Ο Νικολάι Νικολάεβιτς Ουβάροφ έχει ζήσει σχεδόν όλη του τη ζωή στη Ρίγα και θεωρείται Λετονός καλλιτέχνης. Ωστόσο, η ζωή και η δουλειά του συνδέονται με τη Ρωσία και τη ρωσική νοοτροπία, παρά με τη Λετονία. Ο Tikhomirov είναι ένας καινοτόμος καλλιτέχνης που έχει δοκιμάσει πάνω από 20 τάσεις στην τέχνη της ζωγραφικής και ανέπτυξε τις δικές του πρωτότυπες ιδέες και μεθόδους εργασίας.
Παιδική ηλικία
Ο Νικολάι Νικολάεβιτς Ουβάροφ άρεσε να αποκαλείται πρίγκιπας: οι πρόγονοί του στη γραμμή του πατέρα του ανήκαν στην παλιά πριγκίπισσα οικογένεια των Ουβάροφ. Ο παππούς και ο παππούς του ήταν ιερείς της Ορθόδοξης Εκκλησίας και οι γονείς του εργάζονταν ως καθηγητές της ρωσικής γλώσσας: ο πατέρας του στο σχολείο, η μητέρα του στο πανεπιστήμιο. Ο μητρικός παππούς του Uvarov - ο Samsonov Alexander Matveyevich - ήταν σεφ ζαχαροπλαστικής διάσημος σε όλο το Ουζμπεκιστάν.
Ο Νικολάι Ουβάροφ γεννήθηκε και πέρασε τα πρώτα πέντε χρόνια της ζωής του στο Ουζμπεκιστάν SSR, στην πόλη της Τασκένδης. Ο καλλιτέχνης γεννήθηκε στις 29 Οκτωβρίου 1941. Την άνοιξη του 1946, όταν ο γιος δεν ήταν ακόμη πέντε ετών, η μητέρα του πήγε μαζί του στην αδελφή της στη μεταπολεμική Ρίγα, και ο Νικολάι Ουβάροφ έμεινε εκεί για πάντα. Ωστόσο, σε όλη του τη ζωή τραβήχτηκε στην πατρίδα του και προσπάθησε να ταξιδεύει στο Ουζμπεκιστάν τουλάχιστον μία φορά το χρόνο. Παρεμπιπτόντως, ο Uvarov έμαθε πώς να μαγειρεύει το διάσημο πιλάφι του, το οποίο αργότερα έγινε διάσημο μεταξύ των φίλων και των συγγενών του καλλιτέχνη.
Ο Νικολάι άρχισε να ζωγραφίζει στην παιδική ηλικία: ήδη στην ηλικία των πέντε ζωγράφισε κινούμενα σχέδια του μισητού Χίτλερ. Σε ένα μικτό ρωσικό-λεττονικό νηπιαγωγείο, όπου το αγόρι άρχισε να παρευρίσκεται στη Ρίγα, κάποτε έκανε μια σειρά εικονογραφήσεων για τη ρωσική λαϊκή ιστορία Masha και την αρκούδα. Τα παιδιά και ο δάσκαλος ενθουσιάστηκαν, και στη συνέχεια η μητέρα του νεαρού καλλιτέχνη έγραψε τον γιο της στον κύκλο ζωγραφικής στο Παλάτι των Πρωτοπόρων της Ρίγας. Ένα μεγάλο πλεονέκτημα ήταν ότι δόθηκαν στα παιδιά αναλώσιμα - χαρτί, μπογιά και καβαλέτα. Εδώ άρχισε να κατανοεί ο Νικολάι Ουβάροφ τα βασικά της επαγγελματικής ζωγραφικής. Τα μαθήματα διδάσκονταν από τον διάσημο καλλιτέχνη Λετονίας Auseklis Matisovich Baushkenieks, ο οποίος έδωσε στους μαθητές του τα βασικά της κλασικής τέχνης.
Δύο χρόνια αργότερα, ο Uvarov άρχισε να παρακολουθεί ένα πιο σοβαρό εκπαιδευτικό και καλλιτεχνικό ίδρυμα - το γραφικό στούντιο της Κεντρικής Βουλής των Πολιτιστικών Συνδικάτων, με επικεφαλής τον Eduard Yurkelis, τον διάσημο δάσκαλο των υδατογραφιών.
Και στο σχολείο δευτεροβάθμιας εκπαίδευσης # 26, όπου σπούδασε ο Νικολάι, σχεδίασε κάθε είδους φιλικά κινούμενα σχέδια, κινούμενα σχέδια, "εφιάλτες" με νεανικό ενθουσιασμό. Το αγόρι σπούδασε καλά, διάβασε πολλά: κάθε μήνα η μητέρα του έλαβε έναν νέο τόμο της έκδοσης 50 τόμων της Μεγάλης Σοβιετικής Εγκυκλοπαίδειας και η Κολύα απορρόφησε κυριολεκτικά πληροφορίες. Αγαπούσε επίσης τα κλασικά της λογοτεχνίας, της επιστημονικής φαντασίας.
Εκπαίδευση και πρώιμη σταδιοδρομία
Ο Ουβάροφ αποφοίτησε από το γυμνάσιο το 1958 και πήρε αμέσως δουλειά: οι δεξιότητες ζωγραφικής που έλαβε κατά τα σχολικά του χρόνια αποδείχθηκαν αρκετά αρκετές για να γίνουν καλλιτέχνες στο εργοστάσιο πορσελάνης της Ρίγας. Δύο χρόνια αργότερα, ο Νικολάι τοποθετήθηκε στις τάξεις των ενόπλων δυνάμεων στις δυνάμεις πυραύλων, υπηρέτησε στη Δυτική Λευκορωσία, στους βάλτους του Πίνσκ. Στην μονάδα όπου υπηρέτησε ο Ουβάροφ, υπήρχε μια καλή βιβλιοθήκη και ο νεαρός διάβασε ξανά όλα τα βιβλία που βρήκε εκεί για την ιστορία της ζωγραφικής. Συνέχισε επίσης να ζωγραφίζει: τόσο «για τον εαυτό του» όσο και «για επιχειρήσεις» - σχεδίασε περίπτερα, εφημερίδες κ.λπ.
Αποστρατευμένο το 1963, ο Ουβάροφ αποφάσισε να αποκτήσει τριτοβάθμια εκπαίδευση στο επάγγελμα του καλλιτέχνη που επιλέχθηκε, και ειδικότερα, εικονογράφος βιβλίων. Ονειρευόταν να γίνει φοιτητής στο Πολυγραφικό Ινστιτούτο της Μόσχας, αλλά τον πρώτο χρόνο δεν μπόρεσε να περάσει τον διαγωνισμό για 18 άτομα για μια θέση, και την επόμενη χρονιά ο διαγωνισμός πέρασε, αλλά αντί αυτού πήρε την κόρη ενός διάσημου συγγραφέα. σε αυτό το μέρος. Κατά τη διάρκεια της περιόδου προετοιμασίας και της ανεπιτυχούς εισαγωγής, ο Νικολάι εργάστηκε ως μαθητευόμενος σχεδιαστής γραφείου καλλιτεχνικού σχεδιασμού. Και το 1965 εισήλθε στο πρώτο έτος της Σχολής Γραφικών Easel στη Λετονική Ακαδημία Τεχνών. Ο Ουβάροφ θυμήθηκε με μεγάλη ζεστασιά και σεβόταν τους μέντορά του - τον Αλέξανδρο Στάνκιβιτς, δάσκαλο εφαρμοσμένων γραφικών. Πήτερς Ούτης, πλοίαρχος γραφικών βιβλίων. ζωγραφική με τον Leo Svemps - όλοι αυτοί οι άνθρωποι συνέβαλαν στη διαμόρφωση της προσωπικότητας και του επαγγελματισμού του καλλιτέχνη Νικολάι Ουβάροφ. Στον ελεύθερο χρόνο του, ο μαθητής εργάστηκε με μερική απασχόληση: σχεδίασε αφίσες, έγραψε συνθήματα σε πανό για εργοστάσια και εργοστάσια της Λετονίας.
Νέος ειδικός
Το 1971, ένας νέος ειδικός με δίπλωμα μόλις έλαβε εργασία ως καλλιτέχνης-σχεδιαστής στο Γραφείο Τεχνικής Αισθητικής του Ηλεκτρομηχανολογικού Εργοστασίου της Ρίγας (REZ P / O "Radiotekhnika"). Και αμέσως ξεκίνησε ένα επαγγελματικό ταξίδι στη Μόσχα στη Διεθνή Ηλεκτροτεχνική Έκθεση στο Sokolniki - για να διακοσμήσει το περίπτερο της ΕΣΣΔ.
Ενώ ήταν ακόμη στην ακαδημία, ο Ουβάροφ άρχισε να κατανοεί τη στενότητα και τους περιορισμούς της έννοιας του «σοβιετικού καλλιτέχνη». Είδε ότι μια συγκεκριμένη μεταφορική ταινία δούλευε για την κατάρτιση τεχνιτών, οι οποίοι στο μέλλον θα έπρεπε να πληρούν τις παραγγελίες σύμφωνα με σαφείς κανόνες και απαιτήσεις. Αυτή η προσέγγιση στη ζωγραφική δεν ταιριάζει με τη δημιουργική προσωπικότητα του Νικολάι Ουβάροφ. Εξαιτίας αυτού, τσακώθηκε με το αφεντικό του και, χωρίς να θέλει να γίνει υπάκουος και ανίσχυρος «οδοντωτός», άφησε μια θέση κύρους.
Παιδαγωγική δραστηριότητα
Το 1971, ο Νικολάι Νικολάιεβιτς ήρθε να εργάζεται ως καθηγητής σχεδίασης στο γυμνάσιο №37 στη Ρίγα. Υπήρχε περισσότερος χώρος για δημιουργικότητα και ο νεαρός δάσκαλος ανέπτυξε σταδιακά μια πρωτότυπη μέθοδο διδασκαλίας στα παιδιά να ζωγραφίζουν. Αυτή η τεχνική βασίζεται στην ανάπτυξη της φαντασίας και της δημιουργικής σκέψης. Όλες αυτές οι εξελίξεις χρησιμοποίησε ο Uvarov στις περαιτέρω διδακτικές του δραστηριότητες. Ωστόσο, δεν ήταν όλα ομαλά σε αυτό το έργο: η διοίκηση δεν ήθελε να διαθέσει μια ξεχωριστή τάξη για μαθήματα σχεδίασης και ο Uvarov έπρεπε να τρέξει γύρω από τα πατώματα και τα γραφεία με φακέλους και αξεσουάρ μελέτης.
Τέσσερα χρόνια αργότερα, έφυγε για τη Jurmala και άρχισε να εργάζεται εκεί στο σχολείο # 5. Εδώ του δόθηκε ένα δωμάτιο, το οποίο σχεδίασε σύμφωνα με τα γούστα και τις προτιμήσεις του, διέταξε τη μετατροπή γραφείων και κυβικών καρεκλών, διάφορου εξοπλισμού. Ως αποτέλεσμα, οι μαθητές θα μπορούσαν να αλλάξουν ανεξάρτητα την αρχιτεκτονική του δωματίου, καθοδηγούμενος από το θέμα του μαθήματος.
Μετά την ολοκλήρωση της σχολικής του σταδιοδρομίας, ο Ουβάροφ ανέλαβε ιδιωτική διδασκαλία και τα μαθήματά του άρχισαν να έχουν μεγάλη ζήτηση. Πολλοί από τους φοιτητές του Uvarov μπόρεσαν να μπουν σε αναγνωρισμένα πανεπιστήμια παγκόσμιας τέχνης και πέτυχαν εξαιρετικά αποτελέσματα στο επάγγελμα. Ο μέντορας δίδαξε τους θαλάμους του όχι την τέχνη, αλλά τη φιλοσοφία του έργου του καλλιτέχνη, έδειξε πώς μια συγκεκριμένη φιλοσοφική επίπτωση θα μπορούσε να εκφραστεί μέσω της εικόνας οποιουδήποτε συνηθισμένου αντικειμένου.
Το 1988, ο Νικολάι Ουβάροφ δημιούργησε την Βαλτική-Σλαβική Εταιρεία, η οποία αργότερα μετατράπηκε σε Βαλτική Διεθνή Ακαδημία. Και εδώ όλες οι παιδαγωγικές ανακαλύψεις και εξελίξεις του ήταν χρήσιμες, ιδιαίτερα - στην ανάπτυξη της δημιουργικής σκέψης και της φαντασίας. Από το 1998, ακόμη και δίδαξε ένα ειδικό μάθημα για το θέμα αυτό στο τμήμα σχεδιασμού στο BRI - το Βαλτικό Ινστιτούτο της Βαλτικής.
Καλλιτεχνική καριέρα
Τον Ιούλιο του 1977, ο Ουβάροφ έλαβε ένα τηλεφώνημα από το εκδοτικό γραφείο της λετονικής εφημερίδας Sovetskaya Molodezh και προσκλήθηκε στη θέση του καλλιτέχνη. Ο αρχισυντάκτης της εφημερίδας Anatoly Kamenev έθεσε το καθήκον: η εμφάνιση κάθε τεύχους θα πρέπει να είναι ενδιαφέρουσα! Και ο Uvarov άρχισε να εισάγει ένα σύστημα εικονογραφήσεων για κάθε τίτλο. Το έργο ήταν πολύ έντονο, αλλά αξίζει τον κόπο: η εφημερίδα εκτιμήθηκε ιδιαίτερα στην Κεντρική Επιτροπή του CPSU και ο συντάκτης Kamenev κλήθηκε να προαχθεί στη Μόσχα. Ο νέος επικεφαλής του Uvarov, Andrei Vasilenok, αποδείχθηκε ότι δεν ήταν τόσο δημιουργικός και καθόλου γενναιόδωρος στα τέλη.
Και πάλι ο Ουβάροφ αναγκάστηκε να παραιτηθεί - αυτό συνέβη το 1980. Μια νέα δουλειά εμφανίστηκε αμέσως και μια νέα περίοδος ξεκίνησε στη βιογραφία του καλλιτέχνη, την οποία κάλεσε αστεία "ιατρική": για οκτώ χρόνια ο Νικολάι Νικολάιεβιτς εργάστηκε στο Ιατρικό Ινστιτούτο της Ρίγας ως ανώτερος καλλιτέχνης στο τμήμα σύνταξης και εκδόσεων: δημοσίευσε τη διδασκαλία βοηθήματα, φυλλάδια και βιβλία. Το 1988, ο Uvarov απολύθηκε από αυτήν τη θέση και άρχισε να ασχολείται με δημιουργικές δραστηριότητες ως "ελεύθερος καλλιτέχνης".
Δημιουργία
Ο Uvarov δούλεψε σε διάφορες τεχνικές και στυλ: γραφικά, χαρακτική, λάδι, ακουαρέλα, μελάνι, μολύβι κ.λπ. Τα είδη του έργου του καλλιτέχνη είναι επίσης διαφορετικά: τοπία, μεταξύ των οποίων υπάρχουν πολλές εικόνες της Κεντρικής Ασίας, σκίτσα αστικής αρχιτεκτονικής και φύσης, κινούμενα σχέδια, τα περίφημα "debelins" ως ένα είδος κινούμενων σχεδίων που γελοιοποιούν αρνητικά φαινόμενα στην κοινωνία.
Θα πρέπει να επισημανθεί ένα ξεχωριστό μπλοκ το έργο σχεδιασμού του Uvarov: σχέδια που απεικονίζουν το ακκαδικό έπος "Gilgamesh", το οποίο αργότερα κυκλοφόρησε ως ξεχωριστή έκδοση. Εργαστείτε σε έναν κύκλο εικονογραφήσεων για 38 κεφάλαια της «Παλαιάς Διαθήκης» (1975). εικονογραφήσεις για βιβλία, για παράδειγμα, για το παιδικό βιβλίο "Η φοβερή λαογραφία των σοβιετικών παιδιών" των Andrei Usachev και Eduard Uspensky, και πολλά άλλα.
Το δημιουργικό εύρημα του Νικολάι Ουβάροφ ήταν η τεχνική της ζωγραφικής σε λάδι σε γυαλόχαρτο. Ένας από τους πιο διάσημους από αυτούς τους πίνακες είναι οι "Πικραλίδες".
Μια άλλη πειραματική και καινοτόμος τεχνική του καλλιτέχνη ήταν οι ακουαρέλες με φρέσκο μαύρο καφέ: τα τελευταία χρόνια της ζωής του, κάθε πρωί ο Ουβάροφ ξεκίνησε όχι με πρωινό, αλλά γράφοντας τρεις τέτοιες υδατογραφίες.
Ο Uvarov αντλεί ιδέες και έμπνευση για το έργο του όχι μόνο από τη φύση και τη γύρω ζωή, αλλά και από τη λογοτεχνία - για παράδειγμα, από τα έργα των Rabelais, Ray Bradbury και άλλων συγγραφέων.
Προσωπική ζωή
Το 1992, σε ηλικία 51 ετών, ο Νικολάι Ουβάροφ παντρεύτηκε. Το όνομα της συζύγου του είναι Άννα, αποφοίτησε από τη Χορογραφική Σχολή της Ρίγας και στη συνέχεια από το GITIS που πήρε το όνομά του από το Lunacharsky με πτυχίο κριτικής στο θέατρο. Και το 1995, ο 54χρονος καλλιτέχνης είχε έναν γιο. Το αγόρι ονομάστηκε Αλέξανδρος.
Για τα τελευταία δέκα χρόνια της ζωής του, ο Νικολάι Νικολάεβιτς υπέφερε από αγγειακή νόσο στα πόδια. Με την πάροδο του χρόνου, η ασθένεια επιδεινώθηκε τόσο πολύ που δεν μπορούσε καν να φύγει από το σπίτι. Οι μαθητές και οι φίλοι του καλλιτέχνη έγιναν τακτικοί επισκέπτες στο σπίτι του. Στις 20 Ιανουαρίου 2019, ο Νικολάι Ουβάροφ πέθανε. Θάφτηκε στη Ρίγα.
