του κοινού πολιτιστικού χώρου των αδελφών λαών.
