Τα αριστουργήματα στην οθόνη του Luis Bunuel έδωσαν στον σκηνοθέτη τον τίτλο του ιδρυτή του σουρεαλισμού στον κινηματογράφο και τον κύριο εκπρόσωπο αυτής της τάσης. Σε ταινίες, όνειρα και πραγματικότητα, ασύμβατα, συνδυάστηκαν με έναν καταπληκτικό τρόπο σε συγκλονιστικές εικόνες για απροετοίμαστους θεατές.
Ο Luis Buñuel Portoles δεν βρήκε αμέσως το τηλεφώνημα του. Αγρονομία, εντομολογία, φιλοσοφία, ιστορία, λογοτεχνία - ως αποτέλεσμα, ο μαθητής έγινε ιδιοκτήτης στον τομέα των τεχνών.
Ψάχνοντας για μια επαγγελματική κλήση
Η βιογραφία του μελλοντικού σεναριογράφου και σκηνοθέτη ξεκίνησε το 1900 στο χωριό Kalanda. Το αγόρι γεννήθηκε στις 22 Φεβρουαρίου στην οικογένεια ενός επιχειρηματία. Ο Λούις ήταν ο μεγαλύτερος από επτά παιδιά. Μετά τη γέννηση του πρώτου παιδιού τους, οι γονείς μετακόμισαν στη Σαραγόσα.
Ο γιος σπούδασε σε σχολείο Ιησουιτών και μετά μπήκε στο πανεπιστήμιο της Μαδρίτης. Ο μαθητής έκανε φίλους με το Σαλβαδόρ Νταλί. Το 1925 ο πτυχιούχος έφυγε για το Παρίσι.
Ο Λούις άρχισε να εργάζεται ως γραμματέας. Κατά τη διάρκεια ενός ταξιδιού στο Άμστερνταμ, ο νεαρός έκανε την όπερα της de Falla "Master Pedro's Balaganchik".
Το 1926 ο Bunuel ξεκίνησε τις σπουδές του στη σχολή ταινιών του Jean Epstein, ο Louis τον βοήθησε ως σκηνοθέτη στη Mopra και στο The Fall of the House of Usher Σύντομα, τα άρθρα του επίδοξου σκηνοθέτη άρχισαν να δημοσιεύονται στις εφημερίδες του Παρισιού και της Μαδρίτης.
Κινηματογράφος
Το σενάριο γράφτηκε σε συνεργασία με τον συγγραφέα Ramon Gomez de la Serna Bunuel. Δεν ήταν δυνατή η κατάργηση του "Caprichos", αλλά ο προϋπολογισμός χρησιμοποιήθηκε για το ντεμπούτο. Το 1928, άρχισε η συνεργασία με το Madrid Film Club. Ο Λούις έστειλε ταινίες και έλεγε εκεί.
Με τη βοήθεια της οικογένειας Dali, σκηνοθέτησε την πρώτη του ταινία, The Andalusian Dog. Η ταινία έγινε μια ανακάλυψη για θεατές που δεν είχαν συνηθίσει την αισθητική σοκ του σουρεαλισμού. Η εικόνα δεν έγινε αποδεκτή, απαιτώντας την απαγόρευση, αλλά άρχισαν να μιλούν για τον σκηνοθέτη. Μερικά χρόνια αργότερα, ο Bunuel παρουσίασε μια ακόμη πιο σκανδαλώδη «Χρυσή Εποχή».
Το 1932 ο πλοίαρχος έκανε ένα διάλειμμα, το οποίο κράτησε μέχρι το 1947. Το 1938, ο σκηνοθέτης μετακόμισε στην Αμερική, όπου ασχολήθηκε με τη μεταγλώττιση ισπανικών ταινιών ως μαθητής. Μετακόμισε στο Μεξικό το 1943. Μετά το "Big Bootie" και το "Big Casino", ακολούθησε το δράμα "Forgotten". Το έργο του πλοιάρχου έφερε τόσο αναγνώριση όσο και βραβεία: στο Φεστιβάλ των Καννών το 1951, ο σκηνοθέτης βραβεύτηκε για την καλύτερη σκηνοθεσία.
Ο σκηνοθέτης επέστρεψε στην πατρίδα του μια δεκαετία αργότερα. Εκεί σκηνοθέτησε τη Veridiana, νικητή του Grand Prix των Καννών του 1961. Το χρυσό ταμείο του κινηματογράφου περιλαμβάνει το Tristana, το Beauty of the Day και το Ημερολόγιο ενός Maid, που γυρίστηκε στη Γαλλία. Η ταινία "Modest Charm of the Bourgeoisie" έγινε νικητής του Όσκαρ.
Εκτός οθόνης
Το αποχαιρετιστήριο αριστούργημα ήταν η δραματική παραβολή "Αυτό το ασαφές αντικείμενο της επιθυμίας", που έκανε πρεμιέρα το 1977. Το 1982, "My Last Breath", ένα βιβλίο με τα απομνημονεύματα του σκηνοθέτη.
Η προσωπική ζωή του κινηματογράφου ήταν επίσης επιτυχής. Η Jeanne Rucard έγινε σύζυγος του Bunuel το 1934. Ο σκηνοθέτης τη συνάντησε πριν από 8 χρόνια. Οι γιοι Rafael και Juan Luis εμφανίστηκαν στην οικογένεια, επιλέγοντας σκηνοθεσία ως επάγγελμά τους.
Ο πλοίαρχος πέθανε το 1983, στις 29 Ιουλίου.
