Η παράδοση της απεικόνισης ενός γυμνού ανθρώπινου σώματος προήλθε από την αρχαιότητα. Έλληνες και Ρωμαίοι θεοί κοσμούν μέχρι σήμερα τους κήπους και τα πάρκα των ευρωπαϊκών πρωτευουσών, απολαμβάνοντας το κοινό με την ομορφιά των αναλογιών και την τελειότητα των γραμμών. Θα βρείτε γυμνές ανθρώπινες φιγούρες στους πίνακες των πλοιάρχων των εποχών του Μπαρόκ και του Κλασικισμού, συχνά βρίσκονται στους πίνακες των σύγχρονων καλλιτεχνών.
Τι είναι το γυμνό
Στην ιστορία της τέχνης, είναι συνηθισμένο να ονομάζετε γυμνό ένα μοντέλο που ποζάρει για έναν ζωγράφο ή γλύπτη χωρίς ρούχα. Αυτό επιτρέπει στον καλλιτέχνη να μεταφέρει με ακρίβεια τις αναλογίες ενός ανδρικού ή θηλυκού σώματος. Επιπλέον, η απεικόνιση ενός μοντέλου στο γυμνό απαιτείται συχνά από μια πλοκή - τελικά, στην ιστορία της κοινωνίας υπήρχαν εποχές όταν, σε επίσημες περιπτώσεις, ένα άτομο εμφανίστηκε μπροστά σε αυτούς γύρω του ακριβώς γυμνοί. Οι αρχαίοι καλλιτέχνες μελέτησαν τη δομή του αμαξώματος των μοντέλων τους και προσπάθησαν να το μεταφέρουν όσο το δυνατόν ακριβέστερα. Κυρίως γλυπτικές εικόνες ανθρώπων της εποχής της αρχαιότητας έχουν επιβιώσει μέχρι σήμερα, αλλά η ιστορία έχει διατηρήσει τα ονόματα όχι μόνο των καλλιτεχνών, αλλά και ορισμένων μοντέλων. Για παράδειγμα, η περίφημη ετεροφυλόφιλη Phryne. Ο αρχαίος Έλληνας γλύπτης Πραξιτέλ άφησε τα χαρακτηριστικά της στους απογόνους, γιατί από αυτήν ήταν που γλύπτησε την Αφροδίτη της Κνίδου.
Γυμνό στην αναγεννησιακή ζωγραφική
Κατά τον Μεσαίωνα, υπήρχε απαγόρευση της εκκλησίας να απεικονίζει ένα γυμνό ανθρώπινο σώμα, ακόμη και αν το απαιτούσε η πλοκή. Επιπλέον, η εκκλησία απαγόρευσε όχι μόνο την απεικόνιση, αλλά και τη μελέτη του ανθρώπινου σώματος. Για παραβίαση αυτής της απαγόρευσης, ένας γιατρός ή καλλιτέχνης θα μπορούσε να πληρώσει με τη ζωή του. Οι αλλαγές ήρθαν κατά τη διάρκεια της Αναγέννησης. Σύμφωνα με τον μύθο, ο Λεονάρντο ντα Βίντσι δούλεψε ως εξής. Πρώτα, σχεδίασε τις κύριες γραμμές, μετά τον σκελετό, μετά "έβαλε" μυς και, τέλος, ρούχα. Αυτή η μέθοδος βρήκε επίσης θαυμαστές μεταξύ καλλιτεχνών μετέπειτα εποχών - για παράδειγμα, μεταξύ των ρομαντικών. Ένας αναγεννησιακός ζωγράφος πρέπει να είχε εξαιρετική γνώση της ανατομίας. Κατάλαβε όχι μόνο τη δομή των διαφόρων μερών του ανθρώπινου σώματος, αλλά και τις λειτουργίες και τους τρόπους αλληλεπίδρασης με άλλα μέρη. Γυμνές ανθρώπινες φιγούρες φαίνονται στους καμβάδες του Τιτιανού, του Ραφαήλ και άλλων καλλιτεχνών, κυρίως Ιταλών. Η ικανότητα να ζωγραφίζει το ανθρώπινο σώμα στην αρχική του μορφή θεωρήθηκε από τους αφέντες της εποχής ως πνευματική απελευθέρωση.
Γυμνό σε καλλιτέχνες διαφορετικών εποχών
Στους πίνακες των δασκάλων του 16ου-18ου αιώνα, γυμνά ανθρώπινα πρόσωπα συναντώνται συνεχώς. Στις εποχές του Ροκόκο και του Μπαρόκ, οι επιπόλαιες σκηνές έγιναν δημοφιλείς στην υψηλή κοινωνία. Ο Fragonard, για παράδειγμα, δούλεψε σε αυτό το είδος. Στις μέρες του κλασικισμού, αντίκες αντικείμενα επέστρεψαν στη ζωγραφική, δηλαδή ήρωες ελληνικών και ρωμαϊκών θρύλων εμφανίστηκαν ξανά στους καμβάδες διάσημων δασκάλων. Γυμνό μπορεί επίσης να δει στους πίνακες των δασκάλων των ολλανδικών και φλαμανδικών σχολείων. Ένα εντυπωσιακό παράδειγμα είναι το διάσημο "Danae" του Rembrandt. Οι εξπρεσιονιστές και οι ιμπρεσιονιστές έδωσαν μεγάλη προσοχή στο γυμνό ανθρώπινο σώμα.
Γυμνό στη ρωσική ζωγραφική
Οι Ρώσοι δάσκαλοι, στους οποίους μπορεί κανείς να δει όμορφα γυμνά ανθρώπινα σώματα, ήταν οι Karl Bryullov, Bruni, Shebuev και αργότερα οι Serov και Repin. Οι καλύτεροι Ρώσοι καλλιτέχνες βελτίωσαν τις δεξιότητές τους στην Ιταλία, όπου μπροστά στα μάτια τους υπήρχαν πίνακες από τους μεγαλύτερους ζωγράφους και γλυπτά από τους πιο διάσημους γλύπτες. Αλλά στην Αγία Πετρούπολη δημιουργήθηκε ένα κλασικό σχολείο, όπου η διδασκαλία της ανατομίας πραγματοποιήθηκε στο υψηλότερο επίπεδο.
Γυμνό ως μέρος του εκπαιδευτικού συστήματος
Η κατάρτιση ακαδημαϊκών σχεδίων αποτελείται από διάφορα στάδια. Οι αρχάριοι καλλιτέχνες μαθαίνουν συνήθως να σχεδιάζουν πρωτότυπα μοντέλα από αντίκες γλυπτά πρώτα, ενώ μελετούν την ανατομία σε ένα ειδικό μάθημα. Μέχρι σήμερα, οι οπαδοί της κλασικής σχολής θεωρούν αυτόν τον τρόπο διδασκαλίας βέλτιστο.
