Το Life of Adele είναι μια ταινία του Abdelatif Keshish με βάση το γραφικό μυθιστόρημα της Julie Marot. Το 2013, η εικόνα έγινε μια αίσθηση στο Φεστιβάλ των Καννών. Η περίπλοκη ιστορία της αγάπης του ίδιου φύλου έχει προκαλέσει αμφιλεγόμενες αντιδράσεις στις τάξεις των κριτικών του κινηματογράφου και στο κοινό αυτού του δράματος.
Η πλοκή της ταινίας είναι χτισμένη γύρω από τη στάση ενός 15χρονου κοριτσιού που ονομάζεται Adele. Στα πρόθυρα της ενηλικίωσης, ονειρεύεται να βιώσει αληθινή αγάπη. Και αναμένοντας ένα μεγάλο και δυνατό συναίσθημα, το κορίτσι ζει μια εντελώς συνηθισμένη εφηβική ζωή. Παρακολουθεί το σχολείο, λατρεύει τη λογοτεχνία και έχει αμοιβαία συμπάθεια για τον μαθητή γυμνασίου Tom.
Οι νέοι συμφωνούν σε μια ημερομηνία, σχετικά με τον τρόπο με τον οποίο η Adele συναντά ένα κορίτσι με μπλε μαλλιά. Από εκείνη τη στιγμή και μετά, όλες οι ερωτικές φαντασιώσεις και τα όνειρα συνδέονται άρρηκτα με έναν μυστηριώδη ξένο που την προσελκύει πολύ περισσότερο από τον Τομ. Η Άδελε είναι σε πλήρη αναταραχή και, θέλοντας να αποσπάσει την προσοχή της, πηγαίνει με έναν φίλο σε ένα γκέι νυχτερινό κέντρο. Εδώ συναντά ξανά την Έμμα, μια μπλε μαλλιά κορίτσι που αποδεικνύεται φοιτήτρια τέχνης.
Τα κορίτσια περνούν πολύ χρόνο μαζί. Και σύντομα η σχέση τους ξεπερνά τη φιλία. Όμως, παρά τα έντονα συναισθήματα μεταξύ τους, η κατανόηση έρχεται σταδιακά ότι είναι πολύ διαφορετικές και ζουν διαφορετικές ζωές. Η Άδελε ξέρει τι θέλει από τη ζωή και ακολουθεί σαφώς το σχέδιό της. Δεν διαφημίζει την προσωπική της ζωή. Η Emma είναι ένα δημιουργικό άτομο, προσπαθεί να συνειδητοποιήσει τον εαυτό της ως καλλιτέχνη και δεν ανησυχεί για τη γνώμη των άλλων. Τελικά, η Άδελε, κρυφά από την Έμμα, αρχίζει να χτίζει μια σχέση με έναν συνάδελφο εργασίας. Μόλις το μάθει αυτό, η Έμμα διακόπτει τις σχέσεις με την Άδελε και την ξεδιπλώνει.
Χρόνια αργότερα, η Άδελε συνειδητοποιεί τα αληθινά της συναισθήματα για την Έμμα. Ζητά συγχώρεση και ονειρεύεται να ξαναγίνει δίπλα σε αυτό το μπλε μαλλιά κορίτσι. Αλλά η Έμμα έχει ήδη οικογένεια και ζει τη δική της ζωή, στην οποία δεν υπάρχει πλέον χώρος για την Άδελε.
Η Lea Seydoux είναι μια Γαλλίδα ηθοποιός που έγινε δημοφιλής μετά τους ρόλους της στις ταινίες Adele's Life και 007: Spectrum. Γεννήθηκε και μεγάλωσε στο Παρίσι της Γαλλίας. Από την παιδική ηλικία, η Λέα ονειρεύτηκε να γίνει τραγουδιστής της όπερας. Σπούδασε μουσική στο διάσημο Ωδείο του Παρισιού. Αλλά η υπερβολική συστολή και πολλές φοβίες την εμπόδισαν να πραγματοποιήσει το όνειρό της. Με τα χρόνια, οι επιθέσεις πανικού και κλειστοφοβίας έγιναν τόσο σοβαρές που η ηθοποιός άρχισε να αποφεύγει δημόσιους χώρους. Και το ταξίδι με τη μεταφορά, είτε αεροπλάνο είτε μετρό, ήταν ένα πραγματικό πρόβλημα. Χρειάστηκαν χρόνια δουλειάς με ψυχολόγους για να ξεπεράσει τους φόβους της. Και η καλύτερη θεραπεία αποδείχθηκε μαθήματα θεατρικής σκηνής, η οποία σταδιακά ανακούφισε τη Σεϋδου από τα συγκροτήματα. Επιπλέον, έμαθε να αγαπά τον εαυτό της και έπαψε να ντρέπεται για το σώμα της. Όταν αποφοίτησε από το σχολείο, η Lea αποφάσισε να συνεχίσει τις σπουδές της στη Σχολή Δραματικών Τεχνών στο Παρίσι και στη συνέχεια στο Actors Studio στη Νέα Υόρκη
Η καριέρα της ηθοποιού ξεκίνησε το 2005 με τη μαγνητοσκόπηση του Γάλλου τραγουδιστή Raphael σε ένα μουσικό βίντεο. Και το 2006, έκανε το ντεμπούτο της στο Girls Above: The French Kiss as Aurora. Ακολούθησε δουλειά σε πολλές γαλλικές ταινίες. Το 2009, εμφανίστηκε στην ταινία Inglourious Basterds του Quentin Tarantino. Η Λέα έπαιξε το ρόλο της κόρης του ιδιοκτήτη της γαλακτοκομικής φάρμα Charlotte LaPadite. Αλλά η ταινία "Adele's Life" έφερε μεγάλη δημοτικότητα στην ηθοποιό. Ο ρόλος ενός λεσβιακού μαθητή στο Ινστιτούτο Καλών Τεχνών τιμήθηκε με το Palme d'Or στο Φεστιβάλ των Καννών. Από τότε, η Lea Seydoux πρωταγωνίστησε σε πολλές διάσημες ταινίες του Χόλιγουντ. Μεταξύ αυτών είναι η δουλειά στις φωτογραφίες "The Grand Budapest Hotel", "Beauty and the Beast", "It's Just the End of the World" και άλλες.
Η Adele Exarhopoulos είναι μια νεαρή Γαλλίδα ηθοποιός, γνωστή για τους ρόλους της στις ταινίες "Ήμουν πιο σκοτεινός", "Το τελευταίο πρόσωπο", "Ένα ταξίδι στη μητέρα" και άλλες. Η μόνη κόρη του μουσικού Didier Exarhopoulos και η νοσοκόμα Μαρίνα Νικ γεννήθηκαν στις 22 Νοεμβρίου 1993 στο Παρίσι της Γαλλίας. Μεγαλωμένη σε μια ατμόσφαιρα αγάπης, τρυφερότητας και αγάπης, η Άδελε διακρίθηκε από την υπερβολική συστολή. Για να βοηθήσει το κορίτσι να χαλαρώσει και να μάθει να αισθάνεται αυτοπεποίθηση στο κοινό, οι γονείς της την έστειλαν σε μαθήματα υποκριτικής. Εκείνη την εποχή, η Άδελε ήταν 9 ετών. Οι μακροχρόνιες μελέτες δεν ήταν μάταιες και της επέτρεψαν να γίνει υπέροχη ηθοποιός.
Το 2005 έκανε το ντεμπούτο της στην ταινία μικρού μήκους Μάρθα. Ένα χρόνο αργότερα, η ηθοποιός κλήθηκε να παίξει το ρόλο της Σάρα στην τηλεοπτική σειρά R. I. S. Επιστημονική αστυνομία ". Αυτή η δουλειά ήταν μια σημαντική ανακάλυψη στην καριέρα της. Σύντομα ακολούθησε η δουλειά στους γαλλικούς πίνακες "Tearas from Timpelbach", "Round-up", "White Square", "Parts of my" και άλλοι. Το 2013, έγινε η νεότερη ηθοποιός που έλαβε το κύριο βραβείο στο Φεστιβάλ των Καννών. Η δουλειά της στην ταινία "Adele's Life" εκτιμήθηκε ιδιαίτερα. Τώρα η ηθοποιός συνεχίζει να αναπτύσσει την καριέρα της ηθοποιού. Μερικά από τα τελευταία της έργα γυρίζουν στις ταινίες "White Crow", "Passion and Loyalty" και "Orphan".
Το Life of Adele είναι μια ταινία του Γάλλου σκηνοθέτη Abdelatif Keshish που γεννήθηκε στην Τυνησία, ο οποίος είναι γνωστός ως ένας από τους λίγους δασκάλους του γαλλικού κινηματογράφου. Η ταινία του αφορά ένα μεγάλο πάθος μεταξύ δύο νέων κοριτσιών. Μας καλεί να εντοπίσουμε την ιστορία της ανάπτυξης ομοφυλοφιλικών σχέσεων από την αρχή του φλερτ έως τη στιγμή της έναρξης ενός δύσκολου διαλείμματος, το οποίο επιτρέπει στον θεατή να συνηθίσει τη δράση της εικόνας.
Τα μέλη της κριτικής επιτροπής του Φεστιβάλ των Καννών συγκλονίστηκαν τόσο πολύ από την παρουσίαση της ταινίας που αποφάσισαν να δώσουν την «παλάμη» όχι μόνο στον σκηνοθέτη, αλλά και στις δύο ηθοποιούς που έπαιξαν τον κύριο ρόλο στην ταινία. Στο κόκκινο χαλί, και οι τρεις απεικόνισαν τη χαρά και συγχαίρουν ο ένας τον άλλον για την επιτυχία της εικόνας. Αλλά αμέσως μετά την πρεμιέρα των Καννών, μια ομάδα κινηματογραφιστών της Γαλλικής Ένωσης Κινηματογράφων επέκρινε τον σκηνοθέτη για την «αποδιοργανωμένη προσέγγισή του στη μαγνητοσκόπηση και για αιτήματα για την ομάδα που μπορούν να εξομοιωθούν με« ηθική δίωξη ». Η Keshisha αρνήθηκε τα πάντα. Ταυτόχρονα, η Julie Marot, συγγραφέας του γραφικού μυθιστορήματος στο οποίο βασίστηκε η ταινία, επέκρινε δημόσια τις πρωτοποριακές σεξ σκηνές της ταινίας. «Ήταν μια βάναυση και χειρουργική επίδειξη … του λεγόμενου λεσβιακού σεξ που μετατράπηκε σε πορνό. Όλα αυτά με έκαναν να νιώθω πολύ άβολα », έγραψε. Ωστόσο, η εκτίμηση του Μάρο απέτυχε να αποδυναμώσει την κριτική αναγνώριση. Το Life of Adele έγινε αγαπημένο στο φημισμένο φεστιβάλ και ο σκηνοθέτης και οι νέες ηθοποιοί κλήθηκαν να κάνουν δεκάδες συνεντεύξεις. Αλλά καθώς οι ιστορίες τους πολλαπλασιάστηκαν, ο σκηνοθέτης έγινε όλο και περισσότερο σαν τέρας. Η Lea Seydoux είπε σε μια συνέντευξή της ότι η δουλειά της ταινίας ήταν «φοβερή» και ένιωσε «σαν πόρνη». Στην ίδια συνέντευξη, η Adele Exarcopoulos είπε πώς γυρίστηκε η σκηνή του χωρισμού. «Μπορείτε να παρακολουθήσετε την πραγματική μας ταλαιπωρία. Με χτύπησε πολλές φορές και αυτός (Keshisha) συνέχισε να φωνάζει: «Χτυπήστε την! Χτυπήστε την ξανά! " Επιπλέον, και οι δύο ηθοποιοί μίλησαν για εξαντλητικές σκηνές σεξουαλικής κινηματογράφησης, η μεγαλύτερη από τις οποίες γυρίστηκε σε δέκα ημέρες. Ο Keshishe απάντησε έντονα στις κατηγορίες εναντίον του. Δύο ημέρες αργότερα, σε συνέντευξη τύπου στο Λος Άντζελες, δήλωσε ότι τα παράπονα των νέων ηθοποιών ήταν απλώς άσεμνα. «Πώς μπορείς να μιλάς για πόνο όταν κάνεις μία από τις καλύτερες δουλειές στον κόσμο;! Όταν λατρεύετε, όταν ανεβαίνετε στο κόκκινο χαλί και λαμβάνετε βραβεία. Είναι δυνατόν να μιλήσουμε για ταλαιπωρία; " - αυτός είπε.
Ένα μήνα αργότερα, η Kesheeshe έγραψε μια ανοιχτή επιστολή στον ιστότοπο ειδήσεων Rue 89, στην οποία κατηγόρησε τη «αλαζονική, χαλασμένη» Seydoux για δυσφήμηση και την κάλεσε να εξηγήσει τον εαυτό της στο δικαστήριο. Η ηλεκτρονική έκδοση σημείωσε ότι η πράξη του μπορεί να θεωρηθεί ως πράξεις ενός παρανοϊκού. Στο οποίο ο σκηνοθέτης έσπασε: «Τέλεια! Είναι καλύτερο από το να λέγεται «τύραννος» ή «δεσπότης». Τουλάχιστον ταξινομείται ως ασθένεια."
Δεν υπάρχει αμφιβολία ότι η ιστορία των παθιασμένων και ταυτόχρονα αισθησιακών σχέσεων αντηχεί στην κινηματογραφική κοινότητα. Από τη μία πλευρά, η διαδικασία μαγνητοσκόπησης για νεαρές ηθοποιούς αποδείχθηκε πολύ δύσκολη. Από την άλλη πλευρά, ο σκηνοθέτης κατάφερε να δημιουργήσει όχι μόνο μια ταινία, αλλά μια εικόνα, η οποία σήμερα ονομάζεται αριστούργημα του κινηματογράφου.
